书法以什么为美「书法 美」

大家好，书法以什么为美「书法 美」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

书法是创造美，底线要求是不丑。所以这篇小文章先从丑说起。

何为丑呢？

我认为主要有二，一是结字丑陋，笔法无力，章法混乱，二是书者人品低下，腻烦、不光彩、创作时丑态百出、出丑弄乖等行好；

丑的对立面是漂亮和美，二者有交叉的部分。漂亮是美的美的一部分，或者说美的一种。漂亮是大众审美，是普通人对书法的一种评价。他对应的是丑。在审美上属于较低的一个层次。

美是漂亮之上的一种升华，属于艺术审美的范畴。但也没有准确的概念。美的东西肯定是漂亮的。但美的内涵比漂亮深刻，外延也比漂亮宽泛的多。二者不能划等号。

漂亮讲得是好看，舒服，外表的因素多。美则有独特性、感染性，心灵的因素更多些。

其实，把字和人做比喻就容易说明这个道理。一个人五官端正，身材苗条，外表光鲜，人文会说这个人很漂亮，但不会轻易说他很美，美不美还要看是否善良、品格高尚。

字也是，除了形态符合书法形体美之外，还要看是否蕴含高古笔法，精妙笔意，精神境界。

以貌取人不合适，以形看字也不妥当。

大画家吴冠中说过一段话，虽然说的是绘画，但也有助于我们了解二者的区别，他说：“张大千不懂艺术，是美盲！他的作品就是漂亮；潘天寿，林风眠的作品是美，感人。漂亮和美，两个不一样。”

中国的词汇是十分丰富和细腻的。看似都是对同一个事物的肯定。但表达的意思是不完全一致的。知道了书法漂亮与美的差异，会对我们的书法学习和创作产生很大的影响。

从书法角度看，漂亮，首先是把字写端正，其古往今来，写字写得好，写得规矩整齐，就可以说漂亮。达到这个程度也很不容易。王羲之说：“一点所失，若美人失一目；一画之失，如壮士失一肱，不可不慎！”大意是说，书法中一点写不好，如同美女瞎了一只眼睛；一个笔画写不好，如同壮士失去一条胳膊。如今美女帅哥整容、割双眼皮不就是追求漂亮，外形美。

台阁体、馆阁体，无论是笔画和结体，都称得上规规矩矩，工工整整，很有功力，一眼看去，耀眼醒目。这是书法中漂亮的代表字体。

那什么是书法之美呢？这是一个很难说清楚的问题。

在五千多年的中华史上，漫长的历史进程中，中国书法以其独特的特点，成为世界最美的艺术之一。它以汉字为载体，通过艺术构思，调动艺术手段，塑造美的艺术形象。中国书法的美不是一个漂亮能够概括的，它包造型美、线质美、力度美、个性美、自然之美。

书法而有无限生动的表现各种形态之美，又因汉字而有无比丰富的内涵之美。，由于历史上对二王书风的误读和讹传，人们往往把漂亮、甜美视作王书的代名词了。时至当今，一些对传统认识不深而位高名显的书家，则借二王传统的名份，把有些并非高雅的通俗书风粉饰成新时代的代表书风，让人哭笑不得。更有甚者，以漂亮、甜美反对朴实、厚重、肃穆、沉郁、雄肆、古拙等等，将之一律视作“丑”，颇有些书法“革命”的味道。

中国书法的美不是一个漂亮能够概括的，它包造型美、线质美、力度美、个性美、自然之美。

书法而有无限生动的表现各种形态之美，又因汉字而有无比丰富的内涵之美

一是书体之美。三代金文，古朴自然；两汉隶书，茂密沉厚；南北朝碑版，峻拔奇伟；大唐书风，雄杰郁勃……即使被后人尊崇为书圣的王羲之书风，也沉着痛快，风规高远。然而，由于历史上对二王书风的误读和讹传，人们往往把漂亮、甜美视作王书的代名词了。时至当今，一些对传统认识不深而位高名显的书家，则借二王传统的名份，把有些并非高雅的通俗书风粉饰成新时代的代表书风，让人哭笑不得。更有甚者，以漂亮、甜美反对朴实、厚重、肃穆、沉郁、雄肆、古拙等等，将之一律视作“丑”，颇有些书法“革命”的味道。

中国书法的美不是一个漂亮能够概括的，它包造型美、线质美、力度美、个性美、自然之美。

书法而有无限生动的表现各种形态之美，又因汉字而有无比丰富的内涵之美。

具体来说，书法之美包括。

一书体之美。篆书奇正相生、逶迤盘旋，有活力之美。它给人变幻不定之感，探索创新之情。

隶书厚重凝聚、庄严典雅，有宁静之美。它给人的是肃穆敬仰之感，庄严厚重之情。

楷书有正大光明、仪态万方的包容之美，给人以典雅大方之感，清新自然之情。

除此之外，中国书法还包含其他多种多样的字体及表达形式，经过漫长的岁月饱经洗礼。

二，书法的线条美。书法是线条艺术，同时具有绘画性质，千姿百态，变化莫测，而且可以传递书写主体喜怒哀乐复杂的情感。方寸天地可以游心万仞。古人对笔法技巧十分重视，乃至呕心沥血，现代书法中对线条的重视与日俱增。中，侧，藏，露、方折圆转论述日丰，笔法体系基本完美，书法的线条美更加丰富多彩

线条之美，一是力量之美。通过笔毫的运行，笔锋的走向，墨的枯湿，笔毛与纸面的摩擦力的大小形状，让线条产生力量之美。

二是立体美。一画中有墨色的淡浅之分，而且浓正好处在画的正中心，产生视觉上的立体感。这种感觉是对浅薄轻浮的否定。将世界观，人生观体现线条厚度上，立体感上。

三是朦胧美。宣纸的渗化给书法带来美妙的效果。渗化使笔画圆浑而不抛筋露骨、剑拔弩张，渗化可以消除一些筋骨外露的“火气”，从而使笔画的钩连组合与起止运行更为浑然天成。渗化使线条间仿佛增加了一层薄薄的衣纱，丰富、饱满、含蓄，产生一种朦朦胧胧的美。

有些字虽然其“貌”不扬，但从线条审美的角度看，内含“真金白银”——笔力深厚，笔法精要。

书法作品如何从丑到漂亮再到美呢？

首先是要把字写漂亮，初学书法，务求平正，其次笔画和结体耍师法古人，合乎规矩，一笔一划，蕴含力道，“力透纸背”。这样的字才显得劲健有力，笔法有变化，活灵活现。为创造美打下好基础。

其次要下不断增强线条功力，结体务追险绝。掌握漂亮之外的各种美的特点。不能只看到王羲之行书的格体美，也要知道颜真卿的壮硕厚实美等各种美。

书法线条之美十分复杂，以类型上看，大体可分为十类：

1、清秀之美

如赵孟頫的书作清秀，用笔上外向精到。

2、清润之美

用笔有肤肌之丽，清秀者殷实一些，柔婉一些，如东坡书。

3、清媚之美

清媚比清润在用笔上具柔性，有韵味。似年轻的少妇，既具有生理上的完美，又在心理上有成熟感，稳定而自然，风腴而不肥浊，如王宠小楷、《曹全碑》等。

4、刚健之美

笔力强，顿挫重，提按分明，行笔两端慢、中间快，如李邕书。

5、清健之美

比刚健略文气，提按相对缓和，棱角略有收敛，但力感仍足，如黄道周书。

6、遒丽之美

用笔轻灵柔婉中又处处坚实，转折处有骨力，线迹粗细适中，干净清爽。历史上把王书视为遒丽的典范，

7、清逸之美

在清润基础上施以飘逸，得清逸。不重提按，但时时提按，不快不慢，如董其昌行草书。

8、雄健之美

雄健比刚健更进一层。用锋下按，线形变粗，饱满坚实，但仍有锋芒。如王铎书。

9、雄厚之美

在雄健的基础上用力加稳加重，锋芒渐隐，柔性因素显现。笔锋按至七、八成，行笔缓和，转折处调锋提按过渡自然，以转笔代提笔换锋，棱角隐没在粗重的线条中，如邓石如隶书。

10、清雄之美

线条变粗变重，但不浊，线路清晰，用笔始终以中锋为主，如《颜勤礼碑》。

此外，还有枯涩之美，如“锥画屋漏痕，等，黄宾虹篆书、林散之草书，《张迁碑》、《石门颂》是也。

三，创造书法之美除了笔法、结体外，章法上更需用心。要突出强调变化。

一、大小有变化。三个同样大小的字，笔划的粗细与多少差不多的，不能相连在一起。

二、粗细有区别要提按自如，八面出锋。

三、宽紧有收放既要密不通风，也要宽可跑马。

四、左右不齐平一行不宜太直，字与字错势连接

五、字色有浓淡。水墨并用，字字不同。

六、润枯要极致。润是多墨湿笔枯，是少墨干笔。

七、快慢有节奏。如纸上起舞。快笔刚健迅捷，慢笔婉约，自然波动。

动若脱免，静如处子。

九，安危有震撼力，字险而不怪，结体危而安稳。

书法之美是个大课题，韭一篇短文也能详。只能概而论之。