您的位置：首页 >书画 >

故宫被称为中国的什么「故宫博物院又称什么」

时间：2023-01-29 14:13:06 来源：小方㯐

大家好，故宫被称为中国的什么「故宫博物院又称什么」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

瓷器是中华民族对世界文明的最重要的贡献，自宋代以来中国出产的坚硬耐磨且不透水的瓷器越来越多地受到世界人民的喜爱。在接下来的元、明、清800多年间，中国瓷器的烧制技术不断提高，品种越来越多，而且质量也越来越好。胎体质薄轻巧，颜色和纹饰丰富多彩的瓷器成为欧洲各国贵族追捧的奢侈品。至十三世纪，来往于东西方大海上的船队运出去的大多就是中国瓷器。在英文中“瓷器（china）”与中国（China）同为一词，可见西方人把精美的瓷器和东方那个神秘的大国已经等同起来了。

故宫博物院内的景色

大家在参观故宫博物院的时候，一定看到过许多明清时期的精美瓷器。如果您仔细看了它们的名称，也可能被一堆的专业名词搞得一头雾水，什么“粉彩”、“斗彩”、“青花五彩”、“青釉”、“釉里红”、“珐琅彩”等等。其实这些都是和瓷器的制作工艺相关联的。故宫博物院是中国最大的古代艺术品宝库，在近百万件藏品中，陶瓷器就占了三十五万件。下面随我一边欣赏历朝历代的瓷器，一边了解一下中国瓷器的发展历程。

清代，慎德堂制款粉彩博古图双螭耳瓶，现藏于故宫博物院

原始的瓷器由陶器发展而来，瓷器同陶器的最大区别是表面有一层类似玻璃成分的外壳，这种外壳被称为“釉”。烧制瓷器的土不同于一般烧制陶器的土，里面含有大量的高岭石，被称为高岭土。我国原始的瓷器在商代就已经出现，在河南二里岗商代文化遗址上就发现少量的釉陶和硬陶。它们比一般陶器坚硬致密，烧造温度更高。到了汉代真正意义上的瓷器已经出现，它们的表面已经有“釉”，胎质坚硬，而且不吸水。这个时期的瓷器大多是青釉瓷。

汉代，青釉水波纹双耳盖瓿，故宫博物院收藏

一般制作瓷器最重要的一步就是“上釉”，将矿物原料(长石、石英、滑石、高岭土等)仔细研磨后和糊精、甘油等物质按一定比例调和成粘稠的釉浆。将提前在制作好的瓷胎浸泡在釉浆中，或者采用吹釉的方式将釉浆均匀涂抹于瓷胎上。最后烧制出来，表面就会形成玻璃质的釉。

看到这里，一定有朋友会问了，图书这件瓷器明明不是青色的为什么还称为青釉瓷？其实在陶瓷界，青釉并不一定指青色，它包括的颜色可多了，有：月白、天青、粉青、梅子青、豆青、豆绿、翠青等。总之，但凡能微微透出一丝青、绿、蓝三种颜色的，都统称为"青色"。上图中的双耳盖瓿微微有点儿绿色，所以被称为青釉。以下这样的现象还有很多。

到了隋唐时期，瓷器发展出青瓷、白瓷两大单色瓷系，并产生了刻花、划花、印花、贴花、剔花、透雕镂孔等瓷器花纹装饰技巧。五代十国时期瓷器制作工艺发展极其迅速，后周世宗柴荣在河南建有生产瓷器的柴窑。根据传闻记载，周世宗要求柴窑生产的瓷器必须“薄如纸、明如镜、声如磬，雨过天青云破处，这般颜色作将来”，因此柴窑有“片瓦值千金”的美誉。但是迄今为止还没有发现过柴窑出产的瓷器。

唐代，白釉黑座小狮子，收藏于故宫博物院

隋代，绿釉蟠螭座托刻莲瓣带盖博山炉

以上这两件故宫博物院收藏的国宝瓷器就表现了高超的透雕镂孔等瓷器花纹装饰技巧，是隋唐时期的精品瓷器。这个时候还兴起了唐三彩，虽然它是一种制陶工艺，但是为以后瓷器发展出绚丽的颜色奠定基础。

五代十国至北宋是我国瓷器发展的辉煌时期，瓷器在胎质，釉料和制作技术等方面，都有了新的提高与创新，烧瓷技术完全成熟。瓷器以各色单彩釉为主，由于对烧造技术进行了更多的创新与改进，烧制的瓷器，随着烧制温度以及方法的不同出现了釉面有冰裂纹、釉色出现和原来不同的单色或两种色彩。釉里青、釉里红等窑变颜色出现。烧制瓷器有了明确的分工，出现了包括耀州窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、越窑、建窑以及被称为宋代五大名窑的汝、官、哥、钧、定等闻名千古的名窑。它们生产的瓷器都有自己独特的风格。

宋代，耀州窑青釉刻缠枝牡丹纹梅瓶，现藏于故宫博物院

宋代，磁州窑白地黑花花果纹枕，现藏于故宫博物院

宋代，景德镇窑青白釉划花双鱼纹碗，现藏于故宫博物院

五代，越窑青釉刻划折枝花纹盒，现藏于故宫博物院

宋代，龙泉窑青釉印花双鱼纹洗，收藏于故宫博物院

宋代，建窑黑釉兔毫盏，收藏于故宫博物院

耀州窑（陕西铜川）的瓷器精美，胎骨薄，釉层匀净；磁州窑（河北彭城）以磁石泥为坯，所以又称为磁器。多产白瓷黑花的瓷器；景德镇窑的瓷器质薄色润，光泽莹润，白度和透光度为宋瓷之最；龙泉窑的产品多为粉青或翠青，釉色美丽光亮；越窑（浙江绍兴宁波一带）瓷器胎薄，精巧细致，光泽美观；建窑（福建）的黑瓷黑釉光亮如漆。

宋代的五大名窑大多在河南境内，汝窑（河南宝丰）为宋代五大名窑之冠，瓷器釉色以淡青为主色，色清润；官窑是否存在一直有争议，部分学者认为，官窑就是卞京官窑，窑设于卞京，为宫廷烧制瓷器；哥窑在何处也一直是人们争议的问题。根据各方面资料的分析，哥窑烧造地点可能与北宋官窑在一起，生产瓷器以冰裂纹的金丝铁线窑变为特征；钧窑（河南禹州）烧造的彩色瓷器较多，以胭脂红最好，葱绿及墨色的瓷器也不错；定窑（河北保定曲阳）生产的瓷器胎细，质薄而有光，瓷色滋润，白釉似粉，称粉定或白定。

宋代，汝窑天青釉洗，收藏于故宫博物院

北宋，官窑粉青釉葵瓣口盘，现藏于故宫博物院

宋代，哥窑青釉双耳彝炉，收藏于故宫博物院

宋代，钧窑天蓝釉紫红斑花式杯，收藏于故宫博物院

北宋，定窑白釉内外刻划花蟠螭荷莲纹折腰洗，现藏于故宫博物院

宋代，钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆，现藏于故宫博物院

到了元代，我国陶瓷器釉彩的发展已经流行釉下彩。制作好瓷胎后，在上面用含有铁、铜、钴、铅、铬等元素的矿物质绘制图画，然后再上釉。烧制出的图案就被保护在玻璃质的釉面下面，这样的瓷器被称为“釉下彩瓷器”。加入铁元素的矿物质颜料烧制出的图案呈现红色；铜元素的矿物质颜料则呈绿色；加铅、铬元素的颜料，烧制出黄色的效果；含钴元素的颜料烧制出蓝色的图案。元代著名的青花瓷就是用含钴元素的矿物质颜料烧制的一种釉下彩的瓷器。

元代，蓝釉描金折枝花卉纹匜，现藏于故宫博物院

元代，釉里红花卉纹玉壶春瓶

元代，青花釉里红开光镂花盖罐，收藏于故宫博物院

元代，绿釉黑花瓶，现藏于故宫博物院

元代，青花竹石缠枝莲双凤纹带盖执壶，现藏于故宫博物院

到了明代彩瓷除了釉下彩，釉上彩也开始流行，上釉后入窑烧成的瓷器再在釉上彩绘出图案，回窑再经过700—850摄氏度高温烧制而成的叫釉上彩瓷器。明代精致白釉的烧制成功，以铜、铅铬为呈色剂的单色釉瓷器的烧制成功，使明代的瓷器丰富多彩。成化年间创新出在釉下青花轮廓线内添加釉上彩，由于釉下彩青花与釉上彩绘争奇斗艳，故名“斗彩”。嘉靖、万历年间烧制成的不用青花勾边而直接用多种彩色描绘的釉上彩，烧制出来的瓷器颜色丰富多彩，因此称为“五彩”。景德镇窑在元代生产的青花瓷器在明代更加盛行。青花瓷釉质透明如水，胎体质薄轻巧，洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰，素雅清新，充满生机，在元明时期畅销欧州各国，成为景德镇的传统名瓷之冠。

明万历，青花五彩“大吉”花卉纹葫芦瓶，现藏于故宫博物院

永乐款青花缠枝莲纹压手杯，现藏于故宫博物院

明，成化款斗彩婴戏图杯，现藏于故宫博物院

清代的瓷器在明代取得卓越成就的基础上进一步发展起来，制瓷技术达到了巅峰境界。始于明正德年间的素三彩在康熙继续流行，素三彩主要的颜色有绿、黄、茄紫，分釉上素三彩和釉下素三彩。雍正、乾隆时又创新出一种瓷器，在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果，因此叫粉彩。粉彩简单率直，浓笔艳抹，富贵豪华而别具一格。

雍正款淡黄地锥拱云龙纹碗，现藏于故宫博物院

清康熙，郎窑红釉穿带直口瓶，现藏于故宫博物院

清康熙，墨彩竹节式臂搁，现藏于故宫博物院

清康熙，素三彩瓷鹦鹉，现藏于故宫博物院

雍正款粉彩荷莲纹玉壶春瓶，现藏于故宫博物院

乾隆款粉彩塑贴婴戏瓶，现藏于故宫博物院

从康熙时期开始，欧洲的珐琅（fà láng）制造技术传入我国。珐琅又称"拂郎"、"发蓝"，是一种玻化物质。它的主要成分和制造玻璃的原料类似，长石、石英是主要原料。加入纯碱、硼砂为助熔剂，氧化钛、氧化锑、氟化物等作乳浊剂，加入氧化铜、氧化钴、氧化铁、氧化锰、氧化锑等可以形成不同的颜色。经过粉碎、混合、煅烧、熔融后，倾入水中急速冷却得到珐琅熔块，再经细磨而得到珐琅粉。将不同颜色的珐琅粉调和后，可以涂抹在瓷器、金属、玻璃器皿上，经焙烧后便成为瓷器珐琅。若以金属为胎，则称为金属胎珐琅;以玻璃为胎者，则称为玻璃珐琅。按装饰工艺不同，珐琅器可分为掐丝珐琅、錾胎珐琅、画珐琅、透明珐琅等。

雍正款珐琅彩松竹梅图橄榄瓶，现藏于故宫博物院

康熙御制款黄地珐琅彩牡丹纹碗，现藏于故宫博物院

瓷胎画珐琅的创烧使中国传统瓷器又多了一个重要的品种。康熙皇帝非常喜爱欧洲的金属珐琅器，曾经亲自参与制作。金属珐琅器的烧制成功后，宫廷造办处尝试制作瓷胎珐琅，于是就诞生了"珐琅彩"瓷器。为此景德镇御窑厂专门制作了一种仅在器物里面和底足内部施釉的白瓷，器物的外壁则涩胎无釉，用来在上面绘制珐琅画。这样的瓷器被称为“反瓷”。工匠们在反瓷外壁用黄、蓝、红、豆绿、绛紫等色彩的珐琅粉作地。用各种颜色的珐琅粉以双勾技法描绘牡丹、月季、莲花等花卉图案。烧制出的珐琅彩瓷器风格严谨华丽，成为清代最具特色的瓷器。康熙时的珐琅彩瓷器也有个别直接在宫中旧藏的明代永乐白瓷盘上施彩的。

清乾隆，胭脂红釉灯笼尊，现藏于故宫博物院

当然除了这些清代独创的瓷器品种外，其他历朝历代的瓷器也得到了不同程度的发展，像青花瓷、五彩瓷、斗彩瓷、单釉色瓷等品种依然流行。

雍正款珐琅彩雉鸡牡丹纹碗，现藏于故宫博物院

多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一，"瓷器"与"中国"在英文中同为一词，充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。高级瓷器拥有远高于一般瓷器的制作工艺难度，因此在古代皇室中也不乏精美瓷器的收藏。

作为古代中国的特产奢侈品之一，瓷器通过各种贸易渠道传到各个国家，精美的古代瓷器作为具有收藏价值的古董被大量收藏家所收藏。尤其是明清瓷器一直是收藏家们追捧的焦点，并不断刷新瓷器成交纪录。2011年澳门中信国际拍卖有限公司拍卖一件叫“元青花萧何月下追韩信梅瓶”时，成交价居然高达8亿4千万港币。可见中国古代的瓷器依然是现代人眼中的宝贝。