书画收藏:董源的江南水墨山水画派
大家好,沃兴华书法理论「沃兴华书法理论」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
对于书法家,现在有两种认识。一种认为书法家首先是文人,要有丰厚的人文底蕴,这样写出来的书法才有内涵。他们认为文化修养的高低,决定书法家的水平高低。若一味在技法上打转,再有创新也白搭,成不了真正的书法家。
而另一种认为书法家不是文人,书法家是艺术家,有没有文化不重要,会不会自作诗文无所谓,甚至对于别人指出其充斥作品当中的错别字,也认为那是吹毛求疵。
后一种观点的代表人物有王镛、曾翔、邵岩等人。最近,“丑书”代表沃兴华又出高论,他在网上指出:“我们书法家是艺术家了,不是文人,不写最近的诗文,有没有文化无所谓,这个作品内容让人看不看得懂不是主要的,他主要的作品在审美的视觉上面,让人家得到一种享受。”
沃兴华是在一次谈书法的对比关系中讲到这个观点的。在视频当中,他说,就经典书法来说,它有对比关系,对比关系很丰富,很细腻,但是它不够充分。为什么不够充分呢?因为这些作品留存下来,它都是与文字内容结合在一起的,因为在当时的书法家也就是文人,他们写的东西都是些诗文。
沃兴华把古代文人写的这一类书法叫做文本式,它是要给人看的,所以它首先要有一个要求,就是字必须要可以认识。因此,古代文人书法家写书法,字的认识度很重要,不能给人造成认识上的困难,这种文本式的书法作品,它有对比关系,但把对比关系都表现得比较温和,反差不是很大。
沃兴华认为,到了今天,时代变了,我们今天的书法家已经是艺术家了,不是文人了,他不用写自己的诗文,书法作品内容让人看不看得懂不是主要的,主要在于审美的视觉上面,让人家得到一种享受。这个时候,书法内容文字的可识度的紧箍咒它就放开了,尽管它还是写汉字,最后还要回归到字的上面去。那么这个时候,我们把对比关系可以把反差拉大,再做综合。
根据沃兴华所讲的“理论”,分析起来,当代艺术书法家与古代文人书法家有几点不同:
首先,当代书法家是艺术家,不是文人,不写自己的诗文,有没有文化不重要;其次,当代一些人把书法看成纯艺术,当代艺术家写的书法让人看不看得懂不重要,重要的是视觉审美上能给人一种享受;第三,古代文人书法的对比关系比较温和细腻,当代艺术书法家要把这种对比的反差拉大!对于沃兴华的这一观点,有网友指出,不重文化内涵,正是当今书坛的滥觞。把书法当作纯艺术,都是一些僵化的“机器”书写家。而真正的书法家应提高文化素养,以文惠书,文以载书,才能将书法引领到一个更为广阔的高度,活化书法,学以致用,创造出符合新时代的作品。
对于沃兴华的这种论调,各位网友怎么看?欢迎留言交流。