浅析朱光潜谈美对美学的意义「如何评价朱光潜的谈美」

大家好，浅析朱光潜谈美对美学的意义「如何评价朱光潜的谈美」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

小时候，家里的小菜上，妈妈总喜欢加些点缀：或者是在碧绿的蔬菜上，加几片胡萝卜；或者是在西红柿炒蛋上撒几颗葱花。

我讨厌吃胡萝卜和小葱，吃之前，总要费劲地把它们一一拨开。有一次，我问妈妈，为什么要加这些无用的东西，妈妈说，这样才好看呀，“难道你不觉得美吗？”

美倒是美，就是麻烦。我一直腹诽妈妈：“搞这些没用的东西干嘛，还不如多做一个菜有用呢。”

如今，回想起往日，滋味全不记得了，只记住了小菜上的胡萝卜和葱花之美。人到中年，吃饱穿暖，也开始讲究这些无用的东西了。这时候才意识到，美——只有在无欲望中才能产生。

中国的美学大师有两位被称为“美学双峰”，一位是宗白华，一位是朱光潜。宗白华留学德国，精通西方美学，却对东方美学造诣深厚。朱光潜则中国功底扎实，对西方美学兴趣盎然。两人可谓中西合璧，对于美学爱好者是不可缺少的领路人。

宗白华的《美学散步》更偏重对中国美学艺术的感悟，朱光潜的《谈美》则更侧重与读者的交流谈心。

对于初涉美学的读者，先读朱光潜的《谈美》，无疑能更快地入门。或者你只是想了解“什么是美”，从《谈美》开始，也是不错的选择。

我们看到一片秀丽的山水，会感叹：“好美！”

我们看到一副油画《蒙娜丽莎》，会感动：“好美！”

我们看到一个青春艳丽的少女，血脉蓬勃，会激动地称赞：“好美！”

我们看到一道精心烹制地佳肴，味蕾全开，会迫不及待地夸奖：“好美！”

这种种的美，是一样的吗？

英国学者罗斯金曾很坦白地说：“我从来没有看到过一座希腊女神雕像，有一位血色鲜丽的英国姑娘的一半美。”而我们也常常称赞一位姑娘，身材漂亮得就像一座雕像。那么是活生生的姑娘美，还是希腊女神雕像美？

朱光潜说，端看你在欣赏姑娘和女神雕像时所用到的感官了。如果姑娘让你想去恋爱，或秀色可餐，那么希腊女神雕像更美。因为，真正的美，是脱离了现实欲望的单独存在。

因此，山水是美，油画是美，少女和佳肴则是你的欲望，是快感。

在《谈美》中，朱光潜把抽象的“美”的定义，用简单的例子轻松讲解，“美”也就不再是阳春白雪，而是“飞入了寻常人家”。

所谓“真善美”都是人自己定下的价值，不是事物所本来就有的特质。“实用的态度以善为最高目的，科学的态度以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的。”

善，解决人的生存问题；真，解决人的发展问题；美，解决人的精神问题。

现代社会，物质极大丰富，吃饱穿暖已不成问题，科技的发展也是月新日益，然而精神方面出问题的人却越来越多。这是在美感上有了缺失。

人为了生存而做的活动，叫有所为，比如打工赚钱，写文卖钱，制作跨年演讲吸引粉丝用知识赚钱，这些活动是有目的的，在这些为了有所为而为的活动中，人是环境的奴隶，是不自由的，因此会对人的心灵产生压力，造成人在精神上的困乏。

而美，就是人类为自己找到的一片精神净土，在这个世界里，人是自己心灵的主宰，可以什么都不做，也可以想做什么就做什么。比如静静地欣赏一片落叶的凋零，或者把它拍下来做成屏保，又或者把它收集起来堆成一座落叶山，再或者拿一片落叶做成书签。这些活动，是无所为而为，也是对生活毫无价值的行为，也只有在这样的活动中，美才体现出它最有价值的一面。

美感的经验是人生中最有价值的一面。

有人会问：落叶为什么是美的，我怎么没有发现呢？

闲置院落里的落叶，远方的游客看着很美，想要把它拍入画中；在住家看来或需要不停清扫，或可堆肥种花养草，但那就是实用主义，和美不沾边了。

那么，你离落叶有多远呢？有句话叫：住惯的地方没有风景。美，需要距离，只有脱离了自己的实际生活，没有利益之争，你才能发现美，感受美。

所以高晓松的“诗与远方”皆是美的，是人们向往的未来。做一行，怨一行，则是因为人们常常是不满意自己的境遇，而羡慕别人的境遇。所谓“家花不如野花香”，说的就是距离太近产生不了美。

距离产生美，我们耳熟能详，但这个距离究竟多远合适呢？太近、太贴近生活，固然不好；那么太远呢，又容易无法让人欣赏和了解。

有很多人欣赏不了西方的文学作品，或者认为古代文学已经脱离实际不值得一读，就是因为距离太远，人们对不了解的东西，往往也是不欣赏的。

让一个欢快的年轻人，去欣赏马致远的《天净沙 秋思》，必然是无果的。只有久经风霜的中年人才能体会“枯藤老树昏鸦”、“小桥流水人家”、“古道西风瘦马”的苍凉之美，再读到“夕阳西下，断肠人在天涯”，不禁潸然泪下。

借景生情，由己思景，内心的悲凉转移到了眼中的风光，这就是移情作用，把自己的感情投入到眼中的事物中，再从眼中的事物中吸收其中的意蕴深浅，达到物我一体、天人合一之境。

因此，美既是主观的，也是客观的。

回到开头的落叶，一片落叶不是美，当你开始欣赏它，它就有了美，落叶之美是欣赏之人赋予它的。

美的欣赏，就是把自然加以艺术化，朱光潜说这种美的欣赏，就像“柏拉图式的恋爱”——欣赏却不占有。

换句话说，你欣赏的是落叶的灵魂，而不是落叶的躯壳。归根结底，美来自人们的内心，是脱离了现实生活的无用之活动创造出来的；但它可以丰富人们的灵魂，所以有趣之人，常玩无用之事，艺术之欣赏便是给了人们在生存的压力下，小憩片刻的自由自在。

学会了欣赏美，也就学会了创造美的艺术。

然而世间处处有落叶，能欣赏落叶的人却很少。想要创造落叶之美，就要运用你的想象力来创造。

李白有诗云：

秋风清，秋月明，落叶聚还散，寒鸦栖复惊。相思相见知何日？此时此夜难为情！

落叶被拟人化，比喻朋友的相聚和别离。

唐代孔绍安则云：

早秋惊落叶，飘零似客心。翻飞未肯下，犹言惜故林。

不愿离家的人，被托物成落叶，随命运飘零，尽管不愿，却万般无奈的宿命。

诗人们把自己的情感也代入了诗词，此情此景，触人心弦。

而普通人往往创造不了美，创造不了艺术，因为“一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看，所以情感尽管深刻，经验尽管丰富，终不能创造艺术。”

加入了想象和情感，文学便不再是几张破纸，音乐便不再是几段长短音律，绘画便不再是几根浓淡不一的线条和色块，雕塑也不再是一堆形状不一的工业材料。

经常出门旅行的人知道，在千奇百怪的山峰前，需要我们用想象把山峰和山名一一配对，笔架山、猴子观海、犀牛峰等等，如果没有想象，山就是山，峰就是峰，并没有什么区别。有了想象，有了各自的名字，山峰便活了起来，成为了有情趣的艺术之美。

学会欣赏美，其实就是创造自己的情趣生活。从大的方面讲，我们每个人的人生都可以具有艺术之美，端看我们自己怎么去创造。

如果你觉得你的人生有趣味，你就已经学会了如何欣赏美；那么想要创造美，你只需要把你的生活过的有趣味即可。

写一首诗词，听一场评弹，唱一段小曲，看一部电影，这也是生活的情趣。

窗台上插一只花，墙上挂一幅画，或者仅仅是选一个颜色好看的饭碗，这种种的趣味，如果你能感受到，这就是美的创造。

朱光潜说人生即是艺术，艺术也贯穿于人生。在人类的历史中，也只有艺术能够长存。

“许多轰轰烈烈的英雄和美人都过去了，许多轰轰烈烈的成功和失败也都过去了，只有艺术作品真正是不朽的。”

一百年前国破家亡，朱光潜们在生死存亡之际，仍坚持追求美，著书立传，敦促后世子孙。因为他们认为只有“怡情养性”，才能洗刷人心；只有这世上的人懂得不带功利地欣赏美，才能创造出清明平和的盛世嘉年。

“社会上多一个讲政治经济的人，便是多一个借党忙官的人，这种人愈多，社会愈趋于腐浊。”

因此理想，鲁迅放下了手术刀拿起了笔，朱光潜则写下《谈美》开始他的美学启蒙课。

一百年后盛世繁华，“谈钱”之风压过“谈美”，“美”成为可以用金钱衡量的商品。喜爱金钱的人，可以赤裸裸地宣传他是功利小人；而喜爱艺术的人，却不得不顶着“有钱不挣神经病”的污名，偷偷地玩艺术。

如果我们相信美是无所为而为的产物，那么在功利社会中，我们还拥有发现美的眼睛吗？

借用朱光潜在《谈美》中的一段话，结束本文。我相信，美一直潜伏在人心，从未离去，我们要做的就是——去发现它！

悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们所以还能认识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所散布的几点星光。朋友，让我们珍重这几点星光！让我们也努力散布几点星光去照耀那和过去一般漆黑的未来！