潍坊河湖文化书画摄影优秀作品展开展
赏析郑力的《游园惊梦》
郑力现任教于中国美术学院中国画系。在我的印象中,他善于将传统笔墨符号与现代画面构成巧妙融合,以典雅、恬淡的意境感染人。他的国画《书香门第》曾荣获第九届全国美展金奖。八年之后,他再次以传统主题入画,创作了《游园惊梦》(见下图)。这件作品是画家对艺术美和真人性的尽情抒发,从而获得了第十一届全国美展铜奖。
郑力《游园惊梦》
“游园”、“惊梦”是经典戏曲《牡丹亭》中上演率最高的两折,也是《牡丹亭》的精华篇章和故事缘起。尤其“惊梦”中杜丽娘与柳梦梅梦中初遇的一见钟情,洋溢着典型的东方浪漫主义气息,令人心驰神往、醉心不已,这也正是《牡丹亭》几百年久演不衰的重要原因之一。“游园惊梦”的主题纷纷被各类艺术家作为创作的源泉,除了昆曲的《游园惊梦》,还有电影的《游园惊梦》、小说的《游园惊梦》,再加上青春版的《游园惊梦》、音乐的《游园惊梦》,唯独没有美术作品的《游园惊梦》。在国学回暖的当下,郑力以强烈的时代感创作了这件国画形式的《游园惊梦》。
在人物取舍上,画家以女扮男装的杜丽娘为主角,省去了常伴身边的侍女春香,也没有选取杜丽娘与柳梦梅梦中初遇的场景,而是将人物置于深闺,以人物的动作展现丰富的内心世界。倚靠窗前的杜丽娘,早已无心温习先生规定的功课。她低头沉思、下意识地玩弄自己两只手的动作最为绝妙———看似悠闲自在,实际上人物的内心正经受着痛苦的挣扎,一如戏曲里所唱:“则为你如花美眷,似水流年,是答儿闲寻遍,在幽闺自怜……”在游过“姹紫嫣红开遍”的后花园之后,大自然生命的律动使杜丽娘的心灵受到强烈的震撼,让她有了一段惊心动魄的梦中恋情,并因之历经生生死死。
为了更好地表现梦中恋情,画家借用电影中“重叠”的镜头,采用“半透明”的表现手法,将两个画面交叠在一起,创造出一种亦真亦幻的审美效果。“半透明”的人物形象若隐若现,画家以流畅抒情的线条、细腻精致的工笔手法加以刻画,使心灵萌动的少女跃然纸上,也凸显了原有曲目的个性解放和浪漫主义色彩。
在有限的画面中,画家以古典园林的“借景”方式入画,不但丰富了画面的景深,打破了平面空间的单调,而且也使画作更为贴近浪漫主义的主题。透过打开的一扇门,引人入胜的是九曲回廊、雕梁画栋的秀美园林风景。枝叶繁茂的古槐、虬曲盘桓的古藤间,也许还有成对的莺燕、成双的蝴蝶,暗指那浓得化不开的春色,也以此来象征青春和生命的律动。
画中那已敞开的半扇窗更是主人公一半矜持、一半期待的心理的一种暗示。生于官宦门第之家的杜丽娘,本过着读书、女红的单调生活,《诗经》中的爱情和明媚的春光唤起她青春的觉醒,使她在梦中接受了柳梦梅的爱情,并且最终把梦境变为现实。
作品融古典与现代于一体,画面色调以淡黄色为主,如同沉淀了上百年的古绢,为作品增添了古香古色的韵味;画家打破了传统的构图方法和透视原则,又使画面颇具现代感。充盈着中国艺术气质的“游园惊梦”的故事,在历经时间和空间的考验后,在当代仍有着鲜活的生命力,这正源于人类恒久的“真情”。这其中的“情”,既包括杜丽娘舍身追寻的铭心爱情,也包括她对未来的憧憬、对美好生活的向往。这是郑力在《游园惊梦》中表现的主题,它使这件作品成为了典雅的浪漫之花。
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