名画里有猫的画「清明上河图是真迹吗」

大家好，名画里有猫的画「清明上河图是真迹吗」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

近日，有一只 「网红」肥猫不着痕迹地「霸占」了百余幅世界名画，它自称有猫的名画才是真迹。不过，这却让高深的艺术一下子变得平易近人起来。

这只「傲娇」橘猫用自己的口吻解读了世界艺术史的发展，从欧洲文艺复兴的大师名作，到流传至今的日本浮世绘，就像是一位博物馆的导览员，带领读者走遍一个世界艺术的画廊。

今天就来为各位讲一讲它低调的艺术猫生。

论艺术 ，又有谁能和咱肥猫查拉图斯特拉比呢？

本来嘛，咱好像在各个时代都能「一不小心」轰动一下艺术圈。那些不同时代的艺术家，都争着抢着要给咱奉上美食，用咱当模特。你说你怎么不知道这段历史？就说嘛，你们人类不懂艺术，只会把名家真迹上的咱给抹去，把你们修改过的所谓「名画」藏进博物馆。

还是牵起咱的小爪，来看看真正的艺术珍品吧：例如这幅，堪称咱的一幅标准画像。

▲伦勃朗·凡·莱因，《达娜厄》

现在是狂丸的艺术助教时间：

这幅《达娜厄》是伦勃朗在1636-1643年期间创作的油画，内容取材自希腊神话。

神话的内容和宙斯有关，故事是这样的。

有一位预言家向阿古斯王告诫，这位王将会被自己的外孙杀死，也就是他的女儿达娜厄所生的儿子。

阿古斯王听完不仅慌了而且还信了，于是就把女儿囚禁在一座高塔之中，不让她与任何人接触。

但神王宙斯看上了这个姑娘，他化作一阵金雨，穿过了高塔，与达娜厄搞上了对象。

而这幅画中的场景，描绘的正是宙斯化作金雨与达娜厄幽会的情景。

你可能好奇，画中只有达娜厄，宙斯在哪？

伦勃朗用一贯的戏剧性来讲述了这段故事，他用达娜厄和女仆惊喜的神色突出宙斯降临的主题，同时周围幽暗，但金雨却让周围的帷幕、器具焕发金光。

所以，回到咱刚才的问题上面：为什么蒙娜丽莎面带微笑？

都是因为咱在场，她才笑的嘛。事实上，一只10公斤重的肥猫无限堂皇地坐在腿上，想不笑都很难哪！

▲列奥纳多·达·芬奇，《蒙娜丽莎》

这幅画想必大家已经很熟悉了，正是天才列奥纳多·达·芬奇创作的油画《蒙娜丽莎》。画作本身表现了女性的典雅恬静之美，同时它也是文艺复兴时期的杰作。

这幅画被认为有可能是达芬奇在1503年到1506年完成的，但也有可能直到1517年仍在创作，总之，关于它的谜团传说一直不少。

而《蒙娜丽莎》流传到现在，已经成了世界上最珍贵的画作之一。

为什么倒牛奶的女仆会悲伤？

身旁却连只喝牛奶的肥猫都没有，就被孤零零地关进了阿姆斯特丹国立博物馆——看，还是这幅有咱在身边的看起来更和谐。

她没有肥猫可以爱，那么新鲜的牛奶也没有肥猫可以喂！

▲约翰内斯·维米尔，《倒牛奶的女仆与黏着女仆的肥猫》

《倒牛奶的女佣人》的作者是约翰内斯·维米尔，这幅画现藏于阿姆斯特丹国立美术馆。

画中的内容是17世纪荷兰市民的日常生活，桌上除了牛奶，还有各种样式的面包。画面中色彩厚实、光线柔和，不过女仆的表情隐藏在了阴影当中，对于很多现代观众来说，人们很好奇画中的她，正在思考着些什么。

对了，你们知道波提切利和《维纳斯的诞生》吧？

看看吧，这才是《维纳斯的诞生》的真面貌，波提切利大师和小伙伴们用美食和酒宴招待咱，画下了这幅画，可没想到画里的咱后来竟被你们人类给抹掉了……

▲桑德罗·波提切利，《维纳斯的诞生》

《维纳斯的诞生》的画面中，描述的是西西里岛的一个美丽的传说：

纯洁美丽的维纳斯站在一只漂亮的大贝壳上，贝壳带着她漂浮于海面，一旁的风神正将贝壳吹到岸边。而在岸边，春之女神正张开红色的斗篷，准备为维纳斯换上新装。

这幅画的作者是意大利画家桑德罗·波提切利，目前画正藏于意大利佛罗伦萨乌斐齐美术馆。

据介绍，它体现了当时在佛罗伦萨流行的新柏拉图主义的哲学思潮：

美是不可能逐步完善或从非美中产生，美只能是自我完成，它是无可比拟的，美是不生不灭的永恒。

接下来轮到的是米开朗基罗大师的绝世壁画：这幅真迹——《创造肥猫亚当》——才应该出现在西斯廷教堂的天顶上呢！

给大家补充点背景知识吧。

《圣经》最初都是拿犹太人的希伯来语写就的，而希伯来语中的「亚当」，有「红色」「英俊」之意——天哪，还不懂吗？亚当，不就是咱吗？

来来来，上帝，碰一个！

▲米开朗基罗，《创造肥猫亚当》

米开朗基罗在1511年至1512年创作了这幅《创造亚当》，它是《创世纪》的一部分，该壁画描绘的是《圣经·创世纪》中上帝创造人类始祖亚当的情形。

画面中左侧的小伙子正是亚当，而右侧的白须老者则是上帝。上帝伸出手臂，生命之火从指尖传递给了亚当。

同时按照事情发展顺序，这幅画是创世纪天顶画中的第四幅。

在咱的艺术之旅中，咱还去了一趟东方岛国——日本。

浮世绘、寿司、刺身、小鱼干……就算海啸来了，咱都能舒舒服服地乐在其中，那样子还被葛饰北斋先生画下来了。

▲葛饰北斋，《富岳三十六景》第二十一景《神奈川冲浪里》

《神奈川冲浪里》描绘的是神奈川附近汹涌的海浪，船只在海浪中踏浪前行，为了不被巨浪吞噬，船工们与大自然进行着惊险的搏斗。

这幅画是日本画家葛饰北斋于19世纪初期创作的一幅彩色浮世绘版画作品。

时光一晃而过，到了19~20世纪。

在那个时代的所有欧洲画家中，有一位大师也是咱的好伙伴，经常让咱去当模特，可是是谁来着……必须得想起来……哦！对了！是那个天才达利！他的画就叫《记忆的永恒》，其实是以咱的形象为原型的哦！

还可以配一句诗什么的，比如：那个夏天/那个记忆/那一滩滩的猫……

▲萨尔瓦多·达利，《记忆的永恒》

《记忆的永恒》创作于1931年，作者是西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利。

画面中有海，有沙漠，还有一个不知道为什么会出现的方形台座，甚至还有一棵树，而最显眼的内容，应该还是三块像软饼一样的钟表，和一块没有变形的红色钟表。

不得不说，肥猫老师还真的挺适合这个场景的。

你这个助教当的不错嘛。不过等等，什么叫肥？这叫优雅，艺术一般的优雅！唉，无知的人类......

嫌弃你们