书画作品:新的审美 现代与传统经典的碰撞—中国青瓷全新的呈献
大家好,宋朝美学巅峰「宋朝美学」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
千年文明,绽放光华;古今轶事,笑谈百家。
提到宋朝,我们多半会想到,“杨柳岸,晓风残月”,“庭院深深深几许,杨柳堆烟,帘幕无重数”,“梧桐叶上三更雨,叶叶声声是别离”等等这些醉人的诗词。
难道宋朝就只有这些诗词可以拿的出手吗?当然不是,宋朝的美学,堪称艺术的高峰。
陈寅恪曾说过:“华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世。”
著名音乐人高晓松也说过:“你让我穿越十回,我还是去宋朝!”高晓松作为音乐人肯定是以艺术的角度去看宋朝,能得到他这样的欣赏,也可见宋朝的审美是别样的。
宋朝,是一个真正能担得起“风雅”二字的时代。宋代的文人和士大夫们普遍都追求着隐逸生活,而隐逸生活的背后是一种雅致的生活美学,并且这种美学在民间甚是流行。
点茶、熏香、插花、挂画——艺术的气息
点茶
中国饮茶之风兴于唐,盛于宋。唐朝创造了煎茶法,不过宋人更牛,将“煎茶法”演变为“点茶法”。何为“点茶法”?
“点茶法”是不再直接将茶煮,而是先将茶饼压辗成粉末后置于盏中,以釜烧水,微沸初漾时以水注点,随即用“茶筅”快速击打,使茶水充分交融,混合成乳状再饮用,这种饮茶方式也深深影响了日本的抹茶道。
熏香
盛唐时期,焚香、熏香、评香成为高雅的艺术,此时的香道文化已经慢慢成形。延至宋朝时,熏香便被推向极致。上至文人雅客,聚集品香抚琴,吟诗作画。下至庶民百姓,解酒安神,熏衣待客。大文豪苏东坡极好熏香,在其晚年,终日焚香作赋。
插花
中国插花在唐朝时只在宫廷盛行,到了宋朝则普及到社会中。不同于唐代插花的富丽堂皇,宋朝的插花走自己的路线,内敛却不失淡雅。
宋朝的人还有佩戴“簪花”的习惯。这个习惯上至君主大夫,下至市井小民,都以簪花为时尚,有一句话说「虽贫者亦戴花饮酒相乐」,说的就是簪花。
挂画
挂画最早见于陆羽写的《茶经》,它指挂于茶会座位旁的画作。后来到了宋代,宋太祖赐茶肆画图,因此成为当时饮茶挂画的始由。在那之后,挂画的题材不仅局限于与茶相关,诗、词都可以成为画中的点缀。
宋瓷——手艺的巅峰
宋瓷以五大名窑最为出名。它们各具特色,在中国的文化艺术上大放光彩。翩翩如玉、寥若晨星的汝窑,珍若拱璧、美如滤镜的官窑,满身细纹的哥窑,炫彩斑斓的钧窑以及白身余韵的定窑。就是这些朴素的搭配,简约的极致,让宋瓷留下了不可磨灭的篇章。
当然还有宋朝的书法,排版等等,无不体现着宋朝的没事是高级的,是当时世界顶尖的。
写在最后的话
宋朝,真是一个让人沉醉的朝代,宋之风雅虽已化为历史,但其中蕴含的生活情调与独特的审美观,却并未随着时代的变迁而湮灭。那就是一种追求雅致,讲究生活品质的态度。