光影魔术师伦勃朗「伦勃朗照片」

大家好，光影魔术师伦勃朗「伦勃朗照片」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

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世界三大名画是哪三幅？

《蒙娜丽莎》 《宫娥》《夜巡》

1885年10月，在阿姆斯特丹国立博物馆，迎来了一位年轻的才华横溢的参观者，这位参观者内心充满着激情和对艺术的狂热，他一生都在寻找爱，而在这里，他找到了想要的答案。

”就是它！如果能在这幅画面前站10天，只啃干面包，用10年寿命来换，我也心甘情愿。”

这位参观者就是举世闻名的梵高，而这幅画就是《犹太新娘》，他的作者正是世界三大名画之一《夜巡》的作者伦勃朗。

梵高

这是伦勃朗在1665年创作的，这一年他57岁。2年前，陪伴着他的爱人亨德里克耶去世了。

作品名：《犹太新娘》年代：1665年材质：布面油画尺寸：21.5×166.5厘米现藏于：荷兰阿姆斯特丹国立美术馆

这幅画，我们一眼看到的视觉核心便是手，新郎的一只手温柔放在新娘胸前，另一只手温柔的搭在新娘肩上，新娘的一只手轻扶在新郎手，另一只手则自然的放在裙子上。

他们彼此微微侧向对方。新郎这瞬间的表情，看不到男人的硬朗和刚强，眼神里只透露着温柔和爱，新娘的表情有点复杂，似乎他们之间有很多故事。

对比扬·凡·艾克的《阿尔诺芬尼夫妇像》，《犹太新娘》的表现更有戏剧性，我们似乎能走进画里感受他们看似平淡却深沉的情感，画里画外都发生过什么，这使得我们有了充分的想象空间。

作品名：《阿尔诺芬尼夫妇像》

材质：布面油画

尺寸：83.7×57厘米

现藏于：英国国家美术馆(伦敦国家美术馆)

如果有幸能看到真迹，你将会发现在这幅作品中，厚厚的颜料里有沙子、硅石、粗砾和泥土等丰富且厚重的材料，这种画法很伦勃朗，现代且狂热，自由且奔放，我们甚至能想象他在失去爱人后，用他全部的悲伤、力量和爱去一层层构建他心里的爱情。

这就是艺术史上最伟大的视觉艺术家之一，也是荷兰艺术史上最重要的艺术家之一Rembrandt Harmenszoon van Rijn伦勃朗。

1606年7月15日，伦勃朗出生在荷兰的莱顿。他是家里的第九个孩子。他的家庭相当富裕，父亲是磨坊主，母亲是面包师的女儿。

莱顿

伦勃朗的父母包括他后来的孩子都信仰了不同的宗教，他虽然没有信奉哪个教派，但作品中却很大一部分都是宗教里的故事，而且被他刻画的非常具有戏剧性。

作品名：苏珊娜在洗澡

年代：1634年

尺寸：38.6 x 47.2厘米

他小时候上过拉丁语学校。14岁时，他进入了莱顿大学。

莱顿大学

21岁，伦勃朗开始收学生。

23岁，政治家康斯坦丁·惠更斯发现了他，并开始委托他作画。

1631年底，伦勃朗搬到了阿姆斯特丹，这时期的阿姆斯特丹是全世界最有钱的地方。这里汇集着全世界最优秀的艺术杰作，包括中国的瓷器。

阿姆斯特丹

1634年，28岁的伦勃朗和一个律师的女儿萨斯基亚，在教堂私定终身，尽管现场也没个亲戚，但这并不影响他们在一起。这一年，他还成为了阿姆斯特丹的市民和当地画家协会的会员。

1635年，伦勃朗和妻子买了自己的首套刚需用房，家具很时髦是租来的。这一年，他刚出生2个月的儿子夭折了。3年后，他出生仅3周的女儿也夭折了。

作品名：《一个戴金项链的女人的肖像》

年代：1634年

现藏于：美术博物馆（MFA）

1639年，他们搬进了一套豪宅，当时可是花了1.3万荷兰盾购买的。而这幢豪宅在今天，已经成为了伦勃朗博物馆。当时的伦勃朗如日中天，混得风生水起，在阿姆斯特丹，达官显贵最值得炫耀的事就是，拥有伦勃朗的画作。

1年后，他们有了第二个女儿，依旧是活了一个多月就夭折了。

1641年，他们的第四个孩子提图斯出生了，可是更大的不幸来了，在这个孩子出生后不久，伦勃朗的妻子萨斯基亚去世了，死于肺结核。这一年是1642年。

这一年还有一件对伦勃朗来说是一生影响最大的事，他画了《夜巡》。

作品名：夜巡

年代：1642年

材质：布面油彩

尺寸：437 x 363厘米

收藏：荷兰阿姆斯特丹历史博物馆

《The Night Watch夜巡》，是伦勃朗收到的一个群体肖像画订单之一，因为之前的群体肖像画，例如1632年《The Anatomy Lecture of Dr. Nicolaes Tulp杜尔博士的解剖学课》相当成功很被认可，到了创作《夜巡》时，伦勃朗对艺术认知的软件早已更新，本想着这是一个全新的创作视角，没想到却并不被市场买单。

作品名：《杜尔博士的解剖学课》

材质：布面油画
尺寸：169.5× 216.5厘米
收藏：莫瑞泰斯皇家美术馆，荷兰

当时的群体肖像画属于AA制，所以谁都希望在画面中能有对自己的完美展示，而《夜巡》里的很多人物，不但完美谈不上，连完整都谈不上。例如下图这几位亲：

所以，甭给我扯艺术，甭给我扯这没用的，老子是付了钱的！我脸呢？！

于是，全城开始传播着老伦画画不行的各种说法，甚至他还被告上了法庭。从此，越来越少的人找他画画。

在他妻子去世的几年后，伦勃朗与比他年轻很多的亨德里克耶相恋，亨德里克耶曾是他的女仆，我们一开始提到的《犹太新娘》，就是在她死后伦勃朗创作的。他们始终没有结婚。

1654年，他们有了一个女儿科妮莉亚，也是唯一一个陪伴到他去世的孩子。

作品名：《约瑟被波提乏的妻子指控》年代：1655年材质：油画尺寸：98 x 106厘米

这个时期，伦勃朗已经开始过着入不敷出的日子，除了他贷款的大HOUSE，他热衷于购买奇珍异宝和各种古董艺术品，在当今伦勃朗博物馆依旧能看到他热爱的那些名人石膏头像、极乐鸟的羽毛、动物标本、乐器、戏服、日本盔甲和矿物藏品。

终于，1656年，他破产了。

1660年，伦勃朗被迫卖掉了他的大HOUSE和各种收藏品，住进了平民一般的简陋小屋。

作品名：《圣弗朗西斯祈祷着》年代：1657年尺寸：19 x 24厘米收藏：华盛顿国家艺廊

破产后的他，并没有像大家想象的那样穷困潦倒一蹶不振，相反，他似乎被神给予了更强大的力量，从此杰作不断。即使当时仍然会被讥讽嘲笑，但是他也毫不在乎，这就是伦勃朗。

以前，他画那些王公贵族，画那些奢侈和高贵。而如今，他画身边的小人物，画那些市井的故事和普通人的生活情绪。

作品名：《托比特和安娜》

年代：1659年

现藏于：荷兰鹿特丹Boijmans van Beuningen博物馆

1668年，他和第一任妻子唯一活下来的儿子去世了。

1669年10月4日，在他儿子死后不到一年，他就在阿姆斯特丹去世了。20年后，他的遗体被带走并销毁。

伦勃朗一生创作的油画后来被确定为300多幅，其中自画像就占了40多幅，这个数据是后来研究团队精简了的，精简前被认为是有90多幅。

伦勃朗最爱画的题材之一就是自画像，他绝对是自拍史上的鼻祖，而且是一个行走的表情包，除了表情丰富，伦勃朗还特别擅长打扮自己，他有很多奇装异服用于多种场景自拍。

作品名：《自画像》

年代：1643年

尺寸：72 x 53厘米

现藏于：西班牙马德里蒂森森博尼萨萨博物馆

我们可以发现伦勃朗的很多自画像里都有一根大粗金链子作为装饰，实际上他一生都没有过这样的大粗金链子，他擅长画金属的厚重感和金属特有的层次。

作品名：《自画像》

年代：1640年

尺寸：63 x 50厘米

现藏于：诺顿西蒙博物馆

除了油画，他还特别擅长画蚀刻画。《三棵树》是他蚀刻画的代表作之一。

作品名：《三棵树》年代：1643年工艺：蚀刻尺寸：27.4 x 20.5厘米

这幅画你一定要找一个超高清的大图来仔细观赏，里面有太多有趣的小细节值得琢磨。

例如坐在山坡上带着帽子写生的伦勃朗自己。

和这远处干活的老牛。

伦勃朗在版画史上最重要的贡献是他和雅克·卡洛特一起，将蚀刻工艺从一种相对较新的复制技术转变为一种真正的艺术形式。

他会试验在不同种类纸上印刷的效果，包括他经常使用的日本纸和皮纸。他开始使用“印版色调”，在印版的部分地方留下一层薄薄的油墨，而不是把印版擦得干干净净。他更多地使用了drypoint，尤其是在风景画中，利用这种技术赋予最初印象的丰富模糊毛刺。他在世时很少有画作离开荷兰，但他的版画在欧洲各地流传。

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