书画作品：新的审美 现代与传统经典的碰撞—中国青瓷全新的呈献
大家好，古诗的情趣 意境 格律分析题「古诗词的韵律详解」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
中国传统诗歌，一般分为古诗和近体诗。
近体诗又叫格律诗产生于唐朝，讲究平仄和押韵，对仗。近体诗以前的诗叫古诗。分为四言古诗，五言古诗，七言古诗。用韵自由，可以转韵，也可以句句压韵。只要避开免显的律句就可以了。
杨万里说：普通人喜欢谈格律，高手讲的是
情趣和意境。格律是空架子，用嘴巴就能办到而情趣和意境只有高手才能做到。
袁枚说：《诗经》三百篇大部分是劳动人民和妇女率意言情之事，没有刻意追求格律。但今天这些天天谈格律的人，能写出这样的诗出来吗？许浑也说：吟诗好似成仙骨，骨里无诗莫浪吟。诗在骨，不在格。
清朝有个赵执信曾经向诗人王士禛请教如何写古诗。但王士禛不肯告诉他。于是赵执信发奋图强，自己研究唐诗，把所有的唐代古诗平仄标出来，慢慢研究及找规律。后来写出了《声调谱》。王士禛看到后很吃惊，对赵执信说你已经明白了古诗的声调格律但千万不要告诉他人。后来他俩反目赵执信抨击过他的神韵说。
王士禛力主神韵说，特点是诗歌艺术上表现上追求一种空寂如羚羊挂角，镜花水月，不着形迹。诗如神龙见首不见尾或云中露一爪一鳞而已。如果见全体那是雕塑绘画者。
这一点说得没错，但过分强调就片面了。
赵执信认为诗人贵知学，尤贵知道。诗里要有人，诗外要有事。提倡诗歌风格多元化。诗里要有人这句话对我触动很大。
我们这些初学者还是从赵执信学起，先把唐诗平仄学起，研究多了自然就明白，然后就是模仿。就像写毛笔字一样。练的纯熟了，自然就有提高。
彼黍离离，彼稷之苗。
行迈靡靡，中心摇摇。
知我者，谓我心忧。
不知我者，谓我何求。
悠悠苍天，此何人哉。
此诗是诗经《黍离》节选，作者有感国家兴亡的诗，委婉地表达了不满。
其实我认为他是有格律的，全篇有三章，格式相同。重叠句，回环往复就是格律了。自由，松散，古朴。
种桑长江边，三年望当采。
枝条始欲茂，忽值山河改。
柯叶自摧折，根株浮沧海。
春蚕既无食，寒衣欲谁待。
本不植高原，今日复何悔。
这首是陶渊明的拟古诗，含蓄的表达了对刘宋代替东晋的不满，我们也可以说这首诗有《黍离》之风。
我觉得王士禛的神韵说其实用这二首诗可以代表。感情含蓄的表达。思想半隐半现的展现。
全是这样的诗味道就太单一了。
赵执信二十九岁就被革职，大好前程没有。太实在也不好。诗如其人。互相影响。
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