国之脊梁(书画篇)·走向世界的共和国文化大使·张庆祥作品展
大家好,亚当与夏娃油画欣赏「天使的油画」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
犹太裔意大利画家和雕塑家莫迪利亚尼(1884~1920年)出生在意大利的里窝那,他在佛罗伦萨的裸体研究自由学校参加过短期的艺术课程,之后在威尼斯的艺术研究所学习,1906年莫迪利亚尼搬去了巴黎,在蒙马特的艺术社团工作。
在那里,他发现了梵高、塞尚和图卢兹·洛特雷克的作品,它们都极大地影响了他的作品,三年后,莫迪利亚尼被介绍给了雕塑家布朗库西,他之后一直是莫迪利亚尼的密友和重要的艺术灵感来源,从1909年到1914年,艺术家的精力集中在雕塑上,他之后的作品也能体现这种审美趣味。
1907年和1912年的秋季沙龙,以及1908年、1910年、1911年的独立沙龙莫迪利亚尼都参加了,1917年末,他在巴黎的巴特威尔画廊组织了一个个人展,性感的裸女招来了是非,画展才开始几个小时,巴黎的警察就直接关闭了展览,这位意大利画家要求他的亲密朋友为自己的肖像画摆造型,他使用模特画裸体也是众所周知的事情。
《裸体,1917》这幅画中可以清楚观察到原始艺术的影响,尤其是莫迪利亚尼对于脸的面具般处理,不过这幅肖像也证明了画家对于过去的艺术传统多么了解:这位斜躺的裸女造型让人想起了提香、戈雅和委拉斯开兹的名作。和《裸体,1917》构图相似的是《亚当和夏娃》这幅画是克里姆特(1862~1918年)生前未完成的最后作品之一。
当时克里姆特已经是维也纳绘画界无可争议的大师,早期对他作品的否定已经烟消云散,《亚当和夏娃》这幅作品诚然非常漂亮,但看上去更像维也纳扑满香水的堕落世纪末期的缅怀物,很难想象作品创作的时代,未来主义、立体主义和表现主义居然问世,“止战之战”(第一次世界大战)正战火纷飞。
莫迪利亚尼作品《裸体,1917》
亚当和夏娃作为地球生命的始祖,看上去无精打采,略显庸俗,夏娃足下的几朵菖蒲和死去的猎豹皮肤象征着伊甸园繁多的动植物,也暗示了夏娃深藏的性感,亚当陷入沉睡,几乎难以从背景中分辨出来,觉醒的夏娃脸是绯红色的,闪耀着金色的笔触,夏娃的觉醒和姿态,都使得她成为画面的支配人物,她是人间尤物,是危险却让人渴望的女人,她让亚当进入沉睡的阴影,两者浑然不觉命运的来临。
克里姆特作品《亚当和夏娃》
画面未完成的状态让我们看到克里姆特在其构图创作中对素描的运用,1908年,阿尔弗雷德·鲁斯宣布装饰不再是奥地利文化的表达方式,到了1918年,克里姆特的作品似乎成了过去时代的东西,过去被认为是放纵和无聊的,战争早已经摧毁了那个时代,然而,画家超凡的制图技巧和对色彩的使用,都为他赢得了长久的欢迎。