书画作品：记内蒙古画家彭义华
大家好，描述歌剧《伤逝》的艺术表现风格「歌剧伤逝紫藤花伴奏」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
导演陈蔚致辞 刘关关 摄
中新网北京3月21日电 (记者 应妮)作为中国民族歌剧史上的一部里程碑式作品，《伤逝》于1981年首演即引起轰动，2018年这部歌剧将再度在舞台唱响。21日的发布会上，导演陈蔚表示要将该剧的“中国性”做到精益求精。
1981年，为纪念鲁迅诞辰一百周年，由王泉、韩伟编剧，施光南作曲，中国歌剧舞剧院组织创作排练的民族歌剧《伤逝》在北京人民剧场首演，在当时引起了很大轰动，也是歌唱家程志和殷秀梅的成名之作。
演员现场演绎剧中片段 刘关关 摄
该剧在音乐形式上包含了咏叹调、宣叙调、对唱、重唱、合唱、伴唱等几乎所有西洋歌剧的表现形式，且融入了丰富的中国民谣色彩和时尚信息。剧本体现了原著抒情诗式的笔调，刻画了生活在上世纪20年代的青年涓生和子君敢于向封建礼教抗争的不屈性格，也揭示了知识分子自身的弱点，是上世纪80年代中国民族歌剧创作的重要收获之一。剧中的《一抹夕阳》、《她夺走了我的心》、《紫藤花》等经典唱段一直作为声乐教材使用，其经典性由此可见一斑。
事实上，2014年，在歌剧《伤逝》尘封33年后中国歌剧舞剧院重新复排了完整版，并在北京、上海和绍兴演出。四年后，再度执导复排《伤逝》，导演陈蔚坦言每次都不是简单的复排，“2014年是在尊重原著和经典版本的基础上，对《伤逝》进行了完整的呈现，并有了艺术上的提高。这次的呈现就是要精益求精，无论是演唱还是演奏上，都希望把施光南先生的这部经典作品的歌剧特性尽量完整的呈现出来。”
在她看来，这部戏的思想性、艺术性都经历了时代和时间以及几代观众的检验，特别是施光南音乐的民族性可谓是历久弥新，它和中国语言特别是诗词的结合以及中国观众审美的结合堪称完美。“此次二度创作讲求一个‘精’字，完美呈现出该剧的中国性。”
女高音歌唱家王莹将领衔女主角子君，男主角由男高音歌唱家王传越扮演，该剧将于5月2日和3日在北京保利剧院演出。(完)
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