书画作品：新的审美 现代与传统经典的碰撞—中国青瓷全新的呈献
杨志高书法作品赏玩
山东书法家杨志高是我的好友。他在老年大学教授书法。虽然学员们都是书法爱好者,但他依然悉心投入,从不敷衍。在他的支持、参与下,老年大学的书法活动搞得如火如荼。
志高自幼习书,有较深的书法功底,但却从不满足。他求深、求精、求高远,习书几十年,一步一个脚印。他不求名,不求利,唯求真才实学。这也是他在同行中赢得良好口碑的原因。最近在一次聚会中,我看到了他创作的新作,其较大的进境让我惊叹不已。
观他的横幅《杜甫诗一首》行草作品(见上图),可谓筋力十足、意气流荡,令人心神激越、胸襟豁然。此作线条刚中带柔,柔中寓刚,有怀素之洒脱、王铎之劲猛,又有北碑的雄强豪荡。再看其牵丝、垂笔,处处交代清晰,毫不马虎。
“北碑南帖”是传统书法学上的习惯说法,然而他却能跳出窠臼,将“帖”与“碑”来个“中和”。他在帖学的基础上,对《龙门二十品》、《石门铭》、《泰山经石峪金刚经》下了一番“强其筋骨”的工夫,以求面貌的奇崛与骨力的劲健。同时,他还广泛涉猎篆、隶,以钟鼎、石鼓、《石门颂》为宗,从中汲取朴茂凝重、天真烂漫之意。为了固根基、求精致,他又精研小楷,上溯钟、王,下涉黄道周、祝允明诸人。经过多年的多方面融会,志高的书法在艺术内涵上日渐丰富。从他的这件作品不难看出,他对笔性的把握、对线质的锤炼、对墨色的掌控、对结构的经营、对章法的巧构都已显示出一种难得的成熟。在这个基础之上,他为我们演绎着性情之美、性灵之真。他用线条谱写着自己的乐曲,每一笔都是他心灵的歌唱。
应该说,志高走的是一条“与古为徒”,以天地、造化、先贤为师的习书之路。他习书自唐楷入手,以此打下坚实的基础。之后,他又上溯魏晋,转习“二王”、“宋四家”及明人法帖,从中领会和感悟不同时代、不同书风的笔墨精神。在博采众长、广纳百家的基础上,他又潜心于行草书的学习与创作。从皇象的《急就章》,到孙虔礼的《书谱》、智永的《千字文》,再到“颠张醉素”的大草,直至黄山谷、祝允明、王孟津、徐青藤等人的草书,他都下过一番工夫,从中细细体味古人书写时的笔情墨趣。由此,在志高笔下形成了一个比较系统、完整的行草书链条。志高还善于广交良师益友,不拘泥于一家一派。无论是传统的经典作品,还是颇具时代气息的现代书法,他都用“拿来主义”的眼光,以“扬弃”的学术态度,取其精华为我所用。因此可以说,“不薄今人厚古人”、“转益多师为吾师”是他学书的态度与宗旨。
“志存高远”一直是志高的学书和创作信条。他刚入不惑之年,才华出众,颖悟过人,加之刻苦勤奋,相信不久的将来,定能在书坛上放出更加夺目的光彩。
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