陶瓷作品：中国陶书：艺术上的艺术

中国陶书：艺术上的艺术

李德哲（右）参观张万庆陶瓷书法展

今天有幸拜观了“张万庆书法与陶瓷书法展”，展厅中精妙绝伦的陶瓷书法作品让我深感震撼，久久回味！在此，对于张万庆老师这次大展的成功举办，我表示衷心祝贺！同时，借此机会，也谈谈对中国陶瓷书法的认识，并向张万庆老师请教！

陶瓷书法是张万庆坚持探索的书法艺术形式，他历经九载，呕心沥血，潜心研究，先后深入全国十大瓷都，创作了三千多件优秀的陶瓷书法作品，并提出了陶瓷书法的新理论。由此，他被业界尊为“中国陶瓷书法的探索者”、“中国陶瓷书法第一人”。

近年来，随着书法艺术的蓬勃发展以及人们对陶瓷书法认知度的提高，当代中国陶瓷书法正悄然兴起。这其中，在张万庆的影响下，从事陶瓷书法创作的人越来越多，在表现手法上也越来越多样化。陶瓷书法正逐渐地成为陶瓷艺术中独具魅力的种类，进入完全追求“文采”的时期。

一切艺术都是审美意识的物化形态。没有相应的优美形式，没有生动的艺术形象，审美感就无从表现，艺术家就难以抒情达意。中国陶瓷书法也不例外。 我认为：中国陶瓷书法是艺术上的艺术。之所以这么说，就是因为他融合了中华文化的两大国粹，这种书法的载体陶瓷本身就是一种非常古老的民族传统艺术，而在其上的书法创作同样是中华民族文化中一种非常古老的传统艺术。

事实上，张万庆在陶瓷书法艺术上的最大贡献在于，他将汉字书法从陶瓷的实用性中摆脱出来，系统地走向一条审美性艺术的创新之路。这条道路是前无古人的，也是非常艰辛、十分曲折的。但他一直在坚定不移锲而不舍地创作着，探索着，并且取得了骄人的成就。他的创作实践有力地证明，陶瓷书法的发展离不开书法本身在陶瓷上的再创作过程，只要顺应时代多元化审美取向的要求，进行陶瓷书法创作不仅前景广阔，而且对于传承中华民族的传统文化有着深远的历史意义。

谈中国陶瓷书法不能不提中国书法的发展历史，因为汉字书法是世界上独一无二的一种传统艺术。我们的汉字是由劳动人民在长期生产劳动过程中创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，有了专门的汉字书法。古往今来，均以毛笔书写汉字为主，而我们这里所说的陶瓷书法艺术，则是一种书法在陶瓷上的表现形式，尽管其规律与书法书写规律基本是相通的，但也有着它特有的艺术表达方式。书法适宜于陶瓷装饰，是由中国文字的形象性、形体的装饰性、结构的抽象性、笔画的可塑性等因素所决定的。明代磁州窑的一块寿字盘，就形象地证实了这一点：《九寿》瓷盘上的九种不同结构的缨篆书体，不管是从线条上，还是从结构上，都能看出一种富有节奏的变化，这种曲折变化就给人一种韵律美的享受，也表达了一种良好的夙愿。

陶瓷书法起源由来已久，据陶瓷考古学专家和古文字学专家的研究证明，最早出现的陶瓷书法，应该集中体现在西安半坡仰韶文化陶器和山东营县的大汶口文化的陶器上。六千多年前的彩陶，也有原始汉字的刻画纹式，比如网、鱼、日、月、山的象形符号，它们不仅蕴含着先民们在劳动创作过程中的思维和想象，而且也体现了在文明过程的实践中所显示的技能技巧。随着文字符号的出现，在满足人们进行语言记录、思想交流的同时，也具备了作为造型艺术所显示特征的萌芽，原始陶纹实际上是处于胚胎状态下陶瓷书法的雏型。以文字为骨胳，以绘画为血肉，以陶瓷为载体，构成了陶瓷书法的艺术生命，让中华民族传统的陶瓷艺术锦上添花。秦始皇统一以后，进行了“书同文字”的改革，规范了以秦系文字小篆为标准文字，并被用在陶瓷器皿的装饰上。秦以后，到汉晋隋唐各个朝代，还没有单纯以书法形式出现的陶瓷装饰，从唐朝开始出现大批书法名家和众多的流派，促进了书法艺术的繁荣，也影响和促进了陶瓷书法的发展。

陶瓷书法不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。在英国大不列颠博物馆收藏的北宋熙凝四年（1105年）白釉珍珠地划花长方形瓷枕上，就写了“家国永安”四个横画瘦劲竖画粗壮的大字。许之衡在《饮流斋说瓷》中也讲到了“瓷皿有款，肇始于宋，宋瓷有 ‘内府’二字者，书法与大观钱相类，间有 ‘政和年制’字样者。”出土于浙江绍兴的北宋青釉褐彩的谷仓罐，上面书写着“仓库常满”、“千秋万岁”等反映出特定的纹式寓意和精神内涵的字样。元代以前瓷器仅有“蒙恬将军”四字，但书写笔致多变，明代青花瓷文字用梵文、回文、藏文为主体装饰，或者用纪年铭款，用来说明瓷器制作的年代，不过官窑款识字体工整平稳，远不如民窑瓷器的底款活脱潇洒豁达舒展，有着更多的审美情趣。

早在1999年春，今天的主人公张万庆应邀参加江西景德镇举办的书法陶瓷活动时，他就发出了 “为何当代陶瓷不见书法存在？”的感叹！他探讨研究发现：自隋唐以后，瓷器代替陶器，釉色的使用使陶器上的文字迅速消失，从此陶瓷与书法“互不搭界”几乎成了陶瓷书法的一个死结。但张万庆并不死心，参观江西景德镇的瓷器后，他发现陶瓷完全可以成为提高和扩展书法艺术的载体和平台。于是，他在景德镇拜师学艺，很快亲自设计、制胎、写字、烧制出100多件形态各异的景德镇青花瓷，最终烧成40件。正是这事倍功半的小小成功，让景德镇一下子沸腾了。人们看到的不仅仅是书法艺术由纸张到陶瓷这个载体的简单变换，而是运用陶瓷工艺中的特有技法表现书法的线条和意念，看到了书家传承中华民族传统文化的灵魂。张万庆的成功一时之间引来了市长、陶瓷所所长和30多位陶瓷大师前来参观，甚至市长还专门召开了作品研讨会，陶瓷大师们一致肯定他的陶瓷书法艺术成就，当地陶瓷博物馆更是像爱护宝贝一样收藏了他的全部作品。

从古代的陶瓷书法到当代张万庆的陶瓷书法，这期间经历了曲折而漫长的历史发展过程，这个发展过程告诉我们陶瓷书法发展的历史，也是陶瓷文化发展的历史，是中华民族的精神力量象征，表达了中华民族特有的情感、性格。张万庆的陶瓷书法，刀笔融会，色釉交映，凝练浑厚，浸透金石，尽现了陶瓷书法潇洒风流尽变穷奇的审美活力。

张万庆的陶瓷书法创作是一项伟大的世纪文化工程，他弥补了中国陶瓷书法艺术千年来的文化断层。历经多年陶瓷书法的探索，张万庆不仅在陶瓷文化与书法艺术上开拓了新境界，而且在难以想象的钧瓷和三彩上的创作也取得了良好效果，他让陶瓷书法艺术在中国大地上大放光彩，为中华民族传统文化的传承和发展做出了利在当代，功在千秋的贡献。

（本文发表在2007年12月9日“张万庆书法与陶瓷书法研讨会”上）