优秀戏剧制作人是怎样炼成的作者「戏剧编剧」

大家好，优秀戏剧制作人是怎样炼成的作者「戏剧编剧」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

近年来，国内戏剧行业发展迅速，原创戏剧作品数量逐年增加，尤其新冠肺炎疫情暴发以来，演出市场受外部环境影响，国内原创戏剧迎来了发展窗口期。促进戏剧行业发展内循环，开拓原创戏剧新格局势在必行。纵观国际舞台，在戏剧产业成熟的国家与地区，制作人一职在内容生产、项目运营及管理等方面有着举足轻重的地位。

近日，为使国内戏剧行业更加健康、健全地发展，在北京文化艺术基金的资助下，由宽友（北京）文化交流有限公司主办，中国演出行业协会演出制作人委员会联合主办，中央戏剧学院戏剧管理系作为特约学术机构支持的戏剧制作管理人才培训班在北京开班。此次培训班，学员将在3个月的时间内，通过集中理论授课和分组项目实践，完成从理论到实践的全产业链深入学习。

作为戏剧演出经营核心人物的戏剧制作人，能否树立和培育适应市场经济规律和文化市场规律的先进管理理念和综合素质，是戏剧事业不断发展的关键因素。如何成为一名优秀的戏剧制作人？让我们听听培训班上的专家老师们怎么说。

良好的艺术鉴赏力

戏剧制作人是艺术创作的组织者，虽然并不直接参与艺术创作活动，但是必须具备一个艺术创作者的基本素质，其中最重要的就是有良好的艺术鉴赏力和敏感度，这是保证一个戏剧项目决策正确与否的必要前提。

制作人通过自己非凡的鉴赏能力，用独特而犀利的眼光，将“璞玉”般的剧本从一些只具备表面光彩的“赝品”中挑选出来，让真正具有艺术价值和商业价值的作品立上舞台。

“每一部戏都是我看世界的窗口。”这是从业30余年、有着“金牌商业制作人”之称的中国国家话剧院制作人李东多年来所坚持的“初心”。他认为，戏剧制作人是项目的领头人，而成为一个优秀戏剧制作人，既要有审美意识和商业意识，又要有强烈的内驱力。“戏剧制作人就如同体育中的十项全能运动员，必须有强项，但不能有绝对的短板。在选择作品时，要平衡好艺术审美与商业关系。艺术作品的比拼是审美的比拼。”李东说。

中国国家话剧院艺术总监戈大立同样提到，在任何时代背景之下，戏剧创作的核心永远是内容，即“内容为王”。“内容是剧场的核心，是占领市场的基础，具有思想深度和人文关怀的内容终将赢得观众与时间。优秀的戏剧制作人眼光应放长远，切勿‘打短工’，应该培养良好的戏剧价值观，而非价格观。”戈大立认为，制作人应在商业与艺术之间有所取舍，不应简单地将鱼与熊掌兼得作为目标。

强大的策划营销能力

策划和营销是戏剧十分重要的一环，虽然剧目通常会聘请专门的宣传人员，但在剧目确立之初，在专门的宣传人员还没有到位的情况下，剧目的策划和营销活动就已经在戏剧制作人的头脑中开始构思。

上海文广演艺集团总裁马晨骋建议，营销预算应该占到预期票房的8%至12%。“舞台演出的受众分布在学术圈、生活圈、时尚圈等多个圈层，每个圈层观众的视角和诉求也截然不同。制作人对剧目的营销方式要打破圈层。只有将‘入圈’制作和‘出圈’营销紧密结合，才能让我们的作品产生不一样的化学反应。”

而对于剧目的宣传运营策略，马晨骋也在实践中总结出了不少方法。“在原版音乐剧《芝加哥》的宣传中，我们让优质营销物料产生‘出圈’效应，引发受众反响热烈；舞剧《永不消逝的电波》在营销方面的成功，就在于项目定位精准，又有春晚爆款加持，做到了各圈层观众全覆盖；沉浸式演出《秘密影院：007大战皇家赌场》的营销中，我们联合社会各界知名人士宣传引流，强调用户社交及体验感。”

如果剧目中没有明星加盟，缺乏“爆点”，怎样进行有效营销？北京保利剧院管理有限公司及北京保利票务发展有限公司总经理姚睿建议，项目立项时需要对目标受众有精准定位，了解目标受众，根据他们的习惯、喜好进行宣传平台、内容、方式的选择；在剧目宣传推广时，应该积极追求“破圈”，选择与时尚、商业等行业进行跨界融合，从而达到更广泛的推广效果。此外，还可以深挖剧目本身的优势，如剧目核心价值、创新内容、主创团队等。

优秀的组织管理能力

如果将一部剧目比作一家企业，那么戏剧制作人就是企业中的首席执行官，是企业日常管理和经营决策的重要负责人。因此，戏剧制作人必须具备优秀的组织管理能力。

组织一次戏剧活动，戏剧制作人要从制定工作计划着手，进而对整个活动建立若干规则。不过，具体执行规则并完成工作计划要由多个部门共同操作、协调运转，因而制作人以计划、指挥和决策构成的组织能力将是决定工作得失与成败的重要前提。

此外，几位老师都提到，戏剧演出的计划往往是灵活的。无论是创作还是制作、演出过程汇总，都有可能在某些局部发生与计划相违的情况。戏剧制作人应该具备应付各种变化的能力，遇事不慌、情绪镇定，同时又要具备创造性地以变应变、化险为夷的能力。

财务核算能力、创新预见力及其他

戏剧制作人的很大一部分职责，是签订剧组所有和钱有关的单据，每天观看剧组的财务报表并根据报表制定策略，节约成本和开源节流。这些和钱打交道的工作，就促使制作人必须具备基本的财务知识。此外，创新能力、预见性、执行力、学习能力等，也是戏剧制作人不可或缺的素质。

大麦Mailive话剧业务负责人赵琳说道：“在新的环境和格局下，未来演出行业人才需要拥有判断未来的能力、沟通的能力、行动导向和解决问题的能力、长期的内在驱动力、创新的能力等素质。除此之外，戏剧制作人还应具备清晰的逻辑思维，通过打造最小可行产品进行有效的市场实验。”赵琳认为，新时代下的戏剧制作人，应多关注跨领域的、处在核心风口行业的人的观点和预判；重视和平台的合作，利用好数据信息的价值；还要多进行策略性的思考，切忌盲目行动。

“青年戏剧制作人要在继承前辈现有成果的同时，更具有冒险精神，突破固化藩篱，对时代与潮流有所回应。”戈大立认为，自己那一代的使命是使剧场常态化运营。而现在，是中国原创剧目发展的大好时机，青年创作者应保持对新鲜事物的敏感度，响应时代，用具有丰富内核的故事重塑时代精神。

作者：记者 刘淼

来源： 中国文化报