潍坊河湖文化书画摄影优秀作品展开展
借古开今造新境
当代山水画大多蕴涵着某种文化精神与自然观。特别是借物抒情的当代山水画,更是呈现出前所未有的新面貌。山东画家石磊的山水画体现的正是借古开今造新境的审美特征。事实上,借古开今造新境是当代画家创作的自觉命题。几乎所有画家都要接受这一命题的考验。许多画家都是在借古开今造新境中激发了创作的活力,以全新的画作诠释着全新的审美时代。石磊的山水画以小写意为主,笔墨蕴藉含蓄,气韵氤氲清秀,意境幽远深邃,一扫古人萧疏荒寒、凄清冷寂的画风,给人一种清新之气,且笔墨稳健、不急不躁、从容自然,传达出自然的勃勃生机与活力。石磊的山水画构图继承了宋代范宽的巨幛山水体式,气势宏大,苍然郁勃,重峦叠翠,山高水远,给人以无尽的遐想。在营造总体框架与结构中,他运用山水意象的元素进行组合与排列。观他的《白云红叶两悠悠》(见附图左者),山石重叠、危岩错落、丛林密布、飞瀑曲折、房舍隐现,墨色浓淡相宜,物象疏密得当,线条灵动,有一种大气象。
他的《金阙鼓声》(见附图右者)描绘的是寒冬时节的景象。山石、房舍、松树都被雪盖住了,变成了一个雪的世界。此图采用高远法构图,笔简墨润,线条率意,意境清幽。石磊的山水创作,多以崂山风光为素材。自然的丰富多彩与生动气象,经过他内心的过滤,凝练成一定的笔墨样式和美感符号。他笔下的山川、流水、树木、云烟等,都融入了他的意象加工与提炼。它们并不是自然山水的真实再现,也不是毫无目的的写生照搬,而是画家删繁就简、匠心独运的结果。山石的重叠、树木的掩映、流水的曲折、云烟的飘逸等,都体现了画家平和、自然、轻松的心态。
石磊的山水画创作力避粗率与浮躁,力求在不温不火中让笔墨获得某种静谧之气,并让复杂婉转的画面结构归于单纯,进而体现一种理想之美,用以表达自己对自然的向往和借山水抒发情怀的审美追求。有着丰富创作经验的石磊,以娴熟的技法呈现了自然之美和理想之美,带给人们以心灵的慰藉和精神的感动。他的山水画符号多以外方内圆的几何形进行不规则的叠加、错位,以淡墨、湿笔造就水墨渲染的效果。在长线、短线与皴擦中,他的画始终保持水墨氤氲、润泽、流畅的感觉;在一片空濛、苍茫之中,几笔墨点就起到了画龙点睛的作用。无疑,传统山水画的技法与经验给了他极大的滋养。石磊的身心始终徜徉在大自然当中。大自然给了他智慧,也给了他创作的激情。特别是在崂山写生的十几年中,乡情、风情给予了他最丰富的创作素材。他以崂山为题材的一系列山水画都是为表现乡情、风情而创作的。因为他心中有一股不吐不快的创作欲望。对崂山主题的创作成为他构筑精神家园的基本平台。正是从熟悉的崂山那里,他获得了“意象”这一绘画语言。意象也成为他构建高山流水的常用绘画语言。
从艺多年的石磊,以其修养、气质、学识及人生阅历,形成了极其鲜明的艺术个性。多年来,他坚持“外师造化,中得心源”的古训,坚持走生活艺术化、诗意化的创作道路,在充分体现自然诗意的抒情品格的前提下,努力完成中国画从传统向现代的转换。在走进自然与拥抱自然中,石磊的精神和艺术都得以充实,其作品焕发出无限的活力与光彩。
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