源远流长的中国书画历史 传承中华艺术瑰宝的独特魅力
大家好，花瓣纹彩陶壶「成化斗彩四季花卉纹杯」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
文／图 风帆
世人皆知，朱耷（八大山人）是明末清初中国画界杰出的大家，对中国画有着顶尖的贡献，却不知他对中国古瓷，亦有不可磨灭的影响。笔者收藏的一对瓷杯，将会告诉读者，朱耷对中国古瓷的特有奉献。
那是新世纪伊始，在江西广昌的小贩手中，笔者偶尔购得了这对瓷杯。（见图）二十年过去了，时时关注，至今就只见此杯一对，再未见其他。广州古董收藏家谢志峰，有一方瓷砚，落“寤歌草堂，哭笑定制”款，曾疑八大制作。有方家认为，哭笑是后人对八大署款的比喻，决非八大自己所言，故此瓷砚应非八大制作。世传八大治瓷仍是捕风捉影。笔者这对瓷杯，却是丁夘自辨的“八大山人“款啊！无须怀疑，只须辨认字画是否八大真迹！仅此而已别无其它。
据笔者多年潜心钻研，认为这对瓷杯似是八大親制之物。一，瓷杯为清三代时品。从形制丶胎釉丶包浆丶旧气等看，皆为康熙时物无疑，稍有经验者都不会否认它是真古董。
二，字风一致。这对瓷杯可能是八大走访景德镇时的即兴之作，或是自画自用之品。据载，八大七十岁左右，多在省内漫游。这对瓷杯，可能就是这时访景德镇的作品。其落款八大山人的“八”字，正是世传为“两点八”的八字，其余三字亦信手拈来，游龙走凤，和八大其他画作落款的写法一样，洒脱的风骨近同，结构类似，一气呵成，毫不造作，整体结构同其它落款相比，没有多大差异，只是把竖直的一贯写法，改为顺应瓷杯形体的需要，而拆散成字体大小一致，横排置放罢了。
三，画法类同。瓷杯貌不惊人，完好无损，是典型的清初茶具，乍看，没有特别之处。但是，有识之士仔细一瞄，便能瞄出它们的特殊之处：清丽简洁丶挥洒自如丶潦潦几笔，便绘出了一副活脱如鮮，欲折又罢的山花！拿它与八大山人的花草宣纸画相比，一点也不亚于其它的花卉之作。无论是构图寓意丶落墨运笔，还是绘画特色，行文风格，都与其中国画相类无疑。经笔者多年细品深究，似可肯定：它是八大山人涉瓷艺术的唯一传世绝品，可谓孤品赛璧啊！其研究价值和收藏价值，皆可谓连城翘首矣。
我们依实来分析这对瓷杯的点睛之处，花卉的寓意和画法吧。这似可進一步断定此杯是八大当年親手绘制的杰作。两个杯子上的两幅五彩花卉图，潦潦几笔，生动简练，一摊绿叶，两干墨枝，三朵红花，一蹴而就，描绘岀一幅生动灵活的瓷质国画。
我们先看三朵红花的画法：花蕊，只红心一点，意谓出身洁正（八大是明皇后裔），高贵贞纯；一萼作伴，简练明快，毫无杂色，似伴旭日初升。鲜花，却烂放一堆，寄讬生平多舛，落魄无数，无成无就，无为无果，恰如残红败絮。落红，虽蔫黄朝天，翻着白眼，却一派正果，类向日葵，毫无气馁之容！三朵花，随意点染，隐含少丶壮丶老年，绘出了八大这位皇族后裔的惨淡人生！读者难道不可以这样去理解他吗？可以的。他的鸟儿翻白眼都被揣测出许多轶事，他的花卉就那么死板，只会为画花而画花，不会有所寄讬，有所言志么？按照一般诗画家的思维逻辑，八大不可能只是为画花而画花，他有满腹悲伤需抒发，一肚牢骚要表白。在景德镇瓷市场坊，有诸多的表达机会，借题发挥一下，许是八大难得的机会。所以，筆者上面的分析解读，绝非无源之水，无根之本，应是言之有理，判之可信的。八大，借杯发泼，由画而吼啊！
笔者从画中悟出，八大无意于描绘枝叶，一滩泛绿随替了绿叶，几划点墨处置了枝干，最后运筆甚至已不象在画画，而象在写字了。不是吗？那最后长长的一捺一收，不正似书画家在落笔署款吗……。八大的字和画，在这对瓷杯上，就是这样成竹在胸，随情任性地把自己比喻成一幅根正苗红丶终老不蔫的山花！
综上解读，笔者似可结论：这对描金五彩花卉纹小杯，肯定是八大老年走访景德镇的杰作无疑，其研究价值和收藏价值，都是无法估量的，是一对难得再见的国之瑰宝！
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