什么是纯艺术「纯艺是什么」

大家好，什么是纯艺术「纯艺是什么」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

不少同学在第一次接触纯艺术都会有个疑问：当代艺术一定要看不懂、反社会吗？那我的作品集创作用晦涩难懂的主题才能申到dream school吧...

不只是同学们，在大众眼里，纯艺多是不实用的，实在是无法理解它在世界大行其道的原因。相比较于当代艺术形式，传统艺术看的见，摸得着，具象的形象让我们知道艺术家在做什么，精湛的技艺就是艺术品的价值所在。我们自然的认为传统艺术形式是实用的。

其实，要定义当代艺术并不容易，它的难点在于我们无法用普世规律对其进行界定。总有人会说，当代艺术是对当今生活的反思，套用一句万金油的话“也对也不对”。对的是当代艺术可能是对当今生活的反思，不对的是它不必一定是对生活的反思。

当我们抽丝剥茧，艺术无非是意图与认可之间的关系。艺术家的创作意图在某个时间被别人所认可，这个别人可能是某一个人，某一个群体甚至全人类。当代艺术打破了以前我们在艺术上所做的一切，并不断自我打破，它立足当下去思考过去与未来。

那么当代艺术又是如何从传统艺术转变到今天的模样？而对于想要申请海外院校的纯艺专业的同学来说，又该如何把控纯艺的定位和形式才能做出一本分量十足的作品集？我们尝试去对比传统艺术时代和当代艺术时代，也许答案就在其中。

#1 创作动机

当今社会不再是活在皇权的独裁统治之下的年代，我们也不再视神明为人类的希望，所以艺术不必再服务于宗教和至高无上的权利。当艺术家创作艺术的动机被解放，那么艺术家完全可以根据自己的创作意图让自己的创作指向任何一个方向和领域。

这对同学们来说是同样的启发，可以自由发挥，敢想敢做，而不是给作品加上条条框框。当然，也不是说一定要反骨，反社会，那你就掉入了另一个框架中，生活中的小事件，小细节同样可以成为很好的创作主题。

所以，站在思辨的角度去开始创作，才不会让你陷入小格局中。汉艺C同学的作品就是源自生活中的一件”背叛“的小事，传达自己真实的情感。

汉艺18届学员C同学，获格拉斯哥，谢菲尔德 纯艺MA offer

#2 创作材料

当创作动机被解放，标准的艺术创作材料显然成为了表达的绊脚石，艺术家们显然不满足于仅仅通过颜料，画布，来制作自己的作品，艺术家们总是想要寻找新的材料来对自己的表达进行试验，不断的贴合自己的想法。

在作品的形式上也是推陈出新，拼贴艺术在资本主义的黄金时代大行其道，Sony推出的便携式录像机给与了艺术家随时创作的可能性，照相技术的成熟让画面形成的速度大大缩减。

我们创造艺术的方式完全改变。从前我们规划一个想法，绘制草图，再到完成画面，可能需要几个月甚至几年。

当我们处在创意可能在一瞬间完成的时代，我们需要思考的是表达本身，也可以说是选择本身，你要表达什么，它为什么要存在。因此，材料是根据表达而存在。

今天，年轻的艺术家可能使用软件来制作自己的艺术，可能利用游戏来做自己的作品，一切能表达自己的创作意图和表达的都可以成为纯艺的材料。来看汉艺S同学的作品，来源于全球化发展的大环境下，文化的流失，他将90年代的胡同鸽子文化融入艺术作品中，希望每个人都可以重视保护传统文化。

汉艺18届学员S同学，获SVA，南安普顿 纯艺MA offer

#3 艺术创作的方式

脱离主题和材料的限制后，对于纯艺来说，最重要的就是创作方式了。如何才能找到最适合表达自己的观念的方式也是大多数学习纯艺的同学苦思冥想的问题。

来看看从近代到现代，现代艺术对传统艺术不断的挑战中，艺术家又做了哪些尝试。

贾科梅蒂雕塑作品 图源：museodelprado.es

贾科梅蒂那些夸张比例的雕塑融入了艺术家对生活的思考和想要传达的感受，他们放大一些什么，再忽略一些什么，虽然材料仍然是铜制雕塑，但艺术不再是和生活表象保持平行的模样。

杜尚——小便池 图源：culto.latercera.com

杜尚通过小便池挑战着所谓的艺术必须由艺术家制作的标准，借此艺术再次被颠覆，作品观念，材料，媒介，不再存在规则和标准。

2012年4月7日，在巴黎大皇宫中展示一件参与性装置艺术，艺术家Rirkrit Tiravanija为博物馆的参观者提供烹饪和供应泰式面食的作品。2015在蓬皮杜艺术中的地下一层展厅，出现了各种各样的乒乓球桌子，当代艺术可以被视为一种艺术的“make-tell “，一种叙事或解释的艺术。

这些都是现代艺术突破思维的限制，“反抗”传统艺术的表达。同样，同学们的作品集中加入独特的创作方式也是一大亮点。

#4 当代艺术作品的品质

不出意外的话，艺术的品质才是最让初学者困惑的点。一个看不懂但是工艺精湛的抽象艺术同样可能被绝大多数人视为艺术作品，但是为什么看上去像是一团垃圾的物品也可以称为艺术？为什么好，像随手的乱涂乱画也是艺术？为什么那些看似简单谁都可以完成的作品也能称之为艺术品？

的确，杰克逊·波洛克的作品几乎有手有脚的都能做。但是在波洛克作品背后的创作意图和想法远远比呈现出来的绘画结果本身重要的多，通过身体自然的摆动来释放无意识创作的状态，这是艺术上新的创作状态，是他工作中最重要的部分。

而这才是同学们在作品集创作中需要注重的点。

汉艺18届学员S同学，获SVA，南安普顿 纯艺MA offer

当然，当代艺术中也并不全是那些稀奇古怪的作品，仍然有些看上去可以让我们产生视觉愉悦感的艺术作品。

艺术家会搜寻各种各样的材料和色彩效果，但搜寻它们的原因并不是去他们的创作原因，艺术不应该被局限在满足大众视觉需求之上。艺术品的目的也不是为了装饰你的花园或者卧室，而是为你提供感受生活和反思生活的体验。

好看不再是艺术创作的唯一参考价值。就像莫奈感兴趣的是我们对大自然的印象，而不是忠实的把大自然表现出来。所以，同学们问问自己，你感兴趣的是什么？这极有可能就是你未来创作的方向。

看到这里会发现，当代艺术让人看不懂的不是作品，而是不懂作者的创作意图，及他们想要表达的思想。明白这点，再来进行纯艺作品集的创作，勇敢尝试，找准创作方法，明白材料所传达的情感，不再固守于让人看不懂。

如果有更多作品集或艺术留学问题，欢迎头条私信与康石石取得联系。