今日艺术鉴藏：书画名家沙俊杰作品欣赏
谢稚柳的《莲塘鹡鸰》
花鸟画在中国美术史中是历代画家的一个恒久的主题,自古以来名家辈出,但对于近现代花鸟画艺术而言,谢稚柳无疑是一代宗师。
他笔下的花鸟雍容大度、闲情逸志,作品在端庄优雅中透露着勃勃生机。这幅《莲塘鹡鸰》是画家代表作品之一,画面设色轻松自然,墨色层次分明,布局疏密有致,把自然界"轻轻资质淡娟娟"的风韵发挥得淋漓尽致,笔情墨韵间传达出了动植物特有的灵性与情思,极尽自然美和迷人的意境。图中白莲碧叶布满整幅画面,鸟语花香充满灵气。
莲花墨线勾勒后,先施以粉白底色,再用黄绿色层层晕出花瓣的明暗部分。白中透粉突出了花儿娇嫩的肉质,而由瓣心泛出的萎黄,则暗示出此时已值晚夏初秋之季了。萧瑟的秋风已经无情地侵蚀了花儿粉白的"肌肤",实在令人感到惋惜,顿生一股凄婉的凉意。然而虽近萎谢但无丝毫颓废之感,花儿们仍保持着高风亮节的清容丽态,它们昂首盛放,顾盼多姿,在硕大荷叶的映衬下,显得如此的柔婉多情。
它们有的亭亭玉立,有的翘然斜首,有的“犹抱琵琶半遮面”,仍不失青春与活力,反倒增添了几分成熟与稳重。恰当的描绘突出了莲花坚贞温雅的一面,使画面在秀雅之中含有一种凛然难犯的韵味。正巧,从左边侧伸着的荷茎上停落着一只鹡鸰,黑白相间的毛色十分可爱,尤其腹部雪白的羽毛与白莲相映成趣。它歪着脑袋,左脚抬起,只用一只爪抓住茎脉,显得既敏捷又轻松。那悠然自得,跃跃欲试的生动描绘,使人百看不厌。
谢稚柳《莲塘鹡鸰》作品为纸本设色,纵137厘米,横66.5厘米,现藏中国美术馆
鸟儿的点缀活跃了画面,使寂静的莲塘注入了动感与灵性,从而达到寓静于动的境界。也许你还在被这巧妙的点缀所感叹时,发现鸟儿身旁还藏匿着一株娇滴滴嫩叶,泛着微红的颜色,悄悄地从水面钻出来,似乎还有些羞涩,这正是新生命的延续,是不是正暗示着萎黄背后蕴含的勃勃生机呢!自然生态现象便是如此。画面中新旧对立、动静结合,在寂静的秋意中又感到生命的承继与自然的灵趣。
作品为纸本设色,纵137厘米,横66.5厘米,现藏中国美术馆。构图饱满充实,层次分明,点色用笔轻松飘逸、工写结合,使整幅画面气闲神静,恬润清丽。
作者早年曾学习过陈老莲笔意,在继承陈老莲的基础上汲其温婉,去其倔强,直逼其神理。老莲超逸中带紧蓄,作者则在清新中带闲适。如图中白莲、鹡鸰的描绘便是一例。
另外作者的书法功力不在绘画之下,画面右上角款署:"莲塘鹡鸰谢稚柳"可见一斑。
谢稚柳(公元1910年—?)字壮暮,江苏省常州人。
早年学习明代画家陈老莲,后追宋代董源、巨然、燕文贵、徐熙。1937年后任中央大学艺术系教授。1942年与张大千相偕,赴敦煌研究石窟艺术,写成《敦煌艺术叙录》、《敦煌石窟集》等。
曾任中国画研究院院务委员、上海美术家协会副主席、中国美术家协会理事、上海书法家协会副主席、中国书法家协会常务理事。谢氏画作工写兼备,别具风格,又精书法、鉴别及美术史研究等。
曾出版有《谢稚柳画集》,著有《鱼饮诗稿》、《甲丁诗词》、《绘诗十首》、《鉴余杂稿》、《水墨画》等。另外,在艺术品市场中,谢氏作品倍受青睐,《翠玲苍山》、《黄凫》、《荷花》等作品引起很多收藏家的关注。
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