谭平作品介绍「谭平作品」

大家好，谭平作品介绍「谭平作品」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

抽象是什么

抽象是具象的相对概念，是就多种事物抽出其共通之点，加以综合而成一个新的概念。“抽象”一词原义指人类对事物非本质因素的舍弃与对本质因素的抽取。实际上，抽象艺术在毕加索看来并不存在，他认为只不过有人强调风格，有人强调生活罢了。

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

谭平接触抽象在八十年代初，开始也很难理解康定斯基和蒙德里安，觉得画抽象的色彩、线条都很自由，表达起来也更加的放松。过去抽象艺术家都会是非常孤独的，他快乐只是在于自己在创作的时候，他有他自己的快乐。现在无论是变成一个时髦或者潮流，大家似乎对抽象艺术起了兴趣，同样我们也会在想，抽象艺术也可能还会变的比较孤独，也会有其他的一些潮流再来的时候，可能抽象艺术又会被放到一边，但是对于艺术家来讲，他不会改变他自己的初衷。

东西方抽象艺术的思考

如果仅仅谈及东西方的文化，东西方文化在各自的发展下都各有轨迹：不管是西方文明建立在古希腊的传统之上，在思维方式上以亚里士多德的逻辑思维为特征，还是以中国为代表的东方文化建立在深受儒教和道教影响的东方传统之上，在思维方式上以辩证思维为主要特征。东西文化的差异也不同的艺术领域也给了更多新的命题。

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

说到抽象艺术在东西方的区别，谭平觉得东方抽象本身就是一个假命题。当然，这是谭平个人的看法，当很多艺术家的艺术追求在面向着东方抽象的时候，这个方向即为虚无。艺术家要真正地面对他自己，每个人的生活环境、知识背景和成长路程都是不一样的。我们现在人，都不是一个纯粹的东方人，或者纯粹的西方人，是一个混杂的现象。

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

所以他的艺术也是需要表达他的真实感受。艺术家的价值也就体现出来。抽象艺术既有绘画性，也有行为倾向，同时又是一个观念的表达。因此它是一个综合艺术。在谭平“白墙到白墙”的项目中，我们看到的不是一个结果，而是一个过程。

谭平的抽象，画

一个艺术家他最重要的一个价值就是他个人的感受，通过艺术的方式表达出来。如果我们每个艺术家 都能够这样的去面对自己的时候，我们给予这个世界的，应该是非常的丰富多彩。

遇到很多的观众都会问抽象艺术是什么意思。这个好像是一层窗户纸，比如一个女孩去选择衣服，她想的非常简单，只关心这件衣服的颜色喜欢与否，但她并没有说她是否看懂了这件衣服。

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

抽象艺术在某些时候并没有什么具体的意思，它只有点、线、面和颜色。一个艺术家通过这样一件作品去表达自己的时候，其实他的情感他的感受是躲在画面的后面，有的人能够感受到，有的人则可能感受不到。感受不到这个艺术家的情感表达，但是他完全可以通过画面的色彩，去跟他自己有一个对话。

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

东方抽象与西方具象，这么合在一起，两个人的这样一个展览。一个西方人反而画具象的，东方人反而画抽象的，这样两个不同文化背景的艺术家，一旦放在一起的时候，他们会发生什么，东方绘画当中有一个很重要的点就在于一个作品的阅读。我们是围着这样的一个作品在阅读，西方的绘画更多的是站在比较远的地方来观看一个作品，这个就是一个对话的关系，一个东方艺术家和西方艺术家他们到底有什么样的不同，一个是我们关于观看的问题，还有一个是绘画的问题，

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

“我下的每一笔其实就这笔本身，它和形什么的没有什么关系，它可能根据这个画面的结构有关系。”

抽象艺术是空间艺术，而并不是架上艺术

1600平米的空间，500米长的两层墙面。两个艺术家在上面作画。这也是谭平第一次做这样的尝试。

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

“画画的时候，手离你拿的笔越短的时候，你控制的越好，但一旦长了，差不多三米、四米的时候，你这个控制力就变得特别重要，非常的耗费体力。我觉得这个是一个特别强的感受。”

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

“作为一个艺术家，你的内心的空间有多大，你就能画多大这样的作品。我对抽象艺术的理解，它是一个空间艺术，而并不是一个架上艺术。”

艺术家的价值到底在哪

从白墙到百墙这个计划，从没有到有，从有到无这样一个过程，所以到最后的时候，又回到这样一个空间，给它重新给覆盖掉，按着原来创作的程序给它往回画。最终到最近，这有点像一个东西的一个倒叙，重新的用白色，按着这个线条再给覆盖掉，再画，一点一点就让它消失。

谭平 | 从无到有再到无，抽象中见艺术家的价值

让一个作品变没的方式，我觉得是要加强一个概念，就是艺术家的价值到底在哪。

“我们过去总把艺术品的价值定在了市场，那我们现在就说这张作品没有了，那他的价值在哪？这个是在今天应该给大家提出的一个很重要的问题。精神上的这个作品要留下，留在我们观众的这样一个心里。”