画说收藏：老年书画家作品确实包含财富，只是财富是属于经营者的
青釉露胎堆塑月影梅纹葵口盘
元 龙泉窑青釉露胎堆塑月影梅纹葵口盘
高3.5厘米、口径17厘米、足径5厘米。
此件龙泉窑梅花盘是元代的典型代表作品之一。此盘在整体造型上布局合理匀称，装饰纹样线条优雅，其精湛的工艺和超凡的艺术效果密切结合，相得益彰，达到了和谐完美的境地，具有很高的审美价值，是龙泉窑青瓷中的精品，也是国内难得一见的珍品。
盘浅腹，圈足矮小，形制为元代流行样式，但作五个花口甚少见，一般都是六出花口。内足在釉上堆贴梅树及月亮，呈红褐色，树下方刻水纹及梅月倒影。釉呈梅子青色，青翠欲滴，温润如玉。此盘采用的堆塑修饰技巧也达到了很高水平。“堆塑”是一种陶瓷修饰技法，即将模印或雕塑成的立体状纹饰贴附在坯上，然后烧制而成。由于料中含有一定量的氧化铁，在烧成后冷却阶段经过两次氧化，纹饰表面呈紫红色，在青釉的衬托下，色彩鲜艳夺目，取得很好的修饰效果。这一装饰手法在元代比较流行，到了明代则比较少见。从盘底堆饰的梅枝形状、月亮及淡淡的梅月倒影等整个构思来看，则取意于北宋诗人林逋《山园小梅》中的诗句：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”
梅花是中国古代诗词书画中的传统题材，历代有恋梅成僻者，如林逋即以“梅妻鹤子”自居著称。梅花诗在宋代很盛行，而林逋此句一出，被后世奉为咏梅绝唱，影响深远。南宋著名词人姜夔即以《暗香》、《疏影》为词牌名谱唱了咏梅词，梅花疏影横斜的风韵也成了一种审美标准，梅与月更从此结合为一组特定意象。比如梅月纹就是元代龙泉窑常见的装饰花纹之一，和龙泉窑其他主要装饰花纹题材如牡丹、莲花、菊花、茶花、海棠花等相比，更可看出其独特性，牡丹、莲花之类虽然样式丰富，但都没有附加的意象，梅月纹的出现是从文人情趣走向了大众艺术。此盘堆塑刻花的梅花月影则非一般梅月纹能比，颇具文人画的气质韵味：梅树造型古拙优雅，肥不臃肿，瘦不枯槁，枝有偃仰，花分疏密，枝相依，花相向，势体自在。王冕《梅谱》云：“枝须立其意老；花须成其意逸”，堆塑的凝重和立体感更能发挥造型艺术的优势，有力刻画梅枝曲如斗柄的形态，势若屈铁的苍劲桀骜，传达出梅花受天地之气，禀霜雪之操的神韵。而釉面青绿如玉恰似一倾碧波，釉下所刻梅花月影则淡雅清秀，有一种若有若无的朦胧，恰似梅花的暗香，含蓄内敛，似淡又浓。浅浅的水纹似动又静，似乎漫溢梅的幽香，牵引出一个意蕴悠远的时空。画面各元素刚柔相济，阴阳相应，虚实相生，形、神、意俱佳，是诗画艺术与龙泉青瓷这一载体的完美结合。
此盘充分展示了龙泉青瓷的表现力，别具临水照花的古典之美，以梅之清与瓷之青互品则又是一番滋味。
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