国之脊梁(书画篇)·走向世界的共和国文化大使·张庆祥作品展
赏刘国卿花鸟画
——赏刘国卿花鸟画中国画与西画不同,它是建立在中国传统文化的基础上,没有一定文化格调的作品是得不到观众认可的。中国画讲究笔墨和气韵,刘国卿积数十年的功力于笔端,创作出来的花鸟画,笔精墨妙,耐人寻味,显示出特有的艺术魅力。我喜欢刘国卿的画,因为他的画给人以流畅自然的美感。他的写意花鸟画表现的随心畅意,以纯静的专注的心态,自然流畅的笔墨,刻求洒脱的写意形象,以将客观事物在内心折射的意趣更有力地表达出来。因而他的作品求随意、忌雕琢。
其实,严肃的画家作画时没有不用心、不反复琢磨的,即是画面效果是横涂纵抹,笔墨淋漓、挥洒自如,然而这终究是不露痕迹的功力所致。我喜欢刘国卿作品的第二个原因是其具有雅俗共赏,豪放而不怪诞,高雅而通俗的风格。刘国卿的作品雄奇俊秀兼得,宏大细微并存。作品《摇落见风姿》气势开阔,虚幻流动的风云与坚强挺拔的荷花荷叶融合在完美的艺术构图之中,给人以畅快淋漓的感觉。在艺术造型上,刘国卿较好地把握了“形神一贯,文质相宜”的艺术处理原则,我们可以从他的作品中看到,无论是画梅兰竹菊还是雄鹰水鸟,都能够尽性淋漓地表达他的追求。我喜欢刘国卿作品的第三个原因是平和自然没有丝毫的霸悍习气,清新俊爽之风扑人眉目。他的作品笔墨清爽,潇洒活脱,气体充和,典雅大方。
这样的作品给予人的不是强烈的刺激和冲撞,而是温馨的熏陶和感召,如同润物无声的春雨,点滴入土、暗育芳华。这一审美风范的形成,是同画家的创作心境分不开的,有什么样的心境,就会在欣赏者的情感上激起什么样的涟漪。这一点在中国画的创作上表现得尤为突出。画静,首先要心静,心静可陶冶性情,以清和之风化育万物,然后施以笔墨。“心静生神笔”画家在创作中要散其怀抱,放开心扉。虽然社会形态不断急速变化,一些浮躁因素、导致画面潦草的现象,必然会影响画家。故画家必须时时调整自己的心态,使主观客观相协调。
刘国卿能够潜心作画,有性格的因素,重要的是能在自己设定的时间,空间之中,调整出清静而专注的心态,从容作画。刘国卿在花鸟画创作上取得了一定的成绩,日后他的创作还将不断问世。随之而来的一个问题,是思考如何在艺术上再提高这尚须付出更多的时间、精力和代价。我们已经看到了刘国卿在艺术上的自信和力量,相信他通过努力必将获得更大的成功。(附图为刘国卿作品《摇落见风姿》)