如何成为加密艺术家「美术实质上是一种创造美的艺术」

大家好，如何成为加密艺术家「美术实质上是一种创造美的艺术」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

过去一年，艺术市场对于NFT的讨论已经到了白热化的程度，基本每隔一段时间就有新的成交记录和话题出现。不过一提到NFT更多是伴随着炒作、泡沫等等负面评论，鲜有针对其艺术性的讨论。如果我们对NFT稍加了解，就会发现它与一种艺术形式有着密切的关联，那就是生成艺术。虽然生成艺术并不是一个全新的概念，但作为与区块链最适配的形式之一，随着区块链基础设施的完善，在这几年中迅猛发展。本文试图从生成艺术的角度带你走进NFT的世界。

什么是生成艺术？

也许你不太熟悉生成艺术，但对算法肯定不会陌生。在新一轮的数字化革命中，算法已经渗透到了我们生活的方方面面，包括餐饮、出行、社交、住房、教育……甚至是具有创造性的艺术创作本身。简单来说，生成艺术也可以被理解为算法艺术的一种，艺术家们通过编程语言编写代码，经由计算机编译输出一系列视觉结果。新的编程语言使艺术家们能以有趣的方式推进数字边界，使得计算机将有序地输入处理成独特的输出。生成艺术可以被视为艺术创作与技术的高度结合。

艺术家Rich Lord创作的生成艺术Geometry Runners

另参见泰特美术馆官网给出的定义：

“生成艺术”（generative art）一词主要用于指某种在网络上制作的艺术，特别是艺术家设计的程序可以被公众访问和控制。生成艺术也与过程艺术相关联。

生成艺术并不是一个全新的概念。这一词的使用最早可以追溯到20世纪60年代计算机图形学的大背景下，始于1965年乔治·尼斯（Georg Nees）和弗里德·纳克（Frieder Nake）展出的艺术品。从早期开始，“生成艺术”和“计算机艺术”这两个术语就被同时使用，并且或多或少地可以互换。

Georg Nees于1968年发布的作品Shotter (Gravel)，被认为是最早与最著名的生成艺术作品之一。这幅作品的特点在于Schotter从12个按照标准位置摆放的方格开始，随着位置向下，渐次出现的方格的位置与角度随机性开始不断增加

生成艺术也可以联系到达达主义的艺术传统。作为一项以反艺术为己任的运动，达达主义者们强调创作中的机遇和偶然性因素，试图对西方文明自启蒙以来的秩序和理性形成颠覆，这场运动也是对野蛮的第一次世界大战的一种抗议。

偶然、随机、无意识，这些带有无法预测性质的元素和艺术联结到了一起，成为前卫艺术的重要表征。

国际知名艺术家格哈德·里希特在70年代的作品《256色彩》中运用了随机作为构图的设计方法

生成艺术受到当时各种前卫思潮的重要影响，这也就意味着与传统艺术相比，生成艺术更加注重创作过程和作品中的偶然性。虽然艺术家会提前设计好一定的规则和代码，但是在经历过计算机和算法的处理后，作品会产生各种各样的表征，甚至是创作者本人也无法预知作品的形态。在无限重复的规律性中产生的美与意外，这正是生成艺术的迷人所在。

由艺术家Monica Rizzolli创作的生成艺术作品Fuchsia， 成交价: $1,624.95 (0.5 ETH)

备受市场关注的生成艺术家

再回到加密艺术市场，生成艺术可以说是各大交易平台的绝对主角。尤其是随着区块链的发展，生成艺术家们可以将自己编写的代码上链，在以太坊上进行各种实验。买家可以将创作过程和成品一并买下，完成全新的艺术体验并收获独一无二的艺术作品。譬如我们比较熟悉的CryptoPunks就属于典型的生成艺术，它由两位软件开发者用像素艺术生成器完成，并会形成随机的特征，包括肤色、发型、装饰等等。

Larva Labs (2005)，《CryptoPunks》，2017年作，非同质化代币(jpg)。各24 x 24像素，共9个加密庞克头像。此作于2021年5月11日在佳士得纽约二十一世纪艺术晚间拍卖中以16,962,500美元成交

就连代理生成艺术的权威平台Art Blocks的创始人Snowfro也是一位资深的生成艺术创作者。Snowfro的Chromie Squiggles是一个已经制作多年的生成项目。每个Squiggle的属性都独一无二，包括起始颜色、结束颜色、颜色扩散、颜色方向、高度、段和段之间的步长等等。在cryptoart推出的全球NFT艺术品交易榜单中，Snowfro也凭借他的Squiggles系列跻身榜单的前20。

Chromie Squiggles系列在OpenSea

参照cryptoart发布的这份榜单，不难发现，生成艺术家基本占据了主流，是目前构成加密艺术市场绝对的中坚力量。

由cryptoart发布的全球NFT艺术品交易榜单

本文从中挑选了6位目前备受市场关注的生成艺术家，不妨通过他们的创作来走进变幻莫测的生成艺术。

Pak

成交总额：$284,957,457.15

成交量：66319

提到加密和生成艺术，就不能绕开Pak。相比Beeple，他可能没有那么高调，但在加密艺术领域却是堪称大神般的存在，甚至一些币圈的人将其称作是“加密艺术的中本聪”。据cryptoart数据显示，Pak共售出了66319件作品，总价值高达284,957,457.15美元，夺得榜单头筹。

Pak Metanoia

作为一名匿名创作者，Pak在数字艺术领域已经活跃了二十多年。他同时也是工作室Undream和Archillect的创始人。Archillect是一个人工智能，旨在持续探索影音交互下的视觉媒体。

Pak Metarift，成交价： $1,583,064.15 (489 ETH)

Pak的创作以干净的单色几何结构和AI图像为主。在创作中，Pak还以不断挑战和质疑价值、所有权和艺术的概念而闻名，并经常迫使他的收藏家在不同的场景中进行选择。

譬如在2021年末，一场关于Pak的交易就再次颠覆了人们对于艺术品收藏的传统认知。

Pak Merge，成交价： $91,806,519

2021年12月，Pak的艺术项目Merge在NFT交易平台Nifty Gateway向公众公开发售。有趣的是，该项目采用了一种特殊的游戏规则，其最小出售单位被称为mass，最低299美元，任何人都可以认购任何数量的mass。在此次认购过程中，共有28983位买家参与购买，销售的mass总量为312,686件。在认购结束后，每个买家手里的藏品都会因为数量的不同而变得独一无二。

Pak Merge

48小时后，Merge 的总成交额高达91,806,519美元，约合人民币5.84亿元，远超Beeple创造的6928万美元（约4.5亿人民币）成交价，成为全球最贵NFT艺术作品，更成为全球在世艺术家作品成交金额的第三位。

从Pak的一系列作品中，我们不难发现，他不仅仅是把作品数字化，而是通过概念生成、技术实践到美学转义，创造出前所未有的感官体验。

Tyler Hobbs

成交总额：$118,960,779.22

成交量：1008

Tyler Hobbs是一位来自德州奥斯汀的视觉艺术家。他的作品专注于计算机美学，通过自己开发用于生成视觉图像的自定义算法，Tyler Hobbs致力于在理性、秩序化的计算机美学和变化多端的自然界中取得平衡。泰勒的作品目前已经在国际上展出，并被十多个国家收藏。

Tyler Hobbs Fidenza， 成交价: $121,338.99 (37.481 ETH)， Editions: 999

Fidenza系列是Tyler Hobbs迄今最知名的生成艺术，它由Tyler Hobbs设计的算法随机生成，并拥有丰富多彩的曲线和方块。该系列背后的程序并不复杂，只是算法的核心结构非常灵活，允许多样性结果的产生。Tyler Hobbs认为这是评价生成艺术质量重要的维度之一。如何在不可预测的基础上保持作品质量的稳定，对这一领域的艺术家来说也是一项艰巨的挑战。

Tyler Hobbs Fidenza

Fidenza 系列于2021年6月在NFT交易平台Art Blocks上首次亮相，999件作品以每件0.17美元（当时约400美元）的价格铸造。现在在二级市场OpenSea上的交易价格已经高达1000个以太币（约350万美元），成为最火爆的NFT收藏之一。

Rich Lord

成交总额：$32,788,415.48

成交量：1401

Rich Lord是一名自由职业动画师和前游戏行业人士。他的风格透露着一丝古怪和奇特。

Octo Garden是Rich Lord在Art Blocks平台上的第一个生成艺术项目。程序被设计生成分形的螺旋，类似于苔藓和地衣的团块。通常，它会产生卷曲的结构，但偶尔也会伸展成美丽的章鱼形状。

Rich Lord Octo Garden

Geometry Runners 是Rich Lord在Art Blocks平台上的第二个项目。正如题目“几何赛跑”所提示的，所有的几何体像一个个马拉松队员一般，自豪地展示着他们球队的色彩，奋力向前。这场运动中的每一个角落都充满了戏剧性。谁将胜利，谁将绊倒，就像是我们的人生一样。艺术家通过一种简单并且幽默的设定，将一种充满哲思的思考提到前台。

在去年8月份，Geometry Runners还在Art Blocks推出的公益项目中，筹集到了最多的善款，向慈善机构捐赠捐款超过340万美元。

Rich Lord Geometry Runners

Monica Rizzoli

成交总额：$32,587,061.38

成交量：1026

Monica Rizzoli是一位来自巴西的艺术家，她的作品也以生成艺术为主。

去年9月，Monica Rizzoli 在Art blocks网站上发布了她创作的生成艺术系列 Fragmentos de um Campo Infinito。在这一作品中，由程序生成的植物会“自然”地对一年中的季节以及雨、雪、阳光做出反应；当然也包括更微观的互动方式，例如当一片花瓣掉落时，会对每一朵花产生单独的影响。该系列的目的是吸引人们对大自然进行更细致的欣赏。

Monica Rizzoli Fragmentos de um Campo Infinito

“生成的景观需要观察和沉思，以便我们能够感知花和叶的微妙美学和形态差异。在日常生活中，我们倾向于将植物视为一个整体，很少试图识别其中微小的差异，这就是研究者Wandersee和Schusslerv所说的plant blindness（植物失明）。”Monica Rizzoli对此诠释道。

Monica Rizzoli Fragmentos de um Campo Infinito， 成交价：$32,566.68 (10.038 ETH)， Editions: 1024

该项目还旨在探索数字艺术的潜力，提出了从十六进制散列创建新物种需要什么的问题，以及如何从如此小的一行信息中创建参数来模拟生物的生长。利用技术知识，不断完善植物的创造，使其结构与自然界中发现的相似，是Rizzolli进行植物学研究的目标。

Monica Rizzolli Wandering 001

在获得艺术品之前，买家只能通过艺术家已经制作的作品了解作品的风格。在选中后，艺术家提交他们的代码，并确定从中生成的编辑数量。作品的最终结果只有在购买后才会产生，这使得体验更加有趣，作品也更加独特。

Piter Pasma

成交总额：$22,737,754.39

成交量：1236

1998年，Piter Pasma以demoscener的身份开始创作，创作了四部获奖的4KB演示作品。从那以后，他一直在精进自己的编码技能，通过对代码的一系列实验来探索自我表达。

Piter Pasma Skulptuur， 成交价：$23,079.07 (7.132 ETH)

Skulptuur 是Piter Pasma目前最受市场喜爱的NFT作品。这一系列是对三维空间中生成形状的探索，它的灵感来自于海洋，就像雕塑家从一块潜力无限的石头中创造出奇异的现实。虽然雕塑的形状被各种复杂的虚拟照明环境照亮，但这一作品却保留了最极简的算法，代码简化为6370字节。Skulptuurs实时渲染，在实时视图中，图像质量会不断提高。

Stefano Contiero

成交总额：$19,171,770.64

成交量：1689

Stefano Contiero是一位自学成才的艺术家，他出生于意大利的Bassano del Grappa。

Stefano Contiero早年就对技术和设计产生了很大的兴趣，不过直到后来才决定将其作为自己的职业。Stefano Contiero热衷于生成艺术，即代码和视觉艺术的完美结合。他将代码比作是自己的“粘土”，把一些代码糅合在一起，它会返回一些有趣的东西。

Stefano ContieroOrganismo III， 成交价： $968.94 (0.3 ETH)， Editions: 1

除了数字艺术品，Stefano Contiero的创作还涉及混合媒体创作的绘画作品。对于Stefano Contiero来说，媒介或技术或许从来都不是真正的焦点，他一直尝试在绘画的触感和被驯服的随机代码之间找到平衡。

Stefano Contiero Rinascita， 成交价：$10,515.41 (3.256 ETH)， Editions: 1111

Stefano Contiero的创作往往涉及自身的记忆、感官或是某种原生的冲动。就像他自述道“我被我的潜意识所驱动，它在这个过程中与艺术品成为一体。这其中有一种深刻的、发自内心的和个人的体验：就像打开我的内脏，把它们洒在画布上”。

每个时代都会诞生属于自己时代的艺术形式，就像是每个时代都会诞生自己的“梵高”和“毕加索”。相比我们所熟悉的传统艺术门类，生成艺术家们则是将代码作为自己的“画笔”和表达的途径，虽然它的艺术性目前还有待检验，但随着数字化的迅猛推进，我们有理由相信，生成艺术将成为未来艺术的主流形态之一。