书画作品：记内蒙古画家彭义华
传统多了，就不现代了吗
当代艺术的活跃是不争的事实。曾有报道显示,自2003年以来,全球排名前200位的收藏家将80%的钱都投向了当代艺术收藏。在当代艺术拍卖市场中,中国占据英美之后第三的位置。一方面是当代艺术市场的极度繁荣,另一方面是当代艺术的解读模糊不清,普通观众对其越来越陌生。前不久,中国艺术研究院中国当代艺术院的成立,再一次把当代艺术推向了风口浪尖,并成为本次两会上文艺界代表委员热议的话题之一。
西方理论体系构建的是西方价值观“当代艺术有多种不同的含义,比较通行的解释是被西方主流框架认可为当代艺术的,即为当代艺术。”全国政协委员、中央美术学院院长潘公凯认为,要讨论当代艺术的发展,首先要界定当代艺术的概念与范畴。他认为,当代艺术的出现有其必然性,其概念始于上世纪80年代文化界的西化潮流。改革开放后西方艺术观念和形态进入中国是艺术发展的必然过程。20世纪以来,西方大量的学者、艺术家共同构建了一个巨大而完善的理论体系,
建构起其自身的价值观。作为一个长期在美术领域的教育工作者,潘公凯对于西方艺术理论进入我国的现状不无担忧。“现在年轻人去书店买到的大量理论书籍都来自西方,一开始看不懂,很多年后看进去了,就接受了、认同了。比较而言,中国人自己出版的书太浅显和通俗,而这种浅显通俗又并非是真正的深入浅出。中国自己的高水平艺术理论书籍太少了。”潘公凯说,中国的学者拿不出有深度、有说服力的理论,无法取得学生尤其是一些有号召力的年轻艺术家的认同,这是中国传统文化无法获得年轻一代认同的重要原因。“我们要拿出我们的价值体系构架来代替它,才是关键。”
当代艺术
全国政协委员、中国美协副主席许钦松说,当欧美强大的当代文化思潮席卷而来,以其强大的理论优势带来了强烈的冲击,中国的很多年轻人纷纷加入到当代艺术的创作之中。当西方资本把中国的当代艺术推到一个制高点时,更是引领着国内艺术的走向。与中国传统文化融合的可能性思考
全国政协委员龙瑞认为,中国的艺术是以人为本,把艺术作为一种人生建构。一个人必须“志于道,据于德,依于仁,游于艺”,才是一个完善的人。这是与西方强调个性的美术观的基本区别。“它是一种文化的自觉,一种文化的观照,这是中国文化的一个核心,我们过度学习西方,容易丢掉自己的核心。”
当代艺术
龙瑞说,“中国的当代艺术源自西方本土,缺少中国传统文化的内涵,是当代艺术发展的枷锁之一。”在龙瑞看来,当代艺术对西方艺术形态的借鉴,只是停留在简单模拟和搬弄的层面,学习的只是表现手法和创作方式等基本形式,无法走得更远。“中国的艺术和西方的艺术有着观念性的最根本的差异。如果我们不在这方面加以根本的研究,有可能连自己都认不清。”
龙瑞说,作为中国的艺术家,必须看清楚自己所处的位置和环境,认清本土文化,在此基础之上才能与西方外来文化比较、融合。“这就好比吃药,西药与中药都能治好病,但前提是要知道病痛的位置和原因,才能对症下药。”他说。构建当代艺术研究体系“当初,国外基金把中国的当代艺术价格抬得很高,金融危机一来,钱走了,剩下的苦果只能自己吃。”
许钦松这样评价中国当代艺术的处境。在他看来,中国必须加快现当代美术的理论研究,建立中国自己的当代艺术体系,并从文化发展战略的高度来看待,不能再放任自流。
但是理论建设是一个庞大、复杂的体系,许钦松认为,首先需要对西方的当代艺术进行研究,提出独特见解,在此基础之上提出中国的艺术批评观,对当代艺术做引导和支撑。
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