书画艺术:王问草书七言古风卷
大家好,徐冰:一位创造四千汉字的人「徐文明」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
中国通用汉字总共三千来个字,有个人一上来就给你造出四千多个伪汉字,他名叫徐冰。
一个不过七夕节的男人,虽有着温柔的性格,却没有上期介绍的艺术家蔡国强那么懂浪漫。徐冰被称为中年版的哈利波特,长得像不像?
中国当代艺术圈出现“四大天王”,享誉国际,谷文达、黄永砯、蔡国强,还有徐冰。
四大天王各有各的独门绝技,神通广大,艺术作品频频出现在国际艺术大展,拍卖场上屡曝天价、传媒上炙手可热,中国人多少知道一些。徐冰的绝技之一,是伪造汉字,还做成书。
徐冰重庆出生,北京长大,父母都是北大的,在文革被整惨。
徐冰自称三岁就想考中央美院。从小爱画画,文革时下乡当知青,给老农画肖像、画风景,延庆县老乡刚开始个个蛮高兴,极乐意,后来画死掉一个,再想给老乡画就没门了。
画画怎么会死人?原来画完肖像,老人不久便过世,画有勾魂作用,这笔账算到画家头上。很快,徐冰被央美录取,改学版画。版画刻出来是抽象风的,当时有点影响,时间在八零年代。
做当代艺术,方法有很多。徐冰给艺术菜鸟一个窍门:如果你作品做不好,就把它放大几倍;如果放大不了,就把它重复一千遍;如果重复不了一千遍,就把它涂成红颜色;如果还不成,就把灯光搞得抢眼点。
调侃得相当不错,当代艺术想来并逃不出此种套路。当代艺术满满全是坑,过来人就知道。要不然,艺术家怎么整出人鬼神皆看不懂的艺术呢?
徐冰是一个超级能做艺术的人。他的绝活之一是伪造汉字,相信中国人都有耳闻目染的了。
搞版画的人喜欢刻东刻西,自然刀不离手。
当一个听起来超傻的点子在脑子里萌发,徐冰就把自己关在屋子里做了四年手工活儿,做成作品“天书”,一本谁都读不懂的书。创造四千多个“汉字”,谁都认不得是什么字,恰好可以拿来摆在美术馆里展览。
造假字的艺术方法叫假戏真做。宋版书的装订排版,宋体字刻法,每个字都符合汉字构字规律,依照《康熙字典》笔划从少到多的序例关系,平行对位编造出来。
假的汉字唬住了一部分知识分子。徐冰在背后乐呵,要的就是这个效果。徐冰自己招供:我在展厅里制造一个“文字的空间”,人们被源源不断的错误文字所包围,被强迫接受这个事实。一种倒错感,让人们疑虑:是什么地方不对劲,也许是自己出了问题?
用假字来阻断理解、沟通,让文化装饰从人的身上剥离。
徐冰伪造完了汉字,没有闲着,开始伪造英美文字。事情闹大了,创造出一种新的方块字,叫“徐氏新英文书法”。
看起来像汉字,某某专家一个字没能看懂,读起来却像英文的怪文字,可以写成条幅、写成对联,蛮好玩,怪极了。徐冰的脑子到底是个什么构造?有人能释读吗?这个不用教:按中文书法的笔顺,逐个还原字母、单词,字里面有ABCD。
新英文书法,是要打破思维惯性、概念。英文是线形拼音文字,中文是象形字演变的方块字,二者不能融通,却偏要让它们融通。这个艺术有趣得很。
有一个总的说法,作品做起来要有趣、幽默,对思维有真正启示。徐冰原来有个秘籍,也顺便透露了吧,是日本禅学大师铃木大拙的《禅学入门》。世界上的入门书太多,这本算是当代艺术的葵花宝典。徐冰曾经走哪带到哪。
说来邪门得很,“四大金刚”里面两三个人对禅学、道家、五行八卦都很精通。譬如那个叫黄永砯的,此人读书奇快,理解力惊人,开始做艺术时就一鸣惊人了,在此不多提。
从天书的难读,到地书的易读,徐冰走的是一条返璞归真的路,这落差相当大。网络上人们玩着表情包,动不动就送人表情图,不愿意打字。受此启发,徐冰觉得伪造文字的工作可以停停,打造世界通用文字的时候到了。
地书,是一本用从世界各地收集到的符号和标识写成的小说,描写一个白领一天的生活。这本书翻开来还是立体的。这本能看不能读的小说,小说竟然可以这么写,令人兴奋的跳起,看完它这辈子算有见识。
艺术就是超越想象,颠覆思维。徐冰说了,《天书》表达对现存文字的遗憾与警觉;《地书》则表达对当今文字趋向的看法和普天同文的理想。
文字的玩法多了去,想没想过小猪猪也可以识文认字?瞎搞?
这个艺术作品被徐冰称为习作,看起来还是很震撼啊!动作太污,有蛮干的力量,未成年不得观摩。
《文化动物》的艺术作品是这样:公猪身上印拉丁文字,母猪身上印伪汉字“天书”,猪圈里面铺上中英文书籍,展览时,把母猪圈入公猪所在猪圈,众目睽睽之下,公猪强暴母猪。听说有女士当场吐了。
作品寓意还是清晰的,观念的成分很强,文化入侵,各人皆能自由理解吧。说实话,徐冰后来再也没有做如此“野蛮”的作品,他的为人在圈子里是公认的温柔、儒雅的。
徐冰的作品跟文字纠缠的没完没了。他女儿有句话概括了他半生艺术创作的主题。徐冰叫几岁大的女儿去查书看书,女儿回应说:“书里除了文字什么也没有。”大伙儿觉得不明觉厉是吧?
文字的魅力就像障眼术,蒙蔽了洞见真实的眼睛。在他女儿眼里,徐冰作品能有几个意思,无非就那样。
《鸟飞了》是一个神奇的关于文字的故事。追溯文字变化过程,不再大胆使用伪汉字了,用了一个鸟字。徐冰的传统文化情节很深。细看即可知他的作品围绕传统来做,万变不离汉字构造。
由不同书体刻成的四百多个“鸟”字连成群鸟飞翔的样子,展厅地面的文字是字典对鸟的解释,从简体字向繁体、隶书、楷书、小篆一路演变,最后追述到远古象形文字的“鸟”。它们逐渐升高,成群向窗外飞。
中国传统艺术讲书画同源,在画画的过程融入书法,讲究笔法、用墨法,墨分五彩,即对墨色的敏感可从墨里分出多种不同“色彩”,彩色当然都是象征的,表现的。
徐冰不再伪造汉字的时候,就开始仿造大量的中国山水画。历代名家,谁具有代表性就仿造谁。
用的材料不是墨,而是杂物、废料。干枯植物、麻丝、纸张、编织袋及各种废弃物在毛玻璃后面摆置出山水造型,复制古代的山水画。从玻璃正面看雾气氤氲、意境空灵,从背后看垃圾破烂、杂乱无章,构成强烈对比。
传统山水画用废弃物摆设出来,同样也可以在室外造出一个充满意境的山水画的空间。《桃花源的理想一定要实现》因此诞生。
作品采用山石、陶瓷,自然的植物、陶房充满理想主义色彩。几百件烧制的陶房、生活用具在山石间组成村落,陶房内通过LCD 屏幕播放的动画,表现出房内人们的活动,与观众互动。陶制的生灵、人类在大自然中生活。云雾、瀑布产生出如同山水画般的意境,雾、灯光和虫鸣鸟叫,增添了梦幻的感觉。
让世界看看中国的世外桃源长什么样,在笔墨之外,还有另一个了解山水画的途径,想法好极了。
最后,不得不聊聊徐冰制作的一只大鸟,取名《凤凰》。用了建筑废料,包括建材、建筑工程设备、劳动工具、建筑工人的生活用品等现场材料,组装,焊接成一只传说中的凤凰,化腐朽为神奇。
在夜幕下,凤凰闪闪发光,中国底层人民的泪光泛起,这是一个令人感动的艺术作品。虽然很多人说凤凰太土,太写实,要跟艺术搭上边,还有很远距离。
徐冰是富有创造力的人。别看他伪造汉字、仿制山水画看起来像不正经的作品,其实内涵里有中国传统元素、思维、智慧,中国人应该最懂得。作品的现代性是由介入社会开始的,例如凤凰,给人以不同视角和思想方法的启示,观众对当代艺术即不能以看不懂为由拒绝它了。另一方面,徐冰是可爱的,这需要艺术爱好者去慢慢去发现