艺术赏析：境由心造，工笔画家杨国彪笔下的“唯美细腻”

现在很多小伙伴对于古玩很有兴趣，收藏爱好者也越来越多，关于境由心造，工笔画家杨国彪笔下的“唯美细腻”的问题，西北艺术网小编也在网上查阅了很多资料，不要走开，我们一起来了解境由心造，工笔画家杨国彪笔下的“唯美细腻”。

自古以来，一个画家能否承前启后、功成名就，很大程度上得力于他传统功底是否深厚。传统工笔画追求用笔生动、渲染层次丰富、形象细腻逼真；而杨国彪老师在传统的基础上不断加以创新，使其工笔画具有永恒的生命力。一幅作品的好坏与艺术家的心境有着密切的关系，正所谓“境由心造，相由心生”。杨国彪老师的作品大多来源于写生和历代大师的作品，其作品发人深省、耐人寻味，其韵律节奏之美的线条，逸趣横生，意境悠长，与美的构思相得益彰，宛如奏响动人的乐章……

“杨国彪，翰墨千秋艺术交易中心签约艺术家，字木易、修竹斋主、1969年12月出生、安徽凤台人。擅长工笔花鸟、写意人物，从师于刘长明、李传玉、李魁正、胡明哲、李翔、贾广健等教授。2000年曾在北京天雅重彩研究所进修岩彩画。2011年结业于中国工笔画学会高研班，作品参加中国美协主办的画展以及全国省市展览50余次，共有30多次获奖；作品多次在《美术报》、《人民艺术家》、《阳光艺术》、《当代书画》、《书画报》、《银河》、《矿工报》等报刊上发表；并选入《中国文人名家全集》、《当代美术作品集》、《国际知名文艺家大辞典》。现为中国工笔画学会会员，系安徽省美术家协会会员，安徽省工笔画学会理事，淮南画院特聘画家，淮南书画院院士。

中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，工笔画的创作从幼稚走向了成熟。工笔画使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美统一。如陈之佛所作秋艳图，说来也巧，杨国彪老师的第一次学习就是临陈之佛的工笔画，他感觉陈之佛的作品不仅造型准确优美，而且色彩典雅，学习他的画容易上路，接近学院的教学课程。杨国彪的老师为了让他打好扎实的绘画基础，同时又根据他性格的原因，所以开始学中国画的时候是研习画写意，几年之后改为学画工笔画。等打好造型基础之后再接着画写意画。这样才能获取神态与形体的完美统一。

《富贵钟鼎》

◆自学成才，主攻博古画◆

早期绘画杨国彪老师主要是画矿工人物为主，在全国煤矿系统多次参加画展也获过几次奖。因为没有进过正规的美术学院学习中国画，杨国彪老师都是靠自己自学，在创作时把写生稿和大师的作品通过再次的加工独创成为自己的作品。其间也找了几个老师指点，为了打好绘画的造型基础才学习的工笔画，到现在已有十几年了。主要学习的风格是博古画，因为这体裁目前国内的画家还不多，为了不让这种体裁流失，所以杨国彪老师主攻博古画，同时现在也在画小写意作品，想把工笔画和小写意作品结合起来。

《华夏五千年》

《古韵》

◆从“新”角度认识工笔画◆

他认为古人工笔画的作品都很精彩，尤其是宋朝的工笔画，让我们现在的人都很觉得难达到宋朝工笔画的水平。在杨国彪老师心里工笔画无“新旧”之分，如果非要说“新”不过是形式感和用的工具材料比以前新。对艺术上的创新，杨国彪老师还是以传统为基础，把古人好的作品学进去，深挖替力，多临摹一些大师的作品，站在大师的肩上看问题。同时再多去写生，多去观察，多看国家级的画展,提高自己的眼界,并且学到的大师的笔墨功力和写生稿结合起来画自己想表达的风格。2000年在北京天雅重彩研究所，杨国彪老师学到了一种特殊的技法，就是——“岩彩画新技法”，它主要是用矿物质材料制作的颜料，它也是从我国1000多年前壁画上所用的颜料，后来传到日本把它加工和深化成为绘画的一系列颜料，目前又传到中国的国内，成为重彩画的主要颜料。使用这种颜料要用特殊的技法，它与中国画传统技法不一样，有它的特殊性，所达到的效果也不一样。目前在杨国彪老师的创作中，能看到的也只是在局部的地方才使用到这种颜料，以达到质感目的。

《华夏处处彩》

◆焕以新貌、小写意和工笔画相结合◆

工笔画发展到今天，承载着深厚的传统，然而面对当下，人们现代的生存体验已经与传统经验产生了分离，工笔画如果想在继承传统的同时焕然以新貌、在传统与当代之间寻找到契合点，就应该要跟随时代人们的审美观。杨国彪老师通过十多年的传统工笔画技法的学习，感受到工笔画要想继承下去一定要改变它，目前学习小写意就是想传变传统工笔画的技法，把小写意和工笔画结合起来，不仅要有一定的造型基础能力，而且还要有书法的写意性，让人们见了赏心悦目。

《吉祥如意》

◆工笔画市场得以升温◆

工笔画之前一直被大家有所忽视，是过去这种画法人们画的少。在近些年来才慢慢的又被人们所重视起来，是由于工笔画容易出效果，视觉效果好，在展览厅内让人们感到是用了很多精力画出来的。尤其是学院的学生造型基础好，很容易出效果，并且在历届的国家级展览中工笔画获奖者较多，所以目前学画工笔画的人很多。工笔画市场也能得以升温。

《如意》

“杨国彪老师的画如其人，一方面朴实无华，平易近人，画中自然流淌着一种真实、一种率然不拘的大气和一种超然物外的性情流露。另一方面又总给人一种恬淡的倔强和逸气，淡泊明志，不事张扬，在自己的书画里注入了自我深湛的艺术才情、性情。不论工笔画如何改变都要有它的特色，工笔画的根本不能变，要在传统的技法上去改变它，工笔画的基础是造型准确，装饰感强，色彩典雅。要改变的是它的匠气和俗气，工笔画要有一定的写意性和涵蓄。这是一个画家一生的追求，学无止境。