古玩百科:杜军书画
大家好,《水浒传》画画「水浒传画像」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
随笔
独坐画室,看着满壁的水浒草图以及成批的作品,心情难以平静。不经意间,一年多时光就这么悄无声息地流淌而去了,与之相伴随的,是这108图所穿越的日日夜夜。有受挫的苦思,有停顿的郁闷;也有无碍的顺畅和遂意的欢欣。如今,面对这些作品,既有如释重负之感,又倍觉忐忑不安。
我把水浒传108图的创作,归入“重塑经典系列”之一。作为人物画家,不知不觉已到了近花甲之年。心境与年轻画家仍有所不同。总希望集中精力、调动全部积累,画出更有分量、更经得起时间检验、更具艺术价值的大部头作品。也是对自己辛辛苦苦数十年的创作生涯有个更充分的交代和展开。
愿望虽美好,但一旦进入到创作状态,就会面对新的问题。
首先,知识补充、研究文史资料是必不可少的一环,为此还做了不少读书笔记。比如,对水浒传108个具有海明威硬汉式的文字刻画出的、带有鲜明性格特征的人物,都要一个个重新阅读、分析、认识、审视,试图抓住这个人物最生动的典型特征并加以强化。小到人物所用兵器、衣着服饰、饮食喜好;大到生活习性、语言特色、性格逻辑都得细加甄别、仔细研判。其次,大量的由小及大、由简入繁的创作草图,是整个创作过程中必不可少的基础环节。我的做法是:先用铅笔打出底稿,再用钢笔加以强调、改进、取舍和完善。即便这样,最终还是有超过三分之二的草图被推倒重来。大致上看,为每幅画准备的素材资料竟是最后定稿的四五倍之多。
这是一次充分的压力测试,不仅体现在繁缛的创作流程和资料准备上,还包括艺术手法的合理运用和有所创新上。比如全景式构图。
不是只突出人物而省略背景环境的那种图式,而是把构成画幅主体的人物设置在特定场景,并以“工笔式”手法呈现客观局部,包括宋式家具、屋内摆设、花草云水、房屋建筑、马匹盔甲、走兽飞禽、桥梁舟楫等等,都力求生动、准确地反映出来,使人物和场景在透视关系、细节处理、位置经营等方面都恰如其分地融入到整体架构之中。努力做到既突出人物主体,又能使局部更好地起到烘托和辅助作用。
还有,就是如何把繁复的素材进行浓缩,以最典型、最概括、最生动的取景加以定格,从而凸显人物的精神特质和性格风貌。
虽然满构图并注重细节描写的工笔性,但诚如恽寿平所言:“过于刻画,未免伤韵”。故而我所要求自己的,就是繁而不乱、密而不堵、分则独立、合则连贯。笔墨运用上则力求淡雅、准确、松动,甚至还部分借鉴了界画的手法。
画是完成了,似乎应该总结的还有很多。众所周知,《水浒传》的故事结构比较复杂,属于穿插纵横的复式结构。梁山起义从发生、发展到失败的全过程跌宕起伏,连缀着各自独立成篇又浑然一体的主要人物故事。用绘画语言来表现的话,最主要的着眼点无疑是为鲜活的人物形象传神,而且这些人物都有两个特点:一、都是所谓“强人”而非一般人,本领及性情异于常人;二、几乎都是草根,江湖气、草莽气、豪侠气十足。所以,在意象传达上必须要围绕这个特点来展开。在笔墨要求上也必须突出此方面,即不拖泥带水,务求准确、利索和明快,这和表达古代仕女题材是有所不同的。至于做到多少?做得如何?自有观者来品评。
录入编辑:王建亮