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大家好,什么是抽象主义 它有什么特点呢「抽象主义作品的特点」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
前言:抽象主义的前身是超现实主义,超现实主义所强调的:主观表达 感性表现 即兴创作等,都在抽象主义上极大的体现。它兴起于二十世纪四十年代的美国,相对于超现实主义,抽象主义的作品在观感上更加的让人匪夷所思,可以说是主观表达发展到极致的产物,又因每个艺术家的思想于内心是不同的,所以抽象主义的风格非常之多,下面我将为大家举例介绍:
代表人(一):蒙德里安
被称为风格派抽象主义大师
蒙德里安的作品
蒙德里安的抽象主义绘画的偏向于理性的,举个简单例子:野兽派的马蒂斯通常会将自己幻想中的或者梦境中的事物表现出来这是相对于感性的,而蒙德里安则会更多的考虑黄金分割,色彩对比,画面协调,等这种非常理性的分析方法去创作具有美感的画面,寻找一个画面的协调性。比如这幅作品考虑的就只是画面分割,色彩均衡,黑白均衡的因素表现出这种非常冷静的画面效果,这些小长方形都是根据黄金分割比例进行切割出来的。画面以直线,直角,三原色为基本要素,我们称这种风格艺术为新造型主义,他认为艺术应脱离自然形式,以表现抽象精神为目的,追求一种纯粹抽象的艺术形式,他这种艺术风格对建筑 服装 工业产品 家居设计,等诸多方面产生了很大的影响。
蒙德里安作品
以上是他中期的一些作品从第一幅画可以看出一些受到立体主义观念的影响,可以看到这幅画中的两根线条组成的小面仿佛在不断地发生变化,这便是立体主义的最主要的特征。第二幅是把树木的形态简化成水平线和直线,来表现数目的纹理,这个淡黄颜色的运用也恰到好处,仿佛让人感觉到了树木。这是一种更为纯粹的抽象构成。第三幅在第二幅的基础之上加上了一些单纯的色彩,紫色和黄色这一对对比色分表表现得是树皮和树身,仿佛树皮和干裂开来,至于颜色为何是这样一对儿对比色,这就源于作者的主观表达了。
蒙德里安风格在商业中的应用
他达到艺术顶峰的时候的作品也就是红黄蓝矩形画了,他的语言简练,直接,单纯,这种风格派艺术后来被广泛的运用在各种商业的运用中。比如在家具上的著名的红黄蓝椅子,就是一个非常经典的作品,还有在建筑上环境艺术上还有服装上,都得到了广泛应用,成为一种非常潮流的应用型风格。这种在家具上的应用可以概括为:简约 明快 对比强 讲协调。这种潮流在北欧非常的火爆和普遍。
代表人物(二):康定斯基
康定斯基的作品
这是抽象艺术大师康定斯基的一幅作品,他是俄罗斯的一个画家,他的艺术特也是画面中带有高度理性的纵横编排方式,但是表现方式与蒙德里安大有不同。画面中以直线 直角线 斜线 圆线 还有弧线为主。他用简单理性,纵横交错的直线,和各种形状,对画面进行组织,相对于黄金比例也有运用但不想蒙德里安运用的那样极致,但是他这种具有个人特色的抽i昂风格也成为现代视觉设计的新符号。
代表人(三)埃舍尔:
埃舍尔作品
埃舍尔作品是视错觉的图形艺术,他的画作经常以矛盾空间的形式出现,在他的作品中大多有平面拼接,悖论,不可能结构,不断循环上升等特点,他的作品总能形成表达视觉中的双曲集合多面体,分型 对称 托古学等概念,称得上是科学与艺术的融合。
埃舍尔作品
他的画作经常以矛盾空间的形式出现,运用折射的原理画的非常细腻,运用极细的针管笔来绘制出来。这幅画是他画的自画像,一只手举起了一个反射性的圆球,并像一面镜子一样将自己映射了出来,这幅作品有三个空间特征,第一个是举起球体的手,这是他本来所处的空间。第二个是这个充当镜子的球反射出来的他所在的空间,第三个则是这个曲面的球体将原本空间扭曲,形成了一个具有特点的新空间。从这里面可以看出作者的想法和他在创作这一副画的逻辑性,这不得不让人感到佩服。包括现在清华美院的考试里面,也会有一些考生模仿这张作品,进行这样一个曲面表达,更容易博得老师的眼球。
埃舍尔作品
这两幅也是他的两幅作品,右边这副是鸟和田地的一个互换,黑白的正负形,非常的经典,田地的形状逐渐的变成了鸟,同时也精细的刻画了这一张纸。他这样的空间表达再结合这样的渐变的想法,可以说是这是一张画中画,是悖论和矛盾空间和艺术的结合表现。
埃舍尔作品
这也是埃舍尔的两幅作品,是一种电脑版的分型艺术,但是这是靠人脑画出来的,由于逻辑性非常强,所以像是人脑画的,说明他数学非常非常的好
埃舍尔作品和纪念碑谷
左边的两只手也是埃舍尔的代表作,两只手互相画,这是一种矛盾和创意的想法,可以分析出来,这种想法基于三种思想:矛盾空间 悖论 艺术性表达。旁边的是纪念碑谷的截图,这种矛盾空间的作品最早也是源于埃舍尔,看到纪念碑谷很容易就想到了埃舍尔,这也是向大师致敬。看到这里相信你就能理解为什么说埃舍尔的绘画是科学和艺术的结合。
这一期讲解了现代艺术中的抽象主义,那么下一期我会为大家介绍:未来主义 意识流 图形派 风格派等技术,那么想了解更多艺术知识的小伙伴可以关注我哦!!!