说相声扒马褂「德云社扒马褂代表什么」

大家好，说相声扒马褂「德云社扒马褂代表什么」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

根据《新镌笑林广记》中的《圆谎》改编的《扒马褂》,是传统相声讽刺艺术的精品，笑话原文为移植改编提供了极高的艺术起点，极佳的审美结构和极广的表演空间。

《圆谎》原文：

有人惯会说谎，其仆每代为圆之。一日，对人说：“我家一井，昨被大风吹往隔壁人家去了。”众以为从古所无，仆圆之曰：“确有其事。我家的井，贴近邻家篱笆，昨晚风大，把篱笆吹过井这边来，却像井吹在邻家去了。”一日，又对人说：“有人射下二雁头上顶碗粉汤。”众又惊诧之，仆圆曰：“此事亦有。我主人在天井内吃粉汤，忽有一雁坠下，雁头正跌在碗内，岂不是雁头顶着粉汤。”一日，又对人说：“寒家有顶漫天帐，把天地遮的严严的，一点空隙也没有。”仆乃攒眉曰：“主人脱煞扯这漫天谎，叫我如何遮掩的来。”

戏剧的定义是由演员扮演角色，运用多种艺术手段，在舞台当众表演故 事情节的一种综合艺术。张寿臣老先生讲：“相声不是戏，可处处不离戏， 大多数相声都得有矛盾，这就是戏剧性。”

《圆谎》移植改编的《扒马褂》 有某一类型人物，有矛盾冲突，台词推动情节发展，表现人物性格，情节内 容富于演员表演，事件当事人的表演动作受规定情景制约，按照戏剧三要素人物、冲突和语言分析，《扒马褂》有很强的戏剧性。

特定的人物关系及各自分工

原作叙述了发生在主仆二人之间的一段笑话，仆人对主人是一种顺从关系，为维护主人的面子圆谎，尽管荒唐可笑，也是理所当然。人物是作品题 材的主体，主仆二人只是一般的人物关系，艺术要有感染力，就得把一般人物关系处理为特定的人物关系，重新塑造人物身份。

扯谎人是一个游手好闲、 不学无术的败家子儿，信口开河、有恃无恐的性格颇为鲜明。为引人注意， 云山雾罩地漫天扯谎，表现一种追求虚表、妄自尊大的性格缺陷。

圆谎人是 一个羡慕上流社会、爱慕虚荣、曲意逢迎的小市民，表现一种趋炎附势的性格缺陷。

由于扯谎人、圆谎人是当事人，固定的人物角色，不能进入跳出多侧面表现，这就需要有个中间人领衔穿针引线，将扯谎和圆谎的变化经过接合起来，同时代表观众心理，保持正常评判。

文艺理论家钟惦棐先生特别欣赏赵佩如先生在《扒马褂》中发挥的作用，他在“无与伦比《扒马褂》”这篇文章中讲：“三个人中，赵佩如领衔，开始我不大懂，越听下去，就觉得有道理。他口齿清楚、字正腔圆，在剧情发展上，起了轴心作用。只消一句之差，岔口就接不下去了。许多重要之处由他复述，不仅加深了听众的印象， 在文学上，也是必要的重复。”

经过改编后的特定人物关系，扯谎人以索取马褂进行要挟，圆谎人借穿马褂为之效劳，领衔人在撮合相互关系的组织冲突中，利用突出、放大、夸张的艺术手法，强化事物的根本性质。

三个人物的表演动作、扯谎人——编谎，编得离奇，圆谎人——补漏，圆得巧妙，领衔人—接合，正常评判。有了心理活动体现出的个性特征，各自明白了应该做什么，为什么这样做的动因，在如何做上塑造人物形象。

有冲突必有事件，在人物的行动方式和表现手段上，为什么要以“马褂” 作为引发事件的核心?马褂原为清代满族的便服，为打仗方便，在马上穿的褂子，顾名思义就叫马褂，在民国时期升格为礼服。

曾有人问过马志明先生，早年间相声表演相声穿什么服装？马志明先生从马三立老先生那儿得知“专业的穿大褂，业余的穿马褂。”

乾隆年间八旗子弟领“龙票”建票房，自编自演，消闲解闷儿，“票活”不取分文，仅为业余，俗名“清票”，又名票友。

曲艺评论家王决先生在《清门儿与浑门儿》这篇文章中提到“清代嘉庆年间，也就是1796-1820年，北京的旗籍子弟票友为了自娱自乐， 经常自立堂号、组成曲艺班子，演唱‘全堂八角鼓’,实际上就是今天的曲艺晚会。”还提到“全堂八角鼓开始出现相声的表现形式‘哄哏’,以说逗为主，以文哏取胜。

我们有许多传统相声，特别是文学性强的，文字游戏类的，文字谐音双关的，作者的身份大都是清代贵族子弟。”

我理解马三立老先生所讲“业余的”,指的是当时的曲艺票房子弟身份票演，以消遣为乐，不以卖艺为生，他们穿着马褂表演，代表着上流社会。“专业的”指的是指身为业、养家糊口的艺人，他们穿着青布、蓝布、灰布长衫大褂表演，经济实惠，四季皆用，属于社会底层。

八大棍儿《张广泰学艺》中说到，哈四大人赴任路过天津，叫知县找个唱八角鼓的，双目失明的先生给哈四大人唱了两段儿，哈四大人一高兴也唱了两段儿。他是旗人，京字京腔唱得好，双目失明唱曲的先生是艺人，从这就能分出当时“清门儿与混门儿”不同的门派。

以后“清票”没有了钱粮俸禄，坐吃山空，无以为生，遂卖艺谋求生计。天津演唱《津门曲艺史漫话》,提到与万人迷同台演出的高玉峰、谢芮芝就是北京“清票”出身，文章中讲“高、谢置身舞台，衣冠不改旧风，登台装束，与众不同：高着烟色团花绮霞缎长袍，外罩青团花绮霞缎马褂，缎鞋丝袜；谢穿蟹蓝巴黎缎长袍，礼服呢马褂，双道脸缎鞋，麻纱袜子”。

票友下海与艺人两门儿合流后，马褂升格为礼服， 表演穿装已没什么界限了，艺人表演也有穿马褂的，赵佩如先生在相声《雇车》中有一句台词“过去相声演员上台还要穿马褂”。

鼓界大王刘宝全上台，冬景天儿穿狐腿皮袍，琵琶襟儿坎肩，外边儿还套了件漳绒马褂，铺场说完脱马褂，要的是这派头。换季穿银灰色的长袍，上罩青缎子马褂， 是蓝色的长裤，用飘带绑住裤腿，鱼口色的布袜子，配着一双青双脸的便鞋。演唱前从容不迫地脱下身上的马褂，露出里边的坎肩。总之， 早年间穿马褂和穿大褂表演曾有过区别，清门以消遣为乐，艺人以卖艺为生，穿戴不同引起对生活处境的感叹，受特定的刺激和启发，羡慕本身不存在的富贵，从生活中借穿马褂爱慕虚荣的表现中，引发了创作灵感。

相声《骗剃头挑》中有一句台词“我是给人家送份子去，我借的这么一件大褂”，那年头出门办事为体面，由于生活条件不行，借衣服穿也是常有的事。

《扒马褂》的生活依据，由羡慕人家穿马褂，爱慕虚荣借穿马褂，拿人家的向着人家为之圆谎，到后来不情愿圆谎形成扯谎人要马褂，冲突中扒马褂 ,到最后圆谎者放弃圆谎脱马褂。马褂成为引发事件的核心，一条线索铺设而成，有关的印象活跃起来了，生活的习俗集聚起来了，角色的性格体现出来了，表演的欲望激发出来了。

马褂的利用表现了人物的形象语言， 有马褂的没穿，没马褂的借穿，马褂成为人物的形象语言，概括了性格特征，渲染了场景气氛，显示出特定时代的规定情景，贯穿了生活真实到艺术真实的创作过程。

关于角色的分工，当年演出《扒马褂》时，李德扬(逗哏)扮演扯谎人，周德山(捧哏)领衔，马德禄(腻缝)穿着马褂扮演圆谎人，弥补谎话的漏洞。当年李德扬逗哏的版本包袱较多，起着主导作用。在后来的演出中，用谎话圆谎引人发笑的包袱越来越多，经过改编和调整后，圆谎人为逗哏，领衔人为捧哏，扯谎人为腻缝。

《天津演唱》1982年第9期发表的赵佩如、马三立、郭荣起《扒马褂》的演出文本，角色分工：郭荣起逗哏，马三立腻缝， 赵佩如捧哏。每次圆谎后在进入下一单元前，中间的空隙要进行搭桥和过渡。 从马三立、赵佩如、郭荣起三位前辈的演出中，每次圆谎后台词都提到骡子和马，第一次“骡子掉茶碗里烫死”,圆谎后的台词，“这个意思对，这么解答得好，今儿没你砸了，马褂再穿两个月。大伙瞧我难过，要请我吃饭，我吃不下去，我想我那骡子……”进入了下一单元。

第二次“窗外飞进一只烤鸭子”,圆谎后的台词，“对对对，解释得很圆满，我也想这个理由非得这样不可了，马褂穿着你的，吃完饭我回家睡不着觉，我想我那骡子，正想着就听见窗户根儿底下……”进入第三单元。

马褂和骡子的线索承上启下、 贯穿始终，将各单元之间的接合处填平空隙，取得联通关系，马褂和骤子的线索承上启下，承接搭线填补得贴切，过渡得顺畅，这样来理解扯谎人“腻缝”也能说通。

矛盾冲突情节发展的主要线索

从原笑话中获取到谎言圆谎的矛盾冲突，按照社会生活的本质和规律，人物关系变动后，以借穿马褂人贪图小利引发扯谎与圆谎的戏剧冲突，找到借穿马褂而为之圆谎的行动目的。谎言圆谎的冲突事件，“骡子掉茶碗里烫死” 和“从窗外飞进一只烤鸭子”。

关于这两段笑话的出处，曲艺理论家、作家耿瑛先生在明人《续金陵琐事》中，发现了“骡子掉茶碗里烫死”这段笑话的老根儿。

原笑话《鸡食黑驴》：

一乡先生子，好斗促织，闻三牌楼有一促织，斗必擅扬，遂往求之，其人云：“若能以所骑黑驴相易，方可不顾银也！ 因爱之甚，乃曰：“古人尚以妾换马，何惜一驴乎!”相易归家，方持盒而玩， 忽跳于地被鸡食之，乃顿足大怒曰：“一匹黑驴被鸡食之，可恨!可恨! 闻者莫不大笑。

《鸡食黑驴》说的是有人用黑驴换了一只蟋蟀，结果掉在地上叫给鸡吃了，说了一句黑驴被鸡食之的笑话。原笑话事件独立，只表现个人的单独存在，表演艺术需要影响人的视觉和观感，需要有人物关系对立冲突的互动行为，以人物之间的相互影响、相互较量，形成情节发展的主要线索。驴被鸡吃演化到“骡子掉茶碗里烫死”,彰显了夸张的手法进行强化突出，为解释造成结果的引发条件增加了难度。蝈蝈是冬天养的秋虫，冬天沏碗热茶，边喝边玩边观赏，最后蝈蝈掉茶碗烫死，“他拿那骡子换那蝈蝈烫死蝈蝈不就如同烫死那骡子一样吗!”圆谎推出的判断过程，为解释符合事理规律进行生拉硬扯的编造。

对于“从窗外飞进一只烤鸭子”的出处，耿瑛先生讲：我查遍古代多种笑话集，没有找到出处。后来天津师院的陈琢之先生说：“此事出自元杂剧《降桑椹蔡顺孝母》中蔡府的家童兴儿，领银子去买酒菜，他偷着克落了银子，为了遮掩此事，就向主人谎报说：“我买了只肥鹅，煮了二三个时辰，不想家里跟马的小楮儿走将来，把锅盖一揭开那鹅忒忒棱棱就飞出去了，烤鸭子飞进来。’可能是受元杂剧的影响。”

关于谎言圆谎的冲突事件，原笑话“我家一井，昨被大风吹往隔壁人家去了”，“井”是有形物体的固态，改为“骡子掉茶碗里烫死”,不是固体而是活物。“骡子”饲养的家畜，沏碗“热茶”御寒保暖，蝈蝈冬天养的秋虫。边喝茶边观赏，情理上接近生活，情景中有画面，蝈蛔掉茶碗里烫死，能够感知到物体的活动神态。“他拿那骡子换那蛔蝈，烫死蝈蝈不就如同烫死那骡子样吗!”圆谎者的想象编造听起来更加滑稽可笑。

原笑话“有人射下二雁头上顶碗粉汤”,一句话一个错。改为“从窗外飞进一只烤鸭子，还没脑袋” 一句话三个错，为强迫解释增加了圆谎的难度。生活中经常说“到嘴的鸭子 飞了”,“煮熟的鸭子飞了”,为什么都说鸭子飞呢？主要是为了突出表现意想不到。扁担钩子挂着送烤鸭，打架时用扁担抽人，鸭子脖子是糟的，抡起来断了，所以说成从窗户飞进来还没脑袋，为编造已知与未知之间的联系， 根据现象强无作有地推理产生笑料。

主要情节的夸张变形，强化了人物冲突， 三方都有了各自的攻击目标进行辩驳争论，形成互斥对立关系，通过表演冲突中的人物行动，塑造了性格鲜明的人物形象。 矛盾冲突的设置需要特定的环境，圆谎的内容和表现形式都是人们熟悉的社会生活，所共有的情绪和兴趣，相关的知识与趣味相融，既表现人际关系的某些本质，又有一定的文化含量。

“骡子掉茶碗里烫死”,所提到的茶馆、蝈蝈、葫芦、骡子，表现出丰富的市井生活，反映了老北京的风俗物事。

茶馆是有钱人消遣，生意人集会的场所，因为虫鸟在茶馆结识，大家都是座上常客，屋里屋外到处挂着鸟笼子，百灵、画眉、红子、黄雀儿，靛颏儿、 吁吁黑儿；话剧《茶馆》开场“大傻扬”的数来宝中有一句“有提笼、有架鸟， 说蛐蛐蝈蝈也都养的好”。蝈蝈是老北京冬天养的秋虫，品着热茶，听着蝈蝈悦耳的叫声极有趣味。

提到的“三河刘”葫芦，“三河刘”本名叫刘显庭， 是清代咸丰年间，河北省三河县人，故而叫“三河刘”,他培养的葫芦相当名贵。骡子是当时的代步交通工具，电影《茶馆》中秦二爷到裕泰，就是骑着骡子来的。全聚德的挂炉烤鸭，便宜坊的焖炉烤鸭，都是为人们生活所用、 所熟悉的老北京名食。

张寿臣老先生讲：“相声不能让听众费脑子。”选择大家熟悉的生活组织矛盾冲突，在生活真实的基础上，提取所需要的，表现所反映的，接近大众生活通俗易懂，能够得到欣赏者的理解和认知，吸收内化的反应快引发共鸣。

“骡子掉茶碗里烫死”和“从窗外飞进一只烤鸭子”,生动形象地表现 了内容的主导因素，包袱设计属于“刨着使”,先有意料之外，听圆谎者解释如何使它发生在情理之中，结构上用先倒叙后顺叙的手法，将结局或结论放在开头，然后再叙述事情的变化和经过，吸引观众带着难解的疑团细听下文，关注悬念的产生、发展和解决过程，以倒叙的整体式悬念精取主题。

改编后的《扒马褂》,在原作的主要线索上，人物对事理人情的心理变化，对现实生活的认识评价，情节上有新发现，内容上有多发现，生活中有再发现。 谎话和圆谎有了各自的行动目的，生活场景的描写，言语行动的表述，风雅情趣的幽默，生拉硬扯的笑料，欣赏中都能引起情感反应的具体形象。

活的语言一碰就响

相声属于对话交流式的自然语言，首先要服从口语，表现为通俗化、日常化和形象化。老舍先生讲：“我们既需从人民生活中找到喜剧的题材，更需从人民生活中学到活的语言。”活的语言口语鲜活，真实有作用地凸显人物个性，能够触动、激发欣赏者唤起形象，引发情感，让形象在脑海中活起来。

从马三立、赵佩如、郭荣起表演的《扒马褂》中，可以体会到语言个性化及活的语言魅力。扯谎人利用马褂的所有权，言语行动带着一种高人一等的优越感，针对对方弱点要马褂时，表现得气势十足，台词有明确的行动目的。“走行啊， 你把马褂给我脱下来”;“什么叫没白穿，我‘赁’你的，我找你要钱啦? 你把马褂给我”;“马褂脱下来，脱、脱，我撕了它也不给你穿”;“脱喽，脱下来，我不等，我这就要啦!”台词完全是口语结构，听起来虽有些散乱， 但行动目的明确，运用得灵活自如，我们虽没看过前辈的现场演出，但在听觉中能感受到人物的表情神态和景物画面，其中用一个字表述，“脱喽!脱” 命令的口吻，生硬的态度，一个字表现出心理活动的反应过程及人物形象的表情神态。

活的语言来自地道的生活用语，非常简单和直截了当，目的明确 坦言直露，不拐弯抹角，旁生枝节，不受修辞控制，只要符合人物的身份性格特点，能有效地表达自己的意思，一说就能投入激情。

郭对“骡子掉茶碗里烫死”的说法表示否认，马要扒马褂……

郭：不是说好了，再穿俩礼拜吗？

马：说好了，我撕了它也不让你穿?

郭：为什么呢？

马：我们家那骡子掉茶碗里烫死，你不知道吗?

郭：噢，这话是他说的?

赵：没有。

郭：有。

马：怎么样?

赵：这马褂的力量真不小啊

当郭对“烤鸭子飞楼上”的说法否认时，马又要扒马褂……

郭：你不说穿俩月吗?

马：我不等，现在就要。

郭：为什么呢?

马：烤鸭子飞楼上去了，你是不知道吗?

郭：噢，这烤鸭子飞楼上是他说的?

赵：没有。

郭：有。

赵：你自个儿买个马褂多好，着这个急干吗!大热天的。

老舍先生讲：“喜剧的语言是要一碰就响，拉锯式的语言只能起催眠作用。”观众明白无须多说，赵先生俏皮地只讲了两个字“没有”,郭老先生紧凑地讲了一个字“有”,全段儿矛盾冲突、情节发展的主要线索，浓缩成“没有”和“有”,三个字概括各自的行动目的，轻快且有节奏地承前引申，赵先生翻包袱的台词：“你自个儿买个马褂多好，着这个急干吗！大热天的。” 说得直白通俗生动，“着这个急干吗!”词法上是错的，但属于日常会话的通俗语言，能够形象地表达出思想感情，充满意趣，概括对本质的揭示，观众会心的笑声证明了有同感、能接受。活的语言简短、明快、俏皮、紧凑， 言语中的行动幽默才能一碰就响。

郭在解释“骡子掉茶碗里烫死”时…

郭：掉茶碗里烫死，它不是茶碗吗?

赵：怎么掉里的呢?

郭：怎么掉里的，它是大茶碗。

赵：大茶碗那骡子蹄子都下不去，它怎么能掉里呢?

郭：那碗要这么大，骡子蹄儿下不去，骡子蹄儿都下不去，何况那骡子呢，它是大茶碗，比茶碗大，那是饭碗吗，对不对，骡子蹄子它那…比饭碗大的那就是盆啦，比盆再大的呢，那就是洗澡堂那池子啦，那骡子它不就能掉里了吗，它是这个……洗澡堂那池子又不能喝茶呀?!

赵：那不废话吗，谁端着那池子喝茶啊！

受行动目的影响，语言产生动作性，人物的思想、情绪有了相应的行为方式，表现在没词儿想词儿，生拉硬扯、结结巴巴、语无伦次，为多穿几天马褂，满足一时的虚荣心，昧着良心编造谎言。活的语言来自对现实的态度和表现的行为举止，说出的话有形象反映，有生命的活力，闻其言而知其人。

马述说“到饭庄子，楼上，雅座，把窗户打开，凉凉快快，刚坐着要想菜， 就听‘啪啪啪啪、啪啪啪啪’抬头一瞧啊，由这窗户外头，‘忽忽悠悠、忽忽悠悠’飞进一只烤鸭子来，一瞧，这可好啊！热气腾腾，打窗户外头，啪啪啪啪… 这里使用的象声词“啪啪啪啪”和形容词“忽忽悠悠”,既有说话的动作性，又有模拟的形象感，说得有声有色，演得鲜活生动。为烘托气氛，表现形象，生活中人们在说话时常常带出一种自然声响，用音效增强说话的生动性和实地情景感。

《扒马褂》说拿出葫芦，打开盖儿，取出铜丝儿， 蝈蝈往外一甩，“啪叽”掉茶碗里了，非常形象。象声词具有丰富的表现力 可以帮助我们将平淡的句子说得绘声绘色，给人实地情景感。 马讲“烤鸭子飞楼上”,赵要郭解释烤鸭子怎么能飞楼上…

赵：不行，我就得问，你就得说说，这烤鸭子没脑袋，怎么会飞到楼上的呢?

郭：鸭子个儿大。

赵：多大个儿，也飞不上去！

郭：为什么不能飞，鸭子有翅膀！

赵：就算活鸭子也不能飞楼上，它是烤鸭子，它还没脑袋呀？

郭：嗯，对对，他说的这不是活鸭子，烤鸭子!

赵：烤的呀?

郭：烤鸭子还没脑袋呀!

赵：那怎么飞的呢?

为在争论的集中点上加深印象，赵先生运用“顶着使”的技法，反复追问，毫不松懈，逼迫性地使对方屈从，台词紧凑简练见效快，听起来泼辣生动、 畅快淋漓。赵先生的台词只说一句话，但轴心作用大，复述加深印象，承接引申圆谎继续。

马叙说“骡子掉茶碗里烫死了”,赵：“这不像人话这就来了， 说着、说着云山雾罩这就来了，行啦!别哭啦!这像话吗!”第二段扯谎说“窗外飞进一只烤鸭子”,赵：“得得得得，您别说了，越说越没人话啦!烤鸭子还没脑袋，打楼窗外飞进来，你听这像话吗!”对扯谎人信口胡说，产生强烈的心理反应，不满的情绪带来冲动的激情。活的语言有行为举动活力， 受外界刺激的情感触动，凭借内心反应倾诉观点，顺嘴而出的语言简练、真实、妥帖，一说就能投入激情，自然真实、简单足够。

结语

民间笑话移植改编的《扒马褂》有很强的戏剧性，内容清晰的故事，脉络完整的情节，特定的情景及人物心理内容，由演员扮演角色，当众表演旧事 人物的内心活动、外部动作、台词、表情都能直观外现。

《扒马褂》为相声演员的创作提供了范本，只有深入细致地研究，才能解悟触摸到艺术的真谛。 我们要珍视传统相声的艺术精华，在精品学习收获中得到艺术心智的源泉和动力。