书画收藏：食古纳新 瘦硬通神
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这是人类对自然界各种物象的生长、运动规律的总结。事物均在不断运动变化之中，有简单的重复、渐变和质变等。动态变化图形技法是指模仿自然物的运动之美。
1.重复
重复是指相同或相似的要素按照某一种规律反复出现的手法。重复可以产生节奏感，具有统一的秩序美、整齐美。标志设计中的重复有形状的重复、色彩的重复、一个图形不断刺激人的视觉神经等，都可以产生强烈的视觉冲击力。
2.渐变
渐变是有规则的、循序的规律变化。渐变能产生节奏与韵律，还能够将两种毫不相干的事物联系起来。渐变的标志，在视觉上给人一种自然、顺畅，并充满韵律、柔美和变幻的感觉。渐变还能够产生空间感的运动。
3.发射
发射是指以一点或多点为中心，向周边发散、扩散形成动感和节奏感的视觉表现方法，是一种特殊的渐变方法。发射的特点是焦点位于画面中央，有很强的聚焦，并且有深邃的空间感和向四周扩散的光学动感。
4.变异
异是指用局部的自由变化与全局的规律构成之间的对比来突出部分变异的手法。变异破除规律性的单调之感，是对比的一种特殊形式。变异的形式主要有：
①在同一种造型要素的基础上产生大小、形状、位置、色彩、方向、空间、质感、好坏、软硬等的突变，通过出现个别异质性表现，增加作品的生气。
②在同一种造型要素的基础上变为另一种造型要素，也称为置换。
1.对比
对比是艺术的灵魂，艺术创作中只有对比的强弱，而不能没有对比。标志设计中的对比是把点线、面、体、大小、方向、位置、空间、重心、色彩和肌理中具有较大差别的要素组织起来，对照比较、相互衬托，以突出各自的特征。
例如：通过与曲线的对比，可显示出直线的刚强、坚硬、明确、单纯和简朴，反过来通过与直线的对比，可显示出曲线的柔和、流畅、活泼和亲切。要清楚地认识到在设计中，对比只是手段，而不是目的。如果过度对比，会造成生硬、炫目不安的感觉。
2.对称
对称是生物体结构的一种规律性表现方式。动物的外表、植物的叶脉和倒影等均是对称的。标志对称，结构简单，容易变化。对称可分为反射对称、辐射对称和旋转对称三种基本形式。
3.均衡
标志设计在获得视觉上的愉悦和美感的同时，还要获得稳定的视觉感受。平面图形设计中的均衡是使观者获得视觉上的稳定心理。设计的均衡，是指构成造型元素之间在形状与数量上要相对平衡。均衡的基本形式有两种：
①对称均衡。以中轴线为中心左右对称的形状在中轴两边同形同量或几乎相同。对称均衡可以水平垂直、倾斜或旋转布置。
②非对称均衡。中心点周围的形体，异形等量或形似量异。
4.主次
标志设计所要表达的主题，要放在最主要的位置，其他部分要起烘云托月的作用。在标志设计中，主要部分往往采取夸张和变形，给人感情上最大的满足，而且会使主体形象更典型、更丰满。次要的形象是为了陪衬主体，使主体更加突出。只有做到有主有次、有取有舍才能共同构成一个和谐的画面整体。
1.重叠
在平面上一个形状叠在另一个形状之上，会有前后、上下的感觉，产生空间感。重叠是现代标志设计中经常采用的手法之一，可以给人一种有秩序，却富于变化的立体感。这一技法使图形结构紧凑、简洁，使平面图形具有层次感。
2.同构
同构图形指的是两个或两个以上的图形组合在一起，共同构成一个新图形。同构产生的新图形不是原图形的简单相加，而是超越或突变。对于人们熟悉的图形，如果以一种同构方式加以组合，即“旧元素、新组合”，既熟悉又陌生，从而使人们产生好奇心。
①替代图形。替代图形是指一个图形的局部被其他图形替换。替代图形通过寻找图形与图形之间的形状上的相近性，进行某种特殊的组合和表现，从而产生一种具有新意的、奇特的图形。
②拼置图形。拼置图形是指将相关的各种物体拼合出新的图形。通常这些物体都有相关性，但是这些相关的物体可以是现实中的，也可以根据主题演化、延伸和想象出来的。
③正负图形。正负形即是通过正形与负形的互补互衬关系，使各形体在视觉传达上既表现出形中有形，又简练明了、各自独立。正负形的对比实质上表现为形体通过明暗关系即黑白极色所造成的对比。即使是色彩标志，也要求正形负形在明度上获得反差，相互衬托，使其形象效果更为明晰，更具吸引力。
④填充图形。填充图形是以一个图形的轮廓为基本图形，填入另一个图形。填充图形常常经过二维和三维空间的转换比如在二维平面图形中，填入具有三维立体性的物形或者在三维立体图形中填入二维平面化的物形。这种矛盾的有机体，吸引了人们的注意力。
来源：微信公众号 PingMianDesigner（平面设计）
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