书画收藏:蒲松龄画像印章之谜
大家好,介绍一下傅雷家书「带你了解」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
本书作者:傅雷,中国近现代著名的翻译家、作家、艺术评论家。 钱钟书先生曾经评价说,傅雷先生“有大爱”。“赤子便是不知道孤独的,赤子孤独了,会创造一个世界。”——《傅雷家书》
这句话对艺术、对真理的真诚,傅雷把它称作“赤子之心”,“赤子孤独了,会创造一个世界”,这句话不仅成为傅雷家书流传最广的名言,也成为了傅雷的墓志铭。
长期以来,市面上的名人家书屡见不鲜,但是能够常销不衰、称得上经典的家书并不多,《傅雷家书》就是一部经典。傅雷家书是1981年首次面世的,至今已经三十多年了,出版了近10个不同的版本,始终盛行不衰。傅雷家书体现的思想与教育性,对人们的思想、道德、文化修养的启迪作用十分深远。书中流淌的深厚、质朴的亲情,特别是父亲对儿子的殷切教诲,更是感动了千万读者。
这本书收录了傅雷与儿子傅聪之间的书信,其中以傅雷的书信为主体,全面展现了傅雷的艺术思想、人生智慧和教育理念,也生动体现了傅雷真诚、正直的品格。
傅雷作为父亲对儿子的谆谆教诲,对生活的点滴嘱托;作为师长对学生的引导,学习;作为朋友对朋友的促膝长谈。
分三部分介绍这本书
第一部分
傅雷认为做人是第一位的,把知识与技术的传授看作次要。他一直希望儿子傅聪成为德才兼备、人格卓越的艺术家,所以始终强调先做人,再做艺术家。
关于如何做人,傅雷提出了两个关点,①是开拓自身眼界和气度的办法,②是遇到人生的挫折和苦闷怎样应对。
坚持做一个精神上有所升华的人,觉得就是要有自己的精神世界,有足够的积累来丰富自己。不断拓展人生格局最好是读万卷书 行万里路 阅人无数。平静应对生活的挫折 ,抱着一个赤子之心。
傅雷认为,很多演奏家只能演奏某几个作曲家的作品,他们只能被称为演奏家,而不是艺术家。原因在哪里呢?是因为他们的心胸不够广大,领悟不了更宽阔的艺术境界,融合不了艺术的变化,他们的艺术表现就会受到局限。因此,只有先把做人的格局、胸襟尽量发展出来,开拓好自己的精神园地,才能了解任何艺术形式,才有可能成为对人类真正有贡献的艺术家。
傅雷认为,做艺术最重要的一点就是真诚。有句话说得好,没有任何道路能通向真诚,因为真诚就是通往一切的道路。傅雷也说,真诚是艺术的第一把钥匙。大多数从事艺术的人,缺少真诚。这种真诚不是嘴上说说的,而是真有所感,要能够放下虚荣心去正视自己、了解别人。
人的格局和眼界会因为阅历挫折而不同。
苦闷,却是每个人都会遇到的。傅雷认为,我们应该有更远大的志向和追求,不要过分拘泥于遥不可及的私欲。比如渴望名利而得不到名利,怀着成功的野心却不能实现,跟别人攀比而嫉妒和仇恨别人,这种苦闷害人害己。而志向高远的就是从社会、从人类福利出发而产生的苦闷,比如为国家命运的苦闷,因为它的出发点是正义、善良的,所以即使苦闷,也不会有害处,反而可能会激发自己做出一些真正的贡献。
所以傅雷认为做人应该志存高远,努力开拓自己的视野,眼前的纷繁错杂,不应该改变自己的志向,我们要正确认识自己。
第二部分
对于《诗经》现在有这样的评价,说其:乐而不淫、哀而不伤。是一种张弛有度、恰如其分的美,我十分认同这个观点。
傅雷在对艺术的探讨中也有所体现这种观点,傅雷在跟傅聪探讨西方艺术的时候,还会站在东西方文化融合的视角来体会。东方文化里的一些思想,有时候对于艺术领悟可以有独特贡献。比如,傅雷就认为,最好的艺术作品往往是体现了中庸思想的。浪漫的作品可以温柔妩媚,但是不过分甜腻,不让人产生一种邪念或私欲;相应的,悲剧的作品可以感伤,但不显得过分哭哭啼啼,而是有一种古典的美。
在此节录一段
傅雷认为,艺术表达的理性与感性平衡,有三个层次。第一个层次是感性认识,有个初步印象和大概的认识;第二个层次是理性认识,深入了一步,了解到本质。但这还不是终点,必须要再深入下去,进入第三个层次,傅雷把这个层次称为“爱”或者叫“感情深入”。在这个层次上,艺术家把理性的认识再用心灵去体会,把自己的喜怒哀乐和原作者的喜怒哀乐融为一体,附着在原作者的神经上,引起了共鸣和反响。所以说,艺术家不仅不能止步于感性认识,也不能止步于理性认识,必须要投入全部的感情,建立在理性认识基础上的感情,倾注自己的爱。这个爱,不是庸俗的、琐碎的爱,而是纯洁的、真诚的、忘我的大爱。
作为父亲,傅雷还针对儿子傅聪的特点,做了更具体的教导。在傅雷看来,傅聪的优势是敏感、热情,感觉非常敏锐,但同时这也是缺点。有一利就有一弊,往往感受很快的,不能沉浸很深,不能保持长久。傅聪对音乐的把握,大部分是靠天赋和直觉,这种感受常常是不稳定的,因此,傅雷特别注重对傅聪的理智和思想的训练。
比如,傅雷要求傅聪对于自己感受到的东西,要用理论、逻辑甚至艺术史方面的知识来充实和证明;他还督促傅聪经常写家书,用写信的方式来训练写作,巩固自己的思想和表达。
傅雷认为,最好的艺术,是既能让人感受到强烈的情感,又能让人体会到理性的节制。感情与理性平衡之所以美,是因为这是最上乘的人生哲学,也是最精妙的生活艺术。因此,感情过多的艺术家,要有意识地自制,要能自如地控制感情,而不是反过来被感情控制。举个例子,就像一个久经沙场的大将军一样,指挥千军万马,战鼓声雷动,而我自岿然不动,这才是到了最高境界。艺术家也是如此,能够自如地调动听众、观众的感情,而自己稳如泰山、坚如磐石,这才是艺术的成功。
第三部分
对于生活的探讨书中也会引起读者的思考,傅雷家书里的很多内容都是父亲对儿子所说的家常话,这些家常话体现了傅雷对于傅聪的生活教育,也处处透露出深沉的父爱。作为一个艺术家庭的家长,傅雷没有轻视日常生活,相反,他非常重视生活的艺术。傅雷说,古往今来的艺术家大多不会生活,这不是他们的光荣,而是他们的失败。不要看不起生活的琐碎,生活的琐碎内容就是生活艺术的全部内容。
在这本书中,傅雷多次提到了自己的爱情观。他教导儿子不要秉持恋爱至上的观念,无论在恋爱多热烈的时候,都不要忘记忠诚于学问、艺术、真理,这些永远是在爱情以上的。恋爱或者婚姻的双方,不应该把对方当作自己的全世界,而是要意识到人格的独立、扩大的世界观,尽量把注意力放在事业、学识、艺术上,这样才能找到彼此共同的乐趣,才能维系比较长久和稳定的感情关系。
对于婚姻大事,傅雷认为,对终身伴侣的要求,就像对待人生中的一切要求一样,不能太苛刻。凡事都有两面性,比如温柔的人有时可能显得懦弱,坚强的人又可能给人强势的感觉。想法太多了容易陷入不切实际,务实的管家太太又觉得太庸俗。没有一样优点不是伴随着不足的,在要求伴侣的时候,还是要想好可以忽略哪些小节,又有哪些本质性的问题是不能让步的。那么,究竟有哪些本质性的问题是不能让步的呢?傅雷提出,终身伴侣最重要的还是要考察三样,一是本质的善良,二是天性的温厚,三是胸襟的开阔。有了这三样,其他的方面都可以慢慢培养。
傅雷与妻子朱梅馥一生的感情经历,可以说是实践了他关于恋爱和婚姻的信念。两人一起携手走过了三十多年的婚姻,在抗战、“反右”“文革”等不同时代,始终相濡以沫、互相扶持,成就了一段佳话。三十多年里,两个人无论多忙,都坚持每天要谈谈人生事务、文学艺术或是读书心得,常年来互相影响和熏陶,形成了一致的人生信条和做事原则。傅雷的脾气比较耿直倔强,对于孩子的教育有时严厉得不近人情,朱梅馥总是能包容和忍让他。杨绛曾经称赞朱梅馥是集温柔的妻子、慈爱的母亲、漂亮的夫人和能干的主妇于一身的女人。
书中不仅有傅雷对爱情的阐释,还有对金钱观的态度。傅雷认为艺术家往往轻视钱财,傅聪也不例外。傅雷对傅聪说,我们当然不要做吝啬鬼、守财奴,过分无度地追求物质,被金钱奴役,但是艺术家如果不懂得善待钱财,也不是什么值得骄傲的事情。因为一个艺术家要想保持人格上的独立,只有建立切实的经济保障才有可能,所以傅雷对于傅聪的物质生活特别关心。傅雷认为,瞧不起金钱并不能解决问题,反而会因为不重视金钱而不会处理,最终吃了金钱的亏,成为物质的奴隶。生活中物质的一面并不比精神的一面要低级乏味,重视理财,做好计划,总结一套预算决算的方法,跟重视物质不是一回事。这是为了不吃物质的亏而采取的预防措施,就好比我们保持日常生活的规律,不是为了过上刻板枯燥的生活,而是为了节省更多的时间,来做更多有用的事。归根结底,处理好生活上的细节,都是为了更完美的享受人生。
通过这三部分可以从这本《傅雷家书》中看出,不单单是一个父亲对儿子的教导,更多体现了对于人生的态度。同样在当下浮躁的社会风气中,我们也要保持一颗赤子之心,做最好的自己。不沉于泥沼且仰望星空。不知道,达则兼济天下,穷则独善其身。在这个时代是否已经成为过去式
好今天的傅雷家书就分享到这里,想从中了解更多如何与孩子相处,如何树立正确价值观的朋友可以读一读这本家书。