书画收藏：蒲松龄画像印章之谜
大家好，婺剧木偶戏「萍乡傩戏」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
编者按：保护非遗，传承非遗，不仅仅是对过去的简单复制，更是在于从厚重的历史文化底蕴中汲取营养，推陈出新，在传承过程中获得新的发展动力。本次推出将从民间文学、传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧和曲艺等方面入手，带领大家走进具有浓厚艺术生命力的“时光长河”。
玉山提线木偶戏
1 摘 要
玉山提线木偶戏是在“社”文化活动中，因祭祀所需而逐步发展起来的“仿人体活动制具”的表演艺术。它起源早，相沿长，故保留下相当数量的古剧目、旧曲牌、祭祀程式与人物造型，因而直接影响后来崛起的“梨园”表演。2010年，玉山提线木偶戏被列入江西省第三批省级非物质文化遗产名录。
2 关键词
祭祀程式，木偶造像；
驱邪扶正，表演艺术。
一、形成历史
下塘乡“提线木偶戏班”宋代已形成，据文成镇杨宅村古碑《下洋社重修记》载：“吕望(周相姜子牙)作傀儡阵克殷，陈平(汉)继作傀儡阵复汉。”另查宋·刑书《洗冤集录》中玉山锦玉班在京(杭州)演唱时已有廿四老郎的内容。可见木偶驱邪扶正之作用已广播民间，木偶戏演出活动就成了“社”文化的主要活动形式，治内几乎社社有木偶戏班,其中下塘程氏、郑氏家族是当地旺族，借用名震江南的玉山紫云班的牌子，组成了“小紫云班”，经代代相传，沿续至今。
二、主要内容
玉山提线木偶戏由戏台、牛车、戏箱、木偶、乐器、剧目、曲牌、演奏人员等元素组成。戏台分花台、素台。名班用花台，普通班用素台。戏箱称“神宫”，每场演出前要祭拜“老郎”(姜子牙像)。明代木偶戏音乐唱曲牌体道士腔(怀玉山官话)，有：韵、讚、赋、颂与《七科》，清代后融入板腔体的曲、调、腔，增加弦乐。后来与《玉山班》音乐相通。宋、元、明、清四代以演《目莲传》《奶娘传》为主。
二、主要特征
(一)木偶自然
每套木偶的头像、手脚雕制，都是由专业雕刻艺人据需设计，使木偶的眼、口、牙、手指、脚指活动自然，特别是头像，由艺人精雕细画而成。
(二)提线有序
木偶提线上端扎在操纵板的前后与两边，下端扣在各种木偶人物的“提线点”内，主角线繁，配角线单，技高艺人操多线，跟班艺人操少线，按剧情所需进行表演。
(三)效果显著
表演时，前后台之间用幕布隔开，观众看不到操纵木偶的艺人，只看到木偶表演，听到对白和唱词，就如同木偶在演唱一般，十分神奇，深受观众喜爱。
三、重要价值
从出土戏俑与有关古碑文记载的 “夏殷为社”上看，木偶戏起源早，在商周造像艺术中就出现了“社”文化木偶祭祠活动，对研究文艺史具有重要的研究价值；同时，木偶戏造像艺术生动逼真，人物个性突出，特点夸张明白，易于表演，尤其是它的古剧目、旧曲牌、社文化活动程式都是极宝贵的文化遗产。
来源：上饶非遗
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