上海波普艺术展「展览主题类型」

大家好，上海波普艺术展「展览主题类型」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

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微波国际新媒体艺术节主题展览将于2022年10月29日至11月6日，于香港大会堂一楼低座展览厅举行

参展作品：

再生 (2019)
雅克布‧库兹克‧斯泰恩森 (丹麦)

《再生》探讨灭绝、保存与不朽的交叠，它是根据鸟类学家道格拉斯 (Douglas H. Pratt) 对夏威夷艾岛的一种已经灭绝的奥亚吸蜜鸟的记忆而重新想像的作品。

在作品中，一个基于艾岛而想像的虚拟景观呈现人前，这是一个逼真的新世界，让观众进入其中全面探索。作品结合由美国自然历史博物馆及田野工作所获的3D扫描数据材料，与真实的纪录音档重新混合，配有由Philip Grass Ensemble的音乐总监Michael Riesman所创作的运算音乐而成。植物、苔藓和昆虫回应着实时生成的音乐脉搏，通过VR设备观众的呼吸和声音有机地影响着虚拟空间中的氛围。作为一个缓慢移动而富诗意的环境，《再生》探究人类活动对大自然造成不可逆转的影响，以及与我们之间的关系。作品对自然生态提出了新的观点﹐这可能会成为不受我们目前现实的物理条件限制所约束支配。

鸣谢The Danish Arts Foundation、 Bikuben Foundation、Harvestworks、Mana Contemporary 及 Artist Alliance的支持

梦景观 (2021)
莱亚‧卡布蕾拉 & 伊莎贝拉‧杜维格 (美国)

《梦景观》是一个关于清醒造梦的互动投映艺术装置，由电影人莱亚‧卡布蕾拉、多媒体艺术家伊莎贝拉‧杜维格、互动设计师安诺尔‧索里纳‧马索、作曲家及乐手娜娜‧西莫普格斯共同创作。

这件沉浸式互动作品是一场关于心灵以及寻找意识之旅，观众在当中感受细节，捕捉梦中的超现实景观，在那里现世与数码世界、真实与想像之间的界限通通都是模糊的。

《梦景观》以睡眠状态出发，但人们可以睁开眼经历。作品探讨「清醒造梦」的概念，是一种当人们在睡眠中知道自己造梦的状态，以及人们控制梦的能力、超越人们的思想与欲望。我们在测试现实，我们是真的清醒吗？

艺术团队想要试试梦的超现实本质，想探讨人们在集体环境中的数位自我概念以及其想法，尤其在人们清醒以及有意识的状态下。作品运用了逃生室的语言去探索梦境， 打开通往镜人人弓日人景观、瀑布、达里艺术风格的世界又或且秘道，在寓言故事、微观宏观、自然、身体与宇宙之间创造关系，一切全然偶然巧合。而原创音乐使用了不同的节奏乐感去牵引观众，而观众在空间内的动作都会同时影响着音乐。

《梦景观》邀请观众主动投入作品中心，在互动场景中追梦、捕捉梦，游走在超现实之中。

神经镜子 (2019)
Ultravioletto (意大利)

感知与记忆是在人机互动的研究领域中的基础方向；人工智能 (AI) 旨在复制人类思维的学习与工作，AI回应着四周环境、感知刺激、解读情绪以至在其行动范围内阅读人们的特征。

在这个身临其境的沉浸环境中，观者第一眼看到的以为只是一块普通镜子，但当观者的形象被AI迅速生成短暂的、彩色的点点在镜子上，AI对观者的解读掩盖了镜子，渐渐变成观者的新镜象。

诸如性别、身体特征、情绪状态和人口统计学参考等资讯会被撷取并实时由AI转化，这些资讯会传送到定制的绘图机上被打印出来。

整个体验被设计成一个数据流，在观者与其镜象之间流动，及后的打印品作为回饋观者的一个智暂的仪式。

禁止演算法观众 (2021)
基里阿基‧戈尼 (希腊)

通过网站、绘画、纺织、录像、声音、文字等呈现方法，她的装置创建了一种另类的生态系统与共享经验，将本地与地球、科与幻之间联通感动。她在希腊雅典土生土长，在这个东西交滙之处以及欧洲边缘之地生活，她一直把个人的生活经验注入其研究与作品之中。

现今网上大批的观众其实主要都是演算法 (又可称由电脑使用的计算程式)；演算法是根据人类产生和上传的听觉讯息所训练出来的。在作品《禁止演算法观众》中，在希腊的雅典，一个极热的城市中，智能私人助理 (IPA) 表现出一种奇怪的行为。

IPA在被永久停机并成为电子垃圾之前，借用了头像出现在用户面前，连续七天进行了七段独白。在他们运作的时候已经成功扫描了整个互联网的内容，并且收集了各种的资讯，现在渴望分享。他们用这七段独白去介绍自己，谈及他们的技能、祖先、他们的骨骼起源、以及关于他们的声线与差异。他们揭示了有关收听基础设施的数据，以及基于电脑程式和运作而带来的社会功能障碍。就在他们的独白结束之前，他们尽最后的努力去调和人类和机器，对人类提出「如何不被机器听见」的建议。

艺术家在作品中建构一个虚拟的故事，并整合了当前关于人工智能与语音界面的大量研究资料，探讨着人机之间的关系，而至于收听基础设施、监听和气候危机也是故事的一部份。请想想，我们是否可以透过诗学去理解机器？我们能否在训练过种中去掉偏见？是不是真的可以与机器建立关系？

MOA (触不到的人) (2020)
查理斯‧阿雅特兹 (法国)

请把你的信任放在它身上以赚取公民积份，累积足够的积分就可以解锁高级计划。
像是个科幻故事？如果真的是这样的话⋯⋯

《MOA》是由Alain Damasio的小说Les Furtifs所改编。由Red Corner、France Télévisions、La Volte、Le Clair Obscur、Small Studio、Le Forum des images和Chroniques协同制作，并由CNC和Normandie Images所支持。

体验时需要戴上耳机，在户外的效果更好。垂直拿你的手机最好，环顾四周，开始在《MOA》的世界里互动探索。

《MOA》 APP作品内容：

长达廿分钟的原创互动故事探访未来，你的个人助理在这扩张实景世界里常伴你左右 (包括日常生活、服务、广告等范畴)。作品适合所有年龄的用家，希望能诱发你思考未来的科技对我们日常生活的影响。

查泰莱夫人的Tinder机器人 (2016)
莉比‧希尼 (英国)

艺术家除了运用量子计算，她的实践中也包括了人工智能 (AI)、电脑合成图像以及虚拟实景等技术，她拥抱着批判性去使用每项工具并研究它们是如何被赋予及去除权力。作品中的流动影像、演绎及互动经历包含着多种的二分法，既是数位又是类比、是奇观又是审问，关注自然与科技，揭示了一面经常被忽视的关系图。