合唱训练中多声部视唱的运用「多声部视唱」

大家好，合唱训练中多声部视唱的运用「多声部视唱」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

音乐的发展已经深入人们的日常生活之中，人们对生活品质要求提高的同时，对音乐的欣赏水平也在逐渐提高。音乐的表演形式多种多样，而音乐合唱是音乐众多表演形式的一种，并且因其自身的特点，表演的难度比较大，表演的要求也比较高。这就需要在合唱训练中采取一定的方法来强化训练。下面，本文就针对合唱训练中多声部视唱的运用进行分析，希望对强化合唱训练有一定帮助。

一、多声部视唱概述

1.1多声部视唱概念和训练目的

在合唱训练中，训练方法比较多，并且各有各的好处，而多声部视唱的训练方法是一种比较常见、使用比较多的方法。多声部视唱，顾名思义，就是一种多声部、立体化的训练方式，它相对于单声部视唱更具丰富性和层次感。多声部视唱具有多个声部，每一个声部都会有不同的节奏、旋律以及不同的音调，进而在合唱训练过程中实现立体感和层次感的音乐演练。通过多声部视唱演练，合唱人员就可以很清晰地明确其演唱曲目的内容与形式。由于多声部内容和音调的不同，还可以培养合唱的不同节奏和不同起伏的乐感，从而在实际的合唱中提高自身听力的敏感度以及对旋律的认识掌握程度，进而让合唱人员达到更加默契的演唱效果。

1.2多声部视唱的特点

多声部视唱主要是与单声部视唱相比，来体现它丰富的视唱内容，同时多声部视唱也是最能表达音乐作品情感和引起观众思想共鸣的视唱形式，它具有多方面的特点。首先，多声部视唱的音域比较广，因为其音域的宽广就需要合唱人员来配合完成，这种宽广的音域有利于音乐情感的表达。其次，多声部视唱的音色十分丰富，因此，就需要参演人员配合来完成，来共同表达音乐的内容。再次，多声部视唱表演的力度比较大，它包含最强音和最弱音的演唱，因此力度变化比较频繁。而且多声部视唱的音响层次比较丰富，多声部视唱中包括不同和弦、声部、音色等的变化，因此，丰富的内容就形成了较多的音响层次。最后，多声部视唱的表现力比较强，正因为多声部视唱的表现形式比较丰富，表达的技巧比较多样，因此，它可以表现各种各样主体的音乐作品。

二、多声部视唱对于合唱训练的意义

1多声部旋律对于合唱训练的意义

旋律是所有音乐作品的共性，它是音乐中一种有固定或者规律性的音符运动，主要通过不同的音调、音量和快慢来形成。但是在不同的音乐表演形式中，旋律的表现是不一样的，多声部视唱中的音乐旋律的丰富度就十分的高，因此，利用多声部视唱就可以通过不同内容的不同旋律来进行合唱人员的训练，这样可以有效地增强合唱人员对不同旋律的速度感、节奏和节拍感，这对他们了解和掌握合唱内容以及识别旋律变化具有很大的帮助。另外，还可以将多声部视唱旋律训练和旋律听写训练进行结合，使合唱人员更好地掌握合唱曲目。

2多声部节奏对于合唱训练的意义

节奏是音乐表演的基本表现形式，鉴于多声部视唱内容的丰富性，多声部视唱节奏的训练完全满足合唱训练的要求。在音乐表演中，节奏是根据音的长度组合形成的一种表现形式，它能直接表现出音乐作品旋律的强弱，进而与节拍结合，表达音乐的内涵。在多声部视唱中，不仅具有简单的节奏形式，让合唱训练人员直观地进行节奏的辨别，同时它还有比较复杂的节奏变化，可以增强合唱训练人员的节奏掌握能力。在实际的合唱训练中，可以通过简单、复杂节奏相结合的办法对合唱人员进行训练，从而增强他们的综合性辨别能力。

3多声部和声训练对于合唱训练的意义

多声部视唱与单声部视唱相比，具有更加丰富的和声内容，包括更为复杂的二、三、四等多声部和声部分，所以它是合唱和声训练中的主要使用部分。在实际的合唱和声训练中，既要控制好音色和音域，又要注重和声内容的训练，和声的训练力度、速度、节奏、旋律都是不断发生变化的，而和声训练能让人们更好地把握和声，及时调整自身的状态，从而达到协调和谐的表演效果。

4多声部复调音乐对于合唱训练的意义

在多声部视唱音乐中，可以分为主调音乐部分和复调音乐部分，和主调音乐部分不同，复调音乐部分具有更加丰富的表现形式和表现空间。基于主调音乐部分表达基础上，复调音乐部分可以使训练人员形成多方向的思维方式，进而让训练人员体会到多方向旋律发展结合所产生的音乐效果。因此，多声部复调音乐在合唱训练中的使用，可以有效促进训练人员多线条思维方式的形成，进而完善他们在合唱中对音乐的把握和配合效果。

5音乐表现对于合唱训练的意义

合唱的主要目的，就是将音乐的表现力充分发挥出来，带领观众深入体会音乐作品所要表达的内容和情感。合唱人员要对音乐作品进行深层次的表达，发挥其表现力，就需要对音乐作品具有良好的感受和理解，进而通过一定的合唱技巧来呈现。多声部视唱音乐中具有很强烈的表达对比、节奏的变化以及强弱的起伏等，从而表现出丰富的情感内涵和内容深度，将它应用于合唱训练中，正好符合合唱中对音乐表现力的要求。通过不断的训练，合唱人员对多声部视唱音乐进行充分的理解和感悟，进而实现对音乐表现力的呈现。

三、合唱训练中多声部视唱的运用方法思考

1读谱训练法

在合唱训练中，读谱训练法是比较常用且比较简单的一种方法，它主要是让训练人员根据多声部视唱音乐中的具体乐谱，进而采用人声来进行翻译和呈现。但是，在读谱的过程中，乐谱的旋律、节拍以及节奏都在不断变化，这对训练人员的人声翻译的要求比较高，通过不断的练习，就可以有效地增强训练人员的读谱能力和表达能力。读谱训练有两种方法，分别是有唱名的读谱训练和无唱名的读谱训练，这两种训练方法都是通过读谱的方法来对多声部视唱音乐乐谱进行演唱信息的了解和掌握，但是前者是通过唱名的形式进行读谱，后者相对比较简单。

2卡农模仿训练法

卡农就是轮唱的意思，它是一种复调音乐的写作方法，其中某一个声部的曲调始终跟着另一个曲调的变化而变化，进而演变成数个声部进行追逐缠绕，而卡农模仿训练法与模仿存在一定的区别，它是将乐曲的结构和内容进行统一结合。比如，在实际的合唱训练中，可以将训练人员进行小组划分，进而通过唱出一段旋律，然后让各个小组的训练人员按照这段旋律的规律和结构来进行模仿演唱，等各个小组经过一定的演唱训练后，再将旋律中的重点部分让相应的训练人员进行

针对性的练习，从而有效提高训练的效果。

3乐器辅助训练法

乐器辅助训练法也是合唱训练中比较常见的方法，这种训练方法主要是通过乐器的使用来帮助人员训练。这种方法在实际的使用中，首先是通过乐器来实现多声部视唱中的某一个声部的呈现，进而让训练人员在乐器表达的基础上进行其他声部的呈现，通过这样的方法可以有效地戏曲的这种润腔技巧，依据歌唱人员所要体现的情感进行字音的修饰，将这首歌曲所要表达的情感韵味都体现出来。例如，在演唱《牧歌》时，歌唱人员需要充分应用连腔的这种技巧，连贯并且充分地体现出这首歌所要表达的情感，听众只要一听到这首歌，立刻就会联想到草原靓丽的风景。因此，恰当应用传统戏曲演唱方法，能够充分体现民族声乐歌曲独特的韵味。

4咬字发音

传统戏曲在演唱时，歌唱的人准确的咬字发音是别的艺术形式没办法相比的，歌曲中任何一句话、一个字的发音均需要与普通话的发音标准相符合，音域以及音色同样也必不可少，这也同样是传统戏曲具备纯正韵味的原因。而且，传统的戏曲在演唱过程中，几乎不能有字包音或音包字的状况发生，不然就会发生吐字不清晰的情况。民族音乐在演唱过程中也传承了戏曲的这项优势，特别是针对柔音和切字的唱法应用这个就十分恰当，使民族音乐更加婉转。比如说，《少林寺》中就有一首名字叫《牧羊曲》，就应用了软咬软收这种发音方法。轻柔的咬字与准确的发音使得这首歌曲体现了舒缓的氛围。

原文章作者：李强，感谢您为中国合唱所做的贡献，提供大家学习的内容，如有任何问题请联系我们！