书画收藏：董源的江南水墨山水画派
大家好，景德镇陶瓷博物馆的镇馆之宝是什么「景德镇镇馆之宝」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
我国的许多博物馆的镇馆之宝是瓷器，例如南京博物馆的“萧何月下追韩信”瓷瓶、湖北省博物馆的“青花四爱图梅瓶”、中国陶瓷博物馆的“青花缠枝牡丹纹梅”瓶等等，估价均在亿元以上。在许多国际拍卖会上，屡见亿元瓷器，频频刷新纪录。明成化斗彩鸡缸杯在2014年以2.8124亿港元成交；而早在2010年，清乾隆粉彩镂空“吉庆有余”转心瓶更是以5.5亿元人民币成交。
瓷器估价，动辄过亿，到底有何奥秘？引得如此追捧，还是到“瓷都”景德镇一探究竟吧！
景德镇早在早在东汉时期就有建造窑坊，烧制陶瓷的记载。景德镇的盛产瓷石和高品质高岭土，高岭土是陶瓷工业最重要的原材料，国际上通用的高岭土学名--Kaolin来源于景德镇北部山区鹅湖镇高岭村边的高岭山。
景德镇在唐朝名为昌南，由于昌南土质好，吸收南方青瓷和北方白瓷的优点创制出一种青白瓷。宋真宗景德元年（1004）因镇产青白瓷质地优良，遂以皇帝年号为名置景德镇，沿用至今。这也是中国第一个以皇帝年号命名的城市。有此殊荣完全是因为景德镇出的瓷器实乃精品，无可替代。
瓷器深受古代皇帝的重视，而历来皇家使用瓷器件件都是精品，比较突出的是宋代的汝瓷，元代的青花瓷、明清的粉彩、青花瓷器等等。这些专门为皇宫生产瓷器的官窑，也被人们视为艺术的珍品，也使得历代的瓷器都得到推崇和传扬，繁衍出以瓷器为贵的收藏之风。青白瓷晶莹滋润，有假玉器的美称，不但成为御贡，还大量出口欧洲受到欢迎。
瓷器作为我国传统文化的结晶和几千年中华文化的代表，自唐代就已经走向世界，明清更是瓷器的最兴盛的时期，也让世界见证了中华民族文化的精髓。瓷器成为中国的代表藏品，与中国同为（CHINA）一词，其音出自于景德镇的旧称“昌南”！
郑和七次下西洋，主要的也是把中国瓷带向世界。明代瓷器上就已有阿拉伯文及图案等。许多国内外商人开始从事中国瓷器的经营，也引来了各国商团集中向中国采购中国瓷器。虽然有些人想偷学制瓷工艺，但终未得逞，因为制作工艺太复杂、太难了！
瓷器制作工艺复杂，有72道之多，再细分则有200多道。每道工序都由专人完成，而这个人往往一辈子只做这一件事！因此知道整个制瓷工序的人很少，这一方面是保证了每道工序的专业高水平，另一方面也保证了工艺不泄露。
制瓷人工作的单调和枯燥可想而知。有道用一根刻花的细活，必须专心致志，排除外界一切干扰，不能有任何分神，正常人难以适应，则多由聋哑人承担。还有道判断窑火温度的工序，看上去很简单，坐在窑边喝着茶，不时地往窑口里吐口水，却是个极其高难和重要的工作，不仅要判断出窑火温度，还要根据当天天气的潮湿情况，掌控火候，以确保较高的正品率。红色就是最难烧制的。
瓷器，凝结了古人的智慧结晶，经过不断的探索和创新，是火与泥结合碰撞出的艺术，代表了人类的物质到精神文明的升华。一个人做一件事，就做一辈子，祖祖辈辈；一座城做一件事，做了2000年，代代相传。这种工匠精神，正是我们这个时代需要的！已凝聚在这瓷器之中！
瓷器，具有很高的艺术造诣和历史沉淀，长期受到人们喜爱，从帝王将相到平民百姓，从中华大地，到世界各国。博大精深的中国文化，主要体现在陶瓷工艺品和绘画技艺上，而瓷器文化发展进程中，同时运用了绘画技艺，是原本单调的瓷器活灵活现，生动有趣，色彩感更强，同时还融入了其他的元素。
瓷器在不断的进步，从元代开始烧制大件，到吸收国外先进文化形成了自己独特造型艺术，比如珐琅彩、颜色釉等等，这也放映出陶瓷文化的包容性和博大精深。从瓷器上，可以看到景德镇工匠们的不断进取。
玉质瓷是景德镇独创的一种创新材质陶瓷，以其“似玉非玉，非玉似玉”的特点深受客户青睐。玉质瓷器与传统陶瓷有较大差异，主要有.釉料、坯料配方不同和烧成温度不同。玉质瓷则是在1380摄氏度左右烧制白坯，呈现出玉石般温润晶莹的水色。成品后的玉质瓷色彩艳丽，釉面通透，是陶瓷中的极品，被誉为瓷器中的“喜马拉雅”。
今年是建党百年，百米青花长卷《光辉足迹》，以纯粹的颜色、传统的艺术唱响主旋律，好评如潮。耗时两年的青花陶瓷创作者缪野说，用中国传统文化表现中国，比起油画等表现形式，更有意义，我们一生的价值，就是做几件有意义的事，那怕只有一件！言语中充满着文化自信。
瓷器不但作为古丝绸之路主角，传播着中华文化，而且在新时代还凝聚着中国智慧，体现着中国精神，凝聚着中国力量。百瓷争艳、美不胜收，瓷器的内涵则有着更多！
到瓷都景德镇，就会有一种特别的感受！一个人一辈子做一件事，不时地在我耳边回响！
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