源远流长的中国书画历史 传承中华艺术瑰宝的独特魅力
宫廷十大顶级画师
中国清代绘画,在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下,呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势,文人画风靡,山水画勃兴,水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求,并形成纷繁的风格和流派。尤其宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展,并呈现出迥异前代院体的新风貌。今天介绍清代宫廷十大顶级画师,个个都是绝世高手!
一、洋画师:郎世宁
郎世宁,意大利人,康熙五十四年来华,随即入宫,曾参加圆明园西洋楼设计,在中国从事绘画达50多年。先后受到了康熙、雍正和乾隆的重用。是一位艺术上的全面手,人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉,无所不精,成为雍正、乾隆时宫廷绘画的代表人物。
朗世宁 仙萼长春图册-桃花28.4cm×33.7cm
郎世宁 作品
二、白描派:禹之鼎
禹之鼎,江苏扬州人。康熙间供奉内廷。以精写人物著称,尤以肖像著称。入京供奉内廷后,誉满京师,“一时名人小像皆出其手”(清·秦祖永《桐阴论画》)。他的白描手法有很高成就,40岁以前,运笔徐缓,铁线描的线条细劲圆转。其后趋向沉着精练,挺健流畅,带有兰叶描的笔法。60岁以后,又转为轻逸飘洒,流走畅快,形成吴生兰叶法。
禹之鼎 面佛图 立轴
禹之鼎 王原祁艺菊图
三、西学派:焦秉贞
焦秉贞,山东济宁人,生卒年不详。善画山水、花卉,尤精人物,画法以传统的工笔重彩为主,融会了西洋的焦点透视法。是自曾鲸“波臣派”(明)之后,开创“西学派”的代表,并与禹之鼎“白描派”并称肖像画三大派。
焦秉贞 康熙南巡图 局部
焦秉贞 康熙南巡图 局部
四、三朝元老:冷枚
冷枚,山东胶州人,焦秉贞弟子。约于康熙中期进入宫廷供职,直至乾隆七年(1472)尚在。擅长画人物、仕女及山水,画风工整、细致,色彩较浓丽,具有装饰性。传世作品有《九思图》、《麻姑献寿图》、《宫苑仕女图》。避暑山庄图、梧桐双兔图、连生贵子图、圆明园四十景图、仕女梳妆图等。
冷枚 梧桐双兔图
冷枚 仕女图
五、画状元:唐岱
唐岱,满洲正白旗人。承祖爵,任骁骑参领,官内务府总管,以画祗候内廷。山水画初从焦秉贞学,後与王敬铭、张宗苍同为王原祁弟子,名动京师。康熙帝甚赏其画,常召作画,赐称“画状元”。并尝题其千山落照图,有句云“我爱唐生画,屡索意未已”,“位置倪黄中,谁能别彼此”。雍正中正式入宫至乾隆十一年左右出宫。
画状元:唐岱 作品
六、佛画师:丁观鹏
丁观鹏(?-1771后),北京人,雍正四年(1726)进入宫廷为画院,工道释、人物,尤擅仙佛、神像,造诣深湛,得乾隆帝赏识。代表作有太族始和图、弘历洗象图、无量寿佛图、宫妃话宠图、乾隆帝是一是二图。
丁观鹏 无量寿佛图
七、盛世画师:徐扬
徐扬,江苏苏州人,生卒年不详。工绘事,擅长人物、界画、花鸟草虫。画梅既苍劲又秀雅。乾隆十六年(1751)弘历南巡至苏州,进画,得以供奉内廷。受艾启蒙、贺清泰影响,写实功力益深。他于乾隆二十四年画出了《盛世滋生图》(姑苏繁华图)卷,是研究230年前“乾隆盛世”形象资料,具有极大历史价值。后又画出了著名巨作《乾隆南巡图》(共十二卷)等历史画卷。另有传世作品京师生春诗意、王羲之写经换鹅图等。
徐扬 姑苏繁华图(局部)
八、人物画师:姚文瀚
姚文瀚,北京人,生卒年不详。乾隆时供奉内廷,工道释、人物、山水、界画,《石渠宝笈》著录其曾作《仿清明上河图》卷,文瀚于群工角艺之时,胸具别裁,画成缩本,乾隆喜而题诗并注:“此卷较择端原本尺幅纵横倍减,而临摹毕肖,人物益小,尤见精能。”乾隆十七年(1752)尝作《仿宋人文会图》卷,二十六年(1761)作《紫光阁锡宴图》卷。
姚文瀚 四序图 局部
九、白描画师:金廷标
金廷标,字士揆,浙江湖州人,画家金鸿之子。善人物,兼花卉、山水,白描尤工,亦能界画。清高宗乾隆二十五年(1760)第三次南巡时,进白描罗汉册,受到乾隆帝赏识,命入内廷供奉。传世作品有负担图、罗汉图、品泉图、婕妤挡熊图、莲塘纳凉图、瞎子说唱图。
金廷标 品泉图
金廷标 作品
十、花鸟画师:余省
余省(1692-l767),字曾三,江苏常熟人,余殉之子。擅画花鸟、虫、鱼,尤擅画蝴蝶。师从宫廷画家蒋廷锡,亦供奉内廷,故得院体情致,并参合西法,色彩及光暗关系,处理恰当。传世作品有《菊石图》、《花鸟图》等。作品:花鸟图、菊石图。
余省 花鸟画作品
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