书画展览：詹庚西及其花鸟画艺术
工笔人物画技法15
在工笔人物画教学中如何用线造型,即如何进行白描写生课教学,是其中遇到的关键难题之一。我发现在许多学生的白描写生作业中,其根本的问题是没能真正理解造型的线的组织结构是怎么一回事。单线不成型,线与线的有机组织才能构成美的画面,但这决非易事。有的同学虽然素描功夫尚可,但如果要求他用线进行人物写生或是进行创作,往往就无从着手了,这就说明他还没有真正理解线的含义。
线可以是轮廓,是边沿,但又不完全是。线造型是依据对象所呈现的轮廓和结构变化寻找出线的构成形式,舍弃那些不必要的杂线,巧妙地找到轮廓和边沿,并将线组织成有结构有形式且和造型相吻合的形,这样造型才算基本上达到了要求。线有自己的独特性的审美价值,怎么才能把线组织成品味高雅、有情感的形式,这就要在实践中不断加深对线条的认识,掌握用线的规律和技巧。工笔画中的线条勾勒,其操作性、技术性、功力性是很强的,只有在实践中不断探索,刻苦练习,多写书法,体味其中之内涵,才能勾好线。
传统工笔画中勾线讲究中锋用笔,毛笔含墨浓淡、饱渴适中,落笔、行笔、收笔力量均匀,或柔和匀洁,或瘦硬刚劲,追求流畅自然,意韵长久。这都是值得我们反复体味的。另外线条的勾勒方法也是丰富多变的,实践中不断地探索、研究,创造出自己的线造型风格,这的确需要长期努力才能做到的,嘴上说得再巧,不能解决实际问题也是不行。除了线造型中,工笔画中的用笔也十分重要。和水墨画相比,工笔画中的用色有时是画面成败的关键。一幅工笔画,线条组织欠佳,但着色好,往往还可以弥补画面的效果;如果色用得不好,没有好的色彩感,不协调统一,是无法完成一幅好的工笔画的。
对中画画色彩的学习需要设一个专门的课程,让学生了解、认识、训练、掌握传统美术的色彩知识,此外还要加强对西方色彩观的研究,把西方色彩理论和中国传统的用色方法融合起来,并不断地吸收其他画种在色彩上的长处,才能培养造就自己的色彩感和色彩修养。在多年的教学中我发现中国画专业的学生,色彩感及使用色彩的能力尚待进一步加强,有必要对此问题加以重视。
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