画说收藏：老年书画家作品确实包含财富，只是财富是属于经营者的
大家好，枯山水茶室空间「一茶书房」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
杭州，充满了历史感。
从古至今繁华的钱塘，
烟柳风光的江南风景，
古色古香的千年小镇…
不同于春的草长莺飞，六月的西湖色彩绝艳。恰如旧时所言，浙江杭州，不来还不会想念，来了便再不愿离开。
我们今天的目的地，名叫青竺茶书房，位于杭州市东信和创园深处，半隐郊野，暂避喧嚣。先映入眼眸的是黄泥砌出的影壁，粗粝质朴。「青竺」二字题在一侧。
沿着院墙向内张望——枯山水白砂如泊，翠竹与枫，焕烂一庭中。
精致之余，更有一种老房子的底蕴，透露着旧时邻里相互串门的人情味，与市中心车水马龙的景象形成了强烈的反差。
据了解，此风格与房屋整体采用传统材料（泥与木）有很大关系。设计师有意绕开商业空间里过于精致的设计，或是教堂宗庙刻意制造神秘感的技巧，而以平实的手法使之气息天成，贴近人心。建筑整体所信奉的原则是「还原于土」，选用泥、木、石、草等天然材质，装饰极少，使人为的房屋好像从土地里自然生长出来一样。
在门外驻足片刻，像是读到一本好书的序言，欲知下文而满心好奇。门内是怎样一个「另世界」呢？且随小编一道进去探访一番吧。
展厅，来往千载
走进青竺，首先是一间展厅。不知是香道与禅音营造的气氛使然还是穿着茶服的姑娘感染人心，当我们匆忙走进来后，下意识地收慢了脚步，声调也降了几分。
“欢迎参观”。这时，正在泡茶或抄写经典的姑娘起身相迎。茶盏香茗、几榻长桌、字画唐物，说起来每一件都有来龙去脉。譬如，那件名为“和合”的圈椅起源于唐朝，在周昉的《挥扇仕女图》中可觅其影。
听得有趣，亦有向往的生活画面在心中徐徐展开。世人常语：名利不如闲，兀坐一室，习静无营，此之为乐不减真仙。晴窗拓賜，挥尘闲吟，篝灯夜话…这般闲居乐事，于此处皆有迹可循。
庭院，妙造自然
一道玻璃门后，是一方枯山水庭院。说来，面积小又不能踏足的枯山水，美在哪里？其实它的观赏方式与中国池泉园林有所不同。
中国园林利用借景、添景、框景、漏景等多种方法，增加迂回的空间，让人们尽可能观赏到更多景色，与讲究“步随景移”的山水画异曲同工。
而枯山水则是一种减法设计，是“移步不易景”的单一景色。舍弃了堆叠的修饰与幻像，借助时间的流动，产生无限的画幅。
庭院内外多有植物，借着背后的青山与丰茂草木，再种以修竹、红枫、古松…野趣与文气和美俱全。与此同时，以矮化的夯土院墙减弱内外边界，使可观览的场景有所延伸。
进来参观也好，喝茶也罢，当你走进这方庭院，感受风的召唤与月的邀请，自然的灵性由感官流入心底，尘世的烦恼便可疏朗大半。且放松下来，赤脚踩在木台阶上，想像一种踱步于河堤上的浪漫。
“一尘不染，却宛若高山耸立，无水一滴，却似有飞瀑落下”。枯山水反映了禅宗美学枯与寂的意境，被誉为日本庭院艺术的最高峰，将禅宗美学理念发挥到极至。它更是「移步不易景」的单一景色，舍弃了堆叠的修饰与幻像，却借助时间的流动，使一方小小的院子产生了无限的画幅。
茶室，素处见真
青竺的四间榻榻米茶室，分别名为卧松，指月，听雨，禅定，与院内景色及佛理相连。
“卧松”的由来，是因在这间茶室躺下休憩可以瞥见院子里的青松；
“指月”是六祖慧能的示喻——文字所载的佛法经文，都只是指月的手指，只有佛性才是明月的所在。听店里的茶姑娘说，“指月”可是晴天赏月不可错过的好位置；
“听雨”的门口有一条雨链，作引流雨水之用，玲珑婉约，增添了水的乐声；
“禅定”则是最宽敞的一间，移去挂碍，引人入定。
茶室内部是简朴的，无雕琢之感。各间窗子裁出各色绿景，契合自然，和谐中有变化。茶席由主人精心布置，全部采用青竺自有产品，既是访客饮茶、交谈的私密场域，也是青竺无处不在流动的品牌传达。
时有“素处一会”，是主人以茶会友的雅集。素处以默，妙机其微。“素处一会” 以《诗品》中的句子命名，是希望无论何时何地，人们都能拥有于淡泊、虚静之中回归当下，感知自然与人生之美的力量。
正如《履园丛话》里钱泳说过的，“园亭不在宽广，不在华丽，总视主人以传。”青竺茶书房最终的气度，亦在于主人的修为。一如茶器需要养护，茶室也将在往来者的活动与时间的沉淀中，愈加温厚，最终形成一方精神空间。
撰文 / 青小竺
美编 / 黄 欣
责编 / 汪长福
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