书画艺术:王问草书七言古风卷
大家好,快板表演技巧「各种快板打法教程」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
快板表演,既要求有功,更要求有情。一个演员上台表演,能不能吸引观众,感染观众,感情是起重要作用的。
演唱快板,要感情真实。真实的感情发自内心,在表演艺术上叫内在感情。这个内心的感情来自我们对生活的体验和感受。演员的真实感情又应是发自内心而形于外表的东西。就是说演员要把内心的感情表达给观众,是要通过他的面目表情,外形动作,语言声调等表演手段来完成的。凡成熟的演员,都能很好地把内在感情和外形动作结合起来,做到感情真实,表演自如。表演对口快板,以下几点是需要特别注意的:
一、眼神
人常说:看人先看脸,看脸先看眼。眼睛是传神的工具。还有的说:表演表演,表的是“眼”。也经常听到有人夸奖某一个演员:这个演员好,眼睛有神。
可见,眼神的运用对于表达感情起着直接的作用。
表演快板运用眼神要做到以下几点:
1、视线要集中。演员在舞台上要眼看一条线,而不要眼看一大片。看一条线,视线集中,就能用你的眼神把观众拢住;看一大片,眼神就散了,观众也就跟着散了。
2、眼中要有物。演员根据作品提供的环境、人物、情节,进行表演,无论台上调度大小,动作多少,眼睛总是闲不住的,或极目远眺,或近眼细瞅,或眉开眼笑,或怒目而视,都要做到眼中有物。有物就是有实感,像真看到一样。
3、要同观众交流。曲艺的表演都是直接对观众的,要通过你的眼神同观众进行感情交流,让观众进入你演唱的作品中来,如身临其境;同时,也让自己在观众心目中留下亲切、热情的印象,总像是在哪儿和你见过面、谈过话,对你产生浓厚的兴趣和好感,这回看完你的演出,下回还想来。
二、手势
我国传统戏曲和曲艺的表演,都讲究手、眼、身、法、步。把手放在首位,不是没有道理的。因为演员在表演中,用手做动作是最多的。表演快板更是这样了,像什么指人、指物、指方向,拿刀、拿枪、拿工具,敬礼、握手、抱孩子,写字、画画、翻东西,以及推、拉、抡、拽、扇、拍、扔、打之类的动作,都是通过手势来表示的。
在运用手势的时候要注意:
1、配合唱词。要唱什么样的词,就做什么样的动作,用手势协助内容的表达。如何配合得好,也是有讲究的,比如,你的手是动在词前,或是动在词中,还是动在词后,要反复琢磨,反复实验,然后再确定下来。
2、配合眼神。表演的时候要反过来,应该是手到眼到,手指哪儿,眼看哪儿。当然也有看前指后、看左指右的,这在于演员的处理,不能绝对化。手势对眼神来说,一般是起领路的作用。
3、配合身段。照理说身段也包括着手势。这里讲的身段,是除手以外的动作都在其内。在表演的时候,要把手上的动作和身上的动作结合起来,协调起来,统一起来。
搞好这几个配合,或者说结合,还要求手势要准确,鲜明,大方,有目的性,不能含糊,琐碎,小里小气,乱划拉,比划了半天不知道你在干啥,这只能分散观众的注意力。
表演快板,右手拿着大板,对表演有所影响,必要时可以把右手腾出来,有三种方法:
夹板:把大板夹在左腋下。
挎板:把大板挎在左手脖上。
放板:把大板放在桌子上。
三、造型动作
造型动作不是单指的抬手、转身、迈步之类的动作,而是指经过演员精心设计,有助于造型的动作组合。
造型动作要具有形象性、典型性、连贯性。做到这一点,就要求演员把演唱的作品吃透,根据作品的内容和具体的人物形象,从生活真实出发,而又经过加工、提练,设计出具有鲜明特色的造型动作来。在演唱一个作品的时候,其中有几组,或者一两组这样的动作,肯定会引起观众的反响。
在这方面,一些著名的快板演员给人留下了深刻印象。
高凤山在和王学义表演《综合利用开新花》的时候,精心设计了一段“鸭子浮水”的造型动作,和唱词紧密结合,细腻逼真,绘声绘色,收到了强烈的演出效果。
李润杰、张志宽合说的《立井架》,对“拉起井架子”一段的表演,恰当地安排了造型动作,两个人紧密配合,一个唱词,一个喊号,同拽缆绳,协调一致,真实而又生动表现了王铁人带领大庆工人战天斗地的劳动场面,连续博得观众的热烈掌声。
范延东在表演上是讲求造型动作的。他在表演《学雷锋》和《巧遇好八连》的时候,都设计出几组很好的造型动作。如《学雷锋》中的“十五大员”。《巧遇好八连》中的“旧上海的南京路”,就让他给演活了,可以说是句句有形象,动动打烙印,很受观众欢迎。
四、跳进跳出
同其它曲艺形式的表演一样,快板的表演也是跳进跳出的。演员既是叙述者,又是人物的扮演者,叙述时跳出来,演人物跳进去。
说快板演人物又同演戏不一样,演戏是固定角色,表演快板是模拟人物,而且是跳来跳去的:一会儿爹,一会儿妈,一会儿聪明一会儿傻,一会儿**,一会儿大恶霸。这种表演主要是抓各类人物的外形特点和性格特征,带有一定的夸张性。无论表演什么人物,不是要求你完全像,非常像,而是要求你“像不像,三分样”。当然,做出这三分样来也不容易,不付出十二分的力气是达不到的。
这种跳进跳出或跳来跳去的表演方式,对演员的要求主要是变化快和自然。演员的头脑要反应灵敏,动作要相当熟练,这样才能在瞬间的转换中,保持具体人物的声调、动作、感情、性格的一致性。