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有位年轻人很喜欢玉雕「为啥很多人看不懂剑来」

时间：2022-11-25 17:17:27 来源：玉雕界官方号

大家好，有位年轻人很喜欢玉雕「为啥很多人看不懂剑来」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

玉雕物语

在每一个时代，艺术都它的艺术形式呈现时代的审美，如青铜器龙纹反映春秋战国分封制下文化特征，秦汉恢弘大气展现中央集权，唐代以华丽的形式表达繁荣开放，玉雕也如此明朝陆子刚以山水书画融一体的子冈牌，呈现儒学士大夫追求处世理念不谋而合……当代玉雕艺术用自己的方式表达对时代的认知和审美，今天给大家在玉雕艺术领域时代具有时代特色玉雕艺术家创作的玉雕作品。倒数第二件惊艳到我了，你们更喜欢哪个呢？

6400万《极乐世界》创白玉雕拍卖中国最高纪录

邱启敬“极乐世界”系列作品

邱启敬的“极乐世界”系列作品中，和田白玉僧侣形态的简约安详则是在与青花或碧玉异兽繁复灵动的体态对比中得到进一步彰显。

邱启敬“极乐世界”系列作品

卓凡《大雨似蛟龙》

都是将大块籽料进行“开窗”式的局部雕刻，亭台楼阁、松石竹柏似“藏”于材料之中，或整或零，或静或动，手法多样，层次分明。加之展示时保留的铁丝框架，让作品有一种未完成感，这种未完成感和“开窗”式的处理在艺术语言上是一致的。

孟庆东《永恒的主题》

既有体现现代都市中的男女情感，也有展现乡土民风的浓厚淳朴，还有表现市井生活的积极乐观。作品的处理手法或具象或表现，或夸张或变形，但作品中的这些场景对于我们来说似乎并不陌生，创作者脑海中的记忆带动手上的技艺，同时，也加深了观者对现实或以往经验的感悟与体会。

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张森才《雪中送炭》

林国华《老鞋匠》

许延平《时间都去哪儿了系列之黄龙玉》

许延平的作品《时间都去哪儿了》以浅浮雕的方式巧妙地表现出人从幼童到老年的面部持续变化，变化有终而时针不止，他以这种新颖的形式为我们揭示了岁月的无情和光阴的流逝。

李博生《开天辟地》

上述及下面两件作品多取材于一些民间故事或神话传说，人体是作品的主体，周围辅以与主题相关的山石火焰、水草鱼贝、瓜果藤蔓等。在处理手法上，多以学院派严谨的规范来造型，同时采用散点透视的方法，通过这种看似简单实则极富策略性的结合既打破了传统的禁忌，又实现了与学院的对接，共同营造出“开天辟地”的雄心壮志、“海的女儿”般曼妙灵动以及“出水芙蓉”的天然纯净。

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林飞《海的女儿》

钱步辉《出水芙蓉》

吴德升《望春》

吴德升的作品圆润柔媚，多为头发飞舞、丰乳肥臀、躯干上窄下宽、四肢孱弱的女人体，这种夸张的表现不同于前一类作品中的人体造型那般客观、规范、具体，而是他个人主观的艺术概括与情感表达。

吴德升作品

主观表达没有问题，但这种表达也应该是有基准的，那就是形体语言的统一，可在吴德升的个别作品中，小臂和小腿同躯干与大腿的体量关系是不太协调的，这种不协调造成形体语言的不和谐，进而导致彼此的消解。

钱步辉《晨曦》

相比较而言，钱步辉作品的艺术处理方式则相对统一，虽然有些形体受材料限制没有雕全，但局部和整体的关系是舒服的，统一的方圆、统一的虚实、统一的压缩，没有雕全不代表没有，而是被作者巧妙的“藏”在了身体里，如此一来，也给观者留下想象的空间，是形未尽而意无穷。

钱步辉《妈妈您在哪》墨翠

《妈妈您在哪》以人们熟知的“小蝌蚪找妈妈”的故事为背景，但在这里，干裂土地上的小蝌蚪要找的不仅仅是妈妈，更是对以往生活环境的找寻。故事中的小蝌蚪最终找到了妈妈，但现实中的我们，还能分辨出地球母亲的真实面貌吗？

钱步辉《上帝的礼物》翡翠、不锈钢

《上帝的礼物》是用不锈钢在翡翠原石上打了个蝴蝶结，我们听到很多关于赌石一夜暴富的传说，但更多的是一无所有的残酷现实。与其梦想毁于被切开的现实的短暂，不如把梦想封存于打不开的礼物的长久。

刘东《相由心生》

刘东的作品《相由心生》，佛与魔各半张脸，正与邪、善与恶、光与暗、好与坏往往不就是一念之间吗？

邱启敬《真相》

邱启敬的作品《真相》是用玉石来复制一块自然界中的石头，当制作完成，两块石头都摆在你面前时，你还能分辨出哪块是天然的哪块是人工的吗？邱启敬以此来发问——眼见的一定就是真实的吗？

史金淞《144.58牛顿.米》

作品《144.58牛顿.米》是将一块似头型的玉安装在电动不锈钢机械底座上，“在底座的动力原理下，它以每分钟16次的频率不断地撞击面前的那堵墙”。结果可想而知，要么墙被撞倒，要么玉头撞裂，但这已经不重要了，重要的是过程中“宁为玉碎不为瓦全”的精神与气度。

钱亮《玉石·遇时》玉石、篮球架

以摔碎了的玉石篮球为载体，表达着中国传统玉文化在当下遭遇美国流行文化时的一种姿态。

钱亮《心灵皂》

白玉雕的一块香皂，《礼记·儒行》记载：“儒有澡身而浴德”，“他巧妙地将舒肤佳的‘Safeguard’置换成英文字母‘Soulguard’,看起来几乎一模一样的香皂，其本质已经发生了深刻的改变。联系到中国古人对玉石的人文推崇，以及今日中国的物欲昭彰，贪腐泛滥，这件作品的当代意味不言而喻。”

陈义《北极》

以全球气候变暖为主题创作的作品，作品通过小熊与父母分离，展现由气候带来的创伤，喻比人类面临的问题。

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杨曦《佛在心中》

白玉质地细腻，温润剔透，采用难度很大的高浮雕工艺，并镂空了佛的侧面线条，凸显出作品的线条感和整体的立体感，大胆融入东西方文化精魄，玉牌的镂空与素面、对比与呼应、平静与流动令人赞叹，作者对玉牌的探索既包含了对浓郁远古玉文化内涵的尊重，又符合现代审美意趣，悠然的理解，精柔的工艺，丰富的内涵都令人心仪，传达了道在心中，佛在心中，己心度人，人度己心的理念，意境深邃。

顾铭《人生百态之乐道福报》

许多人对青砖黛瓦，阡陌小巷的回忆都变成了诗意。熟悉的街巷、长满花草的小院，清晨可沿河边散步，晚间可在院中乘凉，儿孙绕膝，怡然自乐，真乃人生美事，再惬意不过。

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《捶捶有后》

坐在鼓形凳上的老人袒露上身，闭目养神，孙儿正努力地踮起脚尖为他捶背。

《哈欠无忧》

坐在竹椅上的老人手拿蒲扇打着哈欠伸懒腰，享受着伸展躯体的快意，许是刚从小憩中醒来。

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《乐不可支》

假山石上有一老一少，孙儿站在高处，专心致志地为他挖耳；老人坐在低处，舒服得眉飞色舞。

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《笑口常开》

老人坐在圈椅上笑容满面，是否正迎接前来探望的儿女们？

卢智勇《来钱啦！》

美就在我们生活点点滴滴之中，它可以是一种亲切、一种自然、一种华丽、一种朴实、也可以是一番开怀大笑、一缕不胜的娇羞。我愿意细心体会，去通过艺术创作把它表达出来。

卢智勇《我们的》

卢智勇说：“其实艺术只要你用心创作了，就会有人喜欢！艺术是要有情感的。2013年因为钓鱼岛的问题引发了大家的议论。作为一个中国人不可能没有感触，我创作了‘我们的！’这件作品，就用一块红皮雕刻了覆盖着五星红旗的钓鱼岛。当时这件作品拿去北京展览之前我还有所顾虑，怕过于另类。没想到凡是看到的人都深有感触，艺术就是如此，他看懂了就有了同感。这也是我想要表达的，一个玉雕人的振臂高呼——钓鱼岛是我们的！

天工奖“最佳创意奖”部分作品