古玩赏析：中国李可染书画艺术院理事杨旭尧——“李家山水”经典传承
大家好，踏红色热土书画作品「杨枫画家」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
邓枫，1960 年生于四川洪雅，四川省诗书画院专职画家，国家二级美术师中国水墨画院青年画院副院长，四川省诗书画院（四川省画院）创研部主任、专职画家。中国美术家协会会员，四川省美术家协会理事，四川省工笔画学会副会长。
彝族，是邓枫绘画的灵魂。尤其是对于大凉山的彝族文化有了更深层面的理解之后，画家坚定的目光就再也没有离开过。一个具有神灵崇拜的民族，是一个有血性的民族，是一个火种一样能够燃烧和照耀的民族，同时也是我们一直以来追寻的“诗和远方”，因为画家的前行需要安顿心灵的承载之地，需要文化的依归与精神的返乡。邓枫毫不犹豫地选择了大凉山、选择了彝族的地域、文化、精神作为自己绘画的栖息场所。当然，这种栖息是厚积薄发、更是文化认同的指向与追问。
人与自然之间的天然纽带随着文明的进步已日趋松弛，但人类的自然情愫历经千载万年却从未释怀。借助工笔重彩的艺术形式表达这一自然情愫，一部工笔重彩人物画也便是一部人与自然的情感历史与精神传记。血缘与地域的关联，在大凉山这片神奇的土地上，显得更加直接。这里的风土，建筑，人的五官、身材，脸部轮廓，服装，配饰，使用的语言，文字，与身处的土地、山风、小屋，一定具有某些共同的属性。彝语和彝文是这生长的命脉，无法复制，它编织了所有关于山河、西地、沙风的诗歌。
邓枫对待绘画形式具有强烈的包容性。“技术性的写意”是邓枫对于自己绘画的定位。技术性指他在传统水墨的基础上进行构图、色彩等技术层面的尝试与突破，而写意性在邓枫这里，主要是指自身在创作时的主观性显现。环境、气氛、氛围是邓枫绘画作品表达的最终目的，这种目的的前提则是画家作为主体，将自身融入传统与当代，自觉地创作出既连接传统又直面当下的绘画作品。邓枫在创作上努力实践着自己对于绘画的理解，融合、开拓。
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