书画收藏:蒲松龄画像印章之谜
大家好,落日的余晖「聊以慰藉」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
◎张献
因杭州,更因江南,我将王音洁这些年以谈话形式开展的对话沙龙“场外说”称为“文人剧场”。
一
自2016年以来举办的“场外说”,迄今已有四十余场,每每以艺术事件、社会议题在城市的公共空间内展开讨论。“场外说”没有固定的地点,遍布杭州全城,偶尔会去上海、北京。昨日幻景漫漶融入近年来往返沪杭间的城际高铁上,飞速流动的窗框看不清眼前,惟虚浮远方不动的山水历历在目。在音洁的“场外说”,纷至沓来的新人新事,每令我重复回到初醒杭州街边花台的一幕。
从前我去杭州住不起旅馆,多在三个地方寄宿:浙江美院、杭州话剧团和武林门外弃之无人的朋友家。这三处羁旅映衬钱塘山水人文的历史残像,曾令我大失所望,直到音洁的“场外说”,还我竹月筛窗的慰藉,开始修补记忆:我凭吊的不是七百年前亡于蒙古铁蹄的皇朝,不是世界上造诣最高的艺术家君主,而是唐宋之变后的文化社会、遍地诗文,以及江南戏剧的狂飙人物。
音洁将古都的绵长文脉提挈至当代公共活动的现场,激活古往今来一脉相承的真人本人“文人表演”。她创作了《游园·今梦》《韩非与李斯》《罗曼·冯·恩琴》等文学性剧场作品,四十多场对话广邀专家学者、技艺达人、性情男女,散漫讨论社会事件、艺术创作、性别、伦理、思潮、生活方式,直言歌抒而情理交融,条分缕析又无边无际,不是死文本辩对,是真人在场。
戏剧是行动的艺术,但不必一定是摹仿性的行动,人类学家视各种民族风俗仪式为文化的戏剧表达,多为非摹仿性的集体行动。古代行吟诗人传颂的史诗人物或可称再现性表达,但他们口头叙事的现场却是真人本人的表演,属于诗人一贯的直接行动,是后来“石制剧场”中摹仿性和非摹仿性行动戏剧的根源,伴随诗人展示行动的围观参与,便是最初的剧场。是故,欧洲古代文献将文人们在一个私人或公开的场合中的直言、陈情、朗诵、辩驳、讨论及观演互动称为剧场,与圆形大剧场(amphi-theatron)同名,顺理成章,今日中文学界译为“文人剧场”,也是十分妥当。君不见,中国传统中的随地户外演出、勾栏瓦舍无隔离的市集环境、私人家园的堂会以及民间招之即来的文人雅聚,不是比欧洲更当得起一个“文人剧场”?
二
我对文人诗文的兴趣远不及对文人行动的兴趣。我说杭州是座“最对不起戏剧的城市”,是对比她昔日的明星熠熠:李渔的《闲情偶寄》重要,他开设家班巡演各地也很重要;洪升的《长生殿》重要,他的功名被革,浪迹江南民间社会,醉酒乌镇落水而亡更为重要;王钟声首创灯光舞美重要,春阳社政治戏剧重要,革命失败被杀牺牲更重要;诗人林逋的诗文不重要,他的不婚主义,梅妻鹤子的终身行为更重要;李叔同的音乐美术戏剧重要,他的剃度为僧更重要……
明白这些,有助理解“越人务实”背后价值逻辑的可爱。已是一个和尚,太虚竟在僧团体制内提倡“人生佛教”,推行宗教改革;已是一个留欧的学人,蔡元培却终身活动在北京大学、中央博物院、文化界救亡协会等机构组织中;已是一个电机权威发明专家、禅史作家和教育官僚,顾毓秀还要写十几部话剧,推动“国剧运动”,在上海建立戏剧学校;已是一个文学大家,戏剧的门外汉鲁迅竟能超越西方戏剧的百年嬗递,写出极简主义剧本;已是一个赴死的刺客,秋瑾仍不忘乘坐四轮马车闯入北京的戏院,破禁成为中国剧场的第一个女性……
我对文人行动的兴趣,更聚焦女性:秋瑾被杀,女诗人徐自华如安提戈涅,冒死为她收尸建坟,尹维峻往返沪杭,短枪炸弹为她复仇;满女惠兴筹办女子学堂,被人拖欠尾款,自杀讨回;“南社”唯一女社员林宗雪,鼓动女性离家从军,功成后女军解散有家不回,办学校开公司养她们,女子股份制企业首创……都是“有文化的女性”以身示范。明白这些,恍然大悟,以文学思辨和说话见长的“场外说”为什么不屑从“话剧”开始,而是从“后宋都”民间社会未尽的余晖一步跨入当代。
三
音洁欣赏比利时导演米罗·劳《根特宣言》所提出的剧场创作和运营准则,“不仅要描绘世界,更需要去改变它”,她介入社会的方式是谈话。她以艺术史专业所受的哲学训练和思辨兴趣,安排组织的相当一部分主题呈示本具哲学和理论特质,但她声明,她力图呈现的是知识平面,而不是沉醉用“深度语言”引发理论幻觉,将大多数人排斥在外。也就是说,当人们置身“场外说”,不是来到分工为哲学家的福柯、德勒兹的专业领域,而是来到未被分工为哲学家的“杰出市民”身边,如苏格拉底街头一对一诘问、柏拉图学园师生边走边聊。
这样的区分我非常喜欢。我们之所以需要“剧场”,是因为它不再是学院课堂和著述空间,据此,我更乐意称音洁的“场外说”为“文人剧场”。
这就对了——即便在古代,“文人”也不能“见文不见人”,“文”,端是艺文技术合一的整体,“人”,却是文化身体的日常,“文人”是生活有机性的社会存在。绕是贵族,周代六艺通俗,骑马驾驶穿衣打扮无所不包;宋元后渔樵耕读身份流动,撇开文人相认的物范,俗人百姓行街入市辨识“文人”,恐怕相貌身韵举止谈吐上,很难将文人与艺人伶人匠人乃至渔人樵人甚至僧人道人相区别,这一点,古今一同。所不同处,今日职业的分工,让文人更容易以学院、机关、单位、会议等来区分,而变为“职人”。“文人剧场”因此是蝉蜕哲学家、科学家、政治家、法学家、美学家、物理学家、艺术家的职业外衣,还原自己文化身体舞动不息的再生之地。
“场外说”偶尔也是“女权剧场”,但来客大多年轻,不谈婚嫁生育,少涉私人感情,理论架构高屋建瓴,男权招架不住。女性空间天生富于生活的气息,我看音洁的主持,兼容并蓄,主题庞杂无不统一于生活界面,来来往往顺畅无碍,难道无关性别风格?音洁时而编剧,时而导演,时而剧构,时而策展,时而演员,时而学者,当然更多是公关总务、后勤总管,她的大多数工作是一种从理论到现场的“排演”。
当我试图以“文人剧场”观察命名音洁的“场外说”时,发觉同类空间许许多多,但细究之下,大多数仍禁囿在原有体制内,少有这样一个以“剧场行动者”的方式行事建成的面向未来的“异托邦”。