古代的钟有哪些「古代婬」

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前言：中国古代文学中一直以来都存在着"雅文学"与"俗文学"，二者相互更替主从关系的情况，在世界各国都较为常见，但实质上"雅文学"与"俗文学"一直以来都是并行的，且相互促进、相辅相成。本文首先分析了雅文学的得失；其次，分析了雅文学与俗文学的关系，提出观点：中国古代文学作品若能够达到雅俗共赏的效果，那么必将能够成为传世名作。

"雅文学"与"俗文学"，二者既相互对立，又相互联系。从目前来看，虽然文坛的主导地位是由雅文学来把持，但也存在着较大的弊端。"雅文学"与"俗文学"在审美情趣上的差异，实质上也体现出多样化文化层次上的不同追求。

古代"雅文学"

尤其是在1919年"五四"新文化运动之后，各种思潮不断冲击着中国人的文学观念，文学作品中的文言文逐渐被白话文所取代，有相当数量的学者还对中国古代文学进行了深入地反思，正式提出了"俗文学"概念，并且还为"俗文学"所遭遇到的不平等地位而位鸣不平。《中国俗文学史》（郑振铎著）中明确提出俗文学是中国古代文学的中心，中国古代文学作品若能够达到雅俗共赏的效果，那么无疑是极为成功的。本文就古代文学的雅与俗进行探讨。

古代"俗文学"

一、中国古代文学史的界定及延革

文学史一词之复杂性，近些年里学界对此时常皆有讨论。针对于此词之所有含义讲来，指的是文学自身之纯客观的生成及发展的历史，有部份学者将其叫作文学史上之"本体"，另有部份学者则将其称之作文学史上之"原生态"。在针对于文学史进行亘觉性的想象时，人们能有意识，即文学史上面的此类"本体"与"原生态"确实是客观存继的。对文学史进行客观的研究，将对于文学真实之历史逼近当成研究的终极目标，且亦恃地当成判别某—文学史研究成果价值之高下的重要标准。

中国古代文学史

"原生态"与"本体"在事实上仅存在于直觉的想象及逻辑的思辨当中，事实上存在于人们的认知及阐述中的文学史，最直观的便为我们如今所看到的诸多以"文学史"为晤的著作，它们是真正地通过某种认识体系去构建出来的。文学史中此种性质甚至在其尚处在史料状态之时就已然出现了。此部份史料中已然保存至如今的文学作品及那些文学史之文献，皆已经历了自然及人为选择的结果，它们皆已经历了叙述过程。

古代文学原生态

此外，针对于产生文学的历史文化背景看来，人们所依赖的亦大多为历史学家研究出来的成果。因而，真正褒义上之原生态，早就已然成为历史，没能得以复原了。就此意义上讲，人们所把握住的文学史，不论是零星的或为系统的，无不为进入人们自身认识领域的东西。

针对中国古代文学史理论进行叙述前，优先应得提到孔子。孔子所著《春秋》一书为我国古代首部私人撰写之史书，司马迁认为《春秋》是孔子根据捻史旧文"约其辞文，去其烦重"整理而成，主要记载政治事件和人物活动。《春秋》一书对文学史论做出的贡献最少有两点。—是它按年、时、月、日记载史实，后世编年史基本上沿袭此法，这对后人撰写编年体文学史、作家年谱、文学大事记等类型的文学史著影响久远。二是《春秋》于客观记事之中"寄其微言大义"，故有"春秋"笔法之说，对后代学者槛写文学史影响极大。

《春秋》

有当代学者认为："新文学史既然是史，又与现代政治有那么密切的关系，研究中就必有禁忌，因而要有精神准备，在史德遇到考验时，能够站稳脚踉。古时所以创造了＇春秋笔法＇，就因为在不让讲真话的时候，可以隐蔽地讲真话"。孔子的《论语》提出"十世可知"即以往知来、以见知隐的历史观，"周监于二代，郁郁乎文哉"的进化论思想，"不以人废言"即的治史准则，都是中国古代文学史理论的重要内容。

孔子与《论语》

魏晋南北朝是文学自觉的时代，文学柜对于其他学术或学问独立出来，确立自身的价值和范围，初次形成清晰独立的文学概念，出现了较为完整自成体系的文学居想和观佥辣酰北朝也是文学史研究自觉的时代，主要屯话有三个。

魏晋南北朝是文学自觉的时代

—为史书中立《文学芯芍勺传》。范哗的《后汉书》在《儒林传》外别立《文苑传》区分出儒学与文章之学的不同萧子显在《南齐书》中立《文学传》，并在传后撰写—篇长论，叙述属文之道及文章体变。此后《文学哎歹句传》使成为多数正史沿用的通例。

《后汉书》

二为专门研究文学史的著作《文章流别论》，这对文学体裁进行了专门考察，分别其特征，概略而全面条理化地勾划出文体发生发展的历史线索，是—筒文体史研究专沦。钟蝶的《诗品》探讨五言诗体的谏流变化，把品诗与辨流结合起乘，在对作家品评时都把每位诗人放人这种诗体＼距材和表达方式的继承谏流关系之中。《诗品序》既系统阐述了他的诗歌理论，也概迷了五言诗的发席历史。钟蝶品作家的作品的优劣虽然也有不少涉及社会因素，但大多是以审美因素为标准，他才是出并推祟诗歌创作的＂滋味"，以为"五言居文词之要，是众作之有滋味者也"，显示出钟岭的文学史观的审美倾向。

《文章流别论》收集于此书中

三为出现了专门的文学史论。《文心晤龙》中的《通变》＼《时序》是论述文学发展的文学史论专篇。《通变》被作者归之于"剖情析采＇的创作论，实际上是从文学自身演变的历史来探讨文学发展规律，作者概述历代文风的衰变之后，从文学创作自身寻找序因：＂竞今疏古，风味气衰也"，争柜模仿现代的而忽略借鉴古代的，是造成文风酶淡文气究菩的序因，如何解决文学发展中出现的这类令人优虑现象，刘哪认为：＂斟酌乎质文之间，而隐括乎雅俗之际，可与言通变矣＂。

《文心晤龙》

二、雅文学的得失

若要基于文学作品的通俗程度来区分出"雅文学"与"俗文学"，那么无论是哪个国家的古代文学史上都会出现"雅文学"与"俗文学"相互更替主从关系的情况，然而真实的历史上，"雅文学"同"俗文学"长期来都并行存在，而且相互促进、相辅相成。纵观中国古代文学史，"大师级"的作品都是由文人墨客所写，与普通老百姓没有关系，雅文学长期以来都是把持着中国古代文坛的主导地位；即便是宋元明清时代，虽然戏曲、小说、话本已经深入到千家万户，但绝大多数中国人的内心深处仍然将诗文归属于文章正宗地位。

文学史是部雅俗共存的历史

但实质而言，古代文学的雅与俗往往难以彻底地区分开来，"雅文学"作品中的每一个部分并非都是那么的雅正，我国古时候的文学批评家们大力指责的"俗"，其实是"雅文学"中那些末流作品的行列；而"俗文学"的许多作品，包括中国四大名著都具有极高的艺术造诣和创作风格，实质上早已纳入到雅的范畴。

基于文学内容来看，"雅文学"在题材拓展方面有较大的提升，包括咏史怀古、品题风物等，在思想深度上也有所提升，包括在文学作品中有同情底层人民的语句，尤其是每逢国破家亡的时期，古代文人中的佼佼者还会从个人的狭隘圈子跳出来，站在整个民族、整个国家的角度来开展深入思考，"兴,百姓苦;亡,百姓苦"这样的"雅文学"就是最好的佐证之一。但"雅文学"也存在着较多的弊病，特别是体现在文言不一。早在先秦时期，人们的口语与"雅文学"中的散文并未有太大的差异，但是却在东汉前期开始就出现较为严重的"文言不一"问题。

主要原因在于：

第一文人墨客均认为只有曲隐繁复的"赋颂"才是美丽的，这无疑就与简单明了的口语表达存在着较大的差异；

文人墨客均认为只有曲隐繁复的"赋颂"才是美丽的

第二错误的"尊古卑今"思想，汉代文人为了将"优雅"、"材鸿"体现出来，均争先恐后地采用苦涩难懂的古代语言，汉代大赋作家特别偏爱用铺陈排比的文辞来表达自己具有较高的学问，而并非是为了对社会问题进行揭露，所以，汉代大赋徒有其辞赋之雅，但却完全不具备意趣之雅和内容之雅，故难以达到艺术的巅峰。

从语言运用的角度来看，古代语言已经远远不能适应日常使用的需要，只能被社会所抛弃，这也是为什么元明清的"雅文学"一直都不能超越传统格局的主要原因。

雅与俗相互关联

三、雅文学与俗文学的关系

虽然雅文学与俗文学存在着相互对立的情况，但又有相互兼容的关系，二者在中国古代文学史中实质上也一直出现"盛衰互补"、"此消彼长"的联系。纵观中国古代文学史，"雅文学"自先秦时期以来就一直处于中国文坛的主导地位，尤其是在唐宋时期达到了巅峰，但自此之后就由"俗文学"来肩负中国文坛的主导地位，无论是明清时期的戏曲、小说，还是宋金时期的南戏、话本，亦或者元代杂剧，所取得的成就均是当时代表雅文学的正统诗文所难以匹及的。

之所以俗文学能够在后面成为中国文坛的主流体，其最为重要的原因还是在于其强烈的群众基础，虽然"俗文学"创作主体的文化素养远不如"雅文学"，但是其人员来源广泛、队伍庞大，这是"雅文学"远远达不到的，这些源自民间的文学创作给中国古代文坛带来了"清新之气"，提供了大量感人至深的生活素材，而且最为重要的是，只有让更多的人能够欣赏文学作品，产生强烈的社会效应。可以毫不夸张地说，中国古代文学正是在民间艺术的滋养下，才能够取得一次次的突越。

四、俗文学与雅文学间的起源及转变关系

俗文学在中国文学中上的地位，应该这样理解的：学术界的共识是，文学在民间起源。所有的文学类型，几本上都来源于民间，由此都经历了由俗至雅的过程。此处需要谈到一个问题，那就是文学的自觉性。如今学术界里说到文学的自觉性，核心的内容在于时间段，有魏晋说、有西汉说、亦有先秦说等等。其实就"主体"说来，"自觉"主要是就文人阶层来说的，对于普通老百姓来说，他们对文学始终处于一种混沌的理解，至今的农民和普通劳动者，还是处在文学不自觉的状态之中。就文人而言，对不同文体的自觉也是不一样的。

比如，屈原有《离骚》《九歌》等诗，"离骚"据汉代人解释，就是离忧，抒发忧愁的意思。《九歌》的《惜诵》写道："惜诵以致愍兮，发愤以抒情。"发愤抒情，这是对诗的特质最好的说明。屈原认为诗就是发愤抒情。这难道不是对诗的自觉吗？汉代刘向校录群书，把"诗赋"独立为一类，与"六艺""诸子"相区分，这也是诗赋的自觉。但是像戏剧，根据王国维《宋元戏曲考》的研究，直到南宋才成熟，才为文人所自觉。

正由于文学源于民间，而民间对文学始终处于混沌状态，所以相比于"雅文学"，民间俗文学的生成与传播总是伴随着各种民间仪式，如岁时祭祀仪式、人生礼程仪式、民间宗教仪式等。在这些仪式中，唱诵是必不可少的内容，唱诵的内容，主要是民间歌诀。民间文学，可以说都是活在各种仪式中。仪式是文化和文学的贮存器，从文学角度看，仪式的一次展演过程就是一个"文学事件"。

古代文化雅俗共存互赏

文学起源于仪式，与"文学源于劳动"的观点是一致的。因为不是一般的劳动就能产生文学，而一定的仪式则是劳动的集中表现，比如庆祝丰收的仪式，感激或祈求神灵赐福的仪式，才能产生文学。《诗经》中有一首诗叫《生民》，这首诗写后稷诞生后，上天赐给他优良品种，遍地种上了黑黍和小米、糜子和高粱，获得了空前的丰收。为了报答上帝给他们的恩赐，他们把五谷的馨香奉献给上帝。于是隆重的祭祀形式就这样诞生了，高亢的祭歌正式唱起，伟大的文学因此诞生了。

浩浩烟海，袅袅云烟。论前人雅兴，大多以俗为衬；忆往昔俗气，需以雅相伴。可见，雅俗共赏，在中国几千年的传统文学作品里，随处可见，也一直流传于今，为吾等所推崇。

在宋朝之前，文化风气主要偏雅化，虽显雍容华贵，但受众极少，仅仅受到统治者、贵族、官僚等上层庙堂人士喜爱，忽略了市民的文化需求，文学性不高，也就是它的对立面—俗化文学。因此，仅以单方面选取雅化或俗化方向创作并不能保证作品的长久。需要把两者结合，才能焕发出文学的生命力。

真正实现雅俗并存，则是在宋代，尤其在当时的诗词社会里最为突出，这也是吾偏爱宋代风气之故。在宋代世界里，由于当时市场经济不断发展，市民阶级也逐渐壮大。为符合普遍市民的强烈需求，宋代各种派别的作家以及不同题材的文学内容也陆续涌现出来。那些能够做到雅俗结合的作家，多数是文人志士，其中以柳苏等人为代表，他们利用独特的创作风格以及自身细腻的情感，作出许多能够体现雅俗共赏的优秀作品。

有了前面宋代辉煌的文学成就，后面的朝代也在创作中不经意地继承了雅俗结合的文化传统，比如元戏曲、明清小说等。

总之，雅俗文化源远流长，已经成为中国文学必不可少的创作源泉；而它的影响深远，也为现当代文学提供了写作借鉴。

真正雅俗并存的时期在宋代

结语：当然毋庸置疑的是，中国古代文学作品若能够达到雅俗共赏的效果，那么必将能够成为传世名作，通常也会在短时间内做到家喻户晓、脍炙人口。以唐代为例，高适、王昌龄、李白等人的文学作品已被当时的歌女争相传唱；再以宋代为例，俗话有云"几有水井饮处,即能歌柳词"，由此可见，即便是下里巴人也能够咏唱柳永词，这是古代文学的成功与辉煌。

总之，在文学创作过程中务必要同时兼顾雅与俗，雅俗共赏实质上就是将成功地将"雅"变得通俗化起来，务必要将高雅的文学艺术与群众喜闻乐见的形式结合在一起，最终推动中国文学界的可持续性发展。

参考资料

1. 《中国古代文学史合集》．中国古代文学史讲

2. 章培恒.骆玉明.《中国文学史.导论》

3. [美]乔尔.科特金.《全球城市史》

4. 蒋述卓，等.《城市的想象与呈现》