速写对国画的影响「美术研究丨浅析速写训练对中国画学习的重要性」

大家好，速写对国画的影响「美术研究丨浅析速写训练对中国画学习的重要性」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

摘要：速写对于画家而言是一门必修课，文章对速写与摄影、速写在中国画创作过程中的重要作用和意义进行探讨，以期引起广大师生对速写训练的重视。

关键词：速写 摄影 中国画 创作

速写是一种快速描写的绘画方式，顾名思义，它由“速”和“写”两部分组成。“速” 即从时间方面说，表示快速、耗时短；“写” 表达的是描写、写意，即运用线条流畅、肯定地表达出来。古今中外的画家都进行了大量的速写练习，速写对中国画的学习有着重要的意义。

绘画与摄影在意义上是平等的，形式之不同不影响艺术上的殊途同归。然而二者毕竟有异，绘画讲究内心知觉，发挥的空间、尺度更大，尤其是情的调制更为近乎 “造”，近乎诗。曾有人说，现代生活有了摄影技术，已不需要画画，摄影就可以把珍贵的画面保留下来。但事实上，摄影与绘画是两码事，有各自的特点。摄影做得到的，绘画不一定可以，但绘画有些东西摄影也不一定能够做到，两者不能互相代替。

1.速写——线的艺术

中国画是一种以线塑造形象的艺术，以线为元素的速写方式更能够与中国画的特点相契合。线就是中国画中的灵魂与骨骼，中国画讲究骨法用笔，气韵生动，开创了古代人物衣服褶纹的各种描法——“十八描”，不论速写还是线描都是中国画学习的重要内容，每一张速写都是一幅独立的艺术作品，因此，每一条线都是丰富的、有讲究的，每一条线都蕴含了深刻的意义。

2.速写为中国画创作积累素材

艺术源于生活而高于生活，我们生活在大自然中，用画笔记录着我们的所见所想，不断积累更多的素材，也能了解一些客观规律，为创作打下坚实的基础。速写就是记录生活的一种方式，它能在短时间内记录最生动、最真实的一幕。当然，绘画也可采取夸张等手法，让事物的形象和特点更加突出，同时，画家可利用绘画技术的特点，对所观察到的事物取其精华、去其糟粕，也应该注意艺术作品中表现的内容应该比现实生活更加真实和集中。

3.艺术源于生活，高于生活

艺术家是艺术创作的主体，每件艺术作品都是艺术家对社会生活的能动反映，艺术源于生活，社会生活是艺术创作的源泉和基础。唐代张璪的“外师造化，中得心源”正是强调这一点，艺术家进行艺术构思，不仅是一项脑力劳动，还是一项繁复的精神活动，他们在观察、思考和体验现实生活的基础上要进行选择、加工、提炼，最终形成现象与本质统一、主观与客观统一、感性与理性统一的审美意象。

生活是艺术的源泉，速写是记录生活的一门艺术，速写捕捉生活中令人感动而美好的瞬间，无论是艺术家还是欣赏者，都会伴随着自己的感受，融入自身的情感、思想，无论是哪种角色，都能与艺术创作融为一体。画家黄胄曾说：“一个画家，如果离开了生活，不在生活中速写，不在生活中搜集素材，不管是多大的画家，他的作品也会慢慢地失去光彩。”速写让人们感受生活，在平凡的生活中寻找不平凡的美。

艺术源于生活，就需要艺术家了解生活，艺术家熟悉了一种题材，如果没有认识上的深度，就不会有表现上的高度。齐白石说他画虾时有三变，“初只略似，一变逼真，再变色分深淡”。他之所以能够一变再变，和他对虾的熟知程度有关系。艺术家要了解生活，才能使作品更富有生命力。

4.速写培养准确的造型能力和观察能力

任何一门技术都需要勤学苦练，才能够达到熟能生巧的境界。速写是一门绘画技术，需要具备敏锐的观察能力和快速、准确的造型能力，这两种能力不是与生俱来的，而要通过不断的练习才能获得。速写可以锻炼一个人眼、手、心的统一，速写要求艺术家运用不同的线条表现事物的质感，而线条的造型不是简简单单讲求一个 “似”字，但这的确是最基础的。上文提到艺术源于生活而高于生活，而表现造型的最高境界即在似与不似之间。速写不仅锻炼艺术家的手，同时也锻炼其眼力，长期的速写练习能培养艺术家有意识、有目的地观察对象的能力。

5.速写的意义

读万卷书，行万里路，速写就是画家行万里路途中一种重要的见证，速写伴随一路征程，记录了途中美好的瞬间，从眼中的景到手中的景，无一不需要画家细细体味。从古至今，几乎所有的画家都会游历于大自然中，每一处景物都会与画家有心灵上的沟通，或许有时画家并未察觉，但无法抹杀它的存在，这也为画家以后的绘画生涯打下坚实的基础。

每一幅速写都是一件艺术品，学习绘画者必须进行大量的速写练习，不断提高艺术想象力和创造力。速写是中国画创作过程中必要的一部分，是创作者在创作过程中绘画经验积累的结晶，不仅为创作积累了大量的素材，也锻炼了手上功夫和眼力，在眼、手、心的配合下，产生曼妙的艺术语言。无论在何时，绘画都不能闭门造车，应该置身于大自然，体会大自然的生命活力，在速写训练中记录生活并赋予艺术生命的魅力。速写的每一笔都是思想、灵魂的记录。

参考文献：

[1]谢春彦.叶浅予谈速写.上海人民美术出版社，2007.

[2]彭吉象.艺术学概论.北京大学出版社，2006.

[3]李泽厚.美的历程.生活·读书·新知三联书店，2014.

（作者李倩雯单位：山西师范大学）