古玩百科：杜军书画
大家好，花鸟大写意画家「大写意花鸟画作品」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
邵坦中(1940年生)
当代写意花鸟画名家。上世纪八十年代初，首批代表浙派画家进京展的名家之一。
擅写花鸟，且多取材于乡野之景，给人以朴素自然、妙趣天成、心旷神怡的美好享受。
邵坦中在技法上师古人——徐渭、八大、虚谷、齐白石诸家精髓，但又不拘泥于古法。而是摸索出一套属于自已的笔法、墨法和水法，最终达到一种自由的化境。
其画作灵动大气，浑厚遒劲；其书法寓刚劲于婀娜，行遒劲于婉媚。故而曾被画坛巨匠陆俨少盛赞为“青藤白阳之间”的人。
在他笔下，一花一鸟皆见情趣。
那晶莹剔透的葡萄，藤蔓牵绕的丝瓜，婷婷玉立的荷花，雍容华贵的牡丹和梅兰竹菊“四君子”。
无不彰显出邵坦中深厚的笔墨功力，和淡然尘外的清凉心境。
还有那回眸顾盼的八哥，水中悠游的小鱼，纵身捕食的青蛙，芦苇上将落未落的飞鸟，以及憨态可掬的芦雁。
种种瞬间的描绘，各得神趣，别有逸致，让人如同听见它们迸发出鲜活的生命律动。
花开鸟啼，一花一鸟，在澄明的审美心境中无疑都有着无限的美感，而邵坦中绘画中的情趣意趣也即由此而来。
这点相对于徐渭的写意花鸟画来说，是有着很明显的区别的。
徐渭的画带有浓重的反抗意味，这与他独特的、极具悲剧性的人生经历有莫大的关联，同时也与当时的文化背景息息关。
而邵坦中的画里是没有对立者的反叛角色存在的，全然是情趣自身，纯粹简单而生机盎然。
如今大家对于邵坦中写意花鸟的评价，众口不一，褒贬不一。主要原因在于没有一个统一的评判标准。
如果，以传统的中国写意花鸟画经典作品作为衡量标准，那么邵坦中的作品较陈淳、徐渭等大师似乎还有一定的距离；
如果，以国内现当代艺术的创作理念作为批评的标准，显然在邵坦中的写意花鸟画中并不存在太多对社会现实的关注和批判。
所以，邵坦中的创作如果是仅仅满足于对青藤白阳笔墨意趣的效仿，估计是没有太多价值的。不过值得庆幸的是，邵坦中并没有于此止步。
透过邵坦中的画，我们能看到一种灵气，嗅到一种生命的本真。这是一种超然世外的艺术境界，更是现代人逃出藩篱的精神栖息地。
而对这种超然世外艺术境界的追求，在当今画坛明显变少了，取而代之的更多是对形式美或者纯粹笔墨的关注，甚至能力把这种形式美感推向某种极致。
在如今举行的第十三届全国美展就不乏这类作品。虽说审美的愉悦也是有的，但似乎总感觉还少些什么。
是少了那些对心灵真正触动的因素？还是少了那些对我们生命的启发与震撼？
正如王书平在全国美展上说的：“写意画还要加把劲！”
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