今日艺术鉴藏:书画名家沙俊杰作品欣赏
大家好,相声中为什么有那么多以各种戏剧为主要题材的传统段子 「关于戏剧的相声」很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
熟悉相声的朋友们可能都知道,传统相声中的很多传统段子都是以各种戏剧(特别是京剧)为主要题材的,比如《黄鹤楼》、《汾河湾》、《捉放曹》、《卖马》等等。相声与戏剧终究是两种艺术。那么传统相声中为什么有那么多以各种戏剧为主要题材的传统段子呢?
熟悉相声历史的朋友们可能知道,相声出现的时间并不是很早。相声的祖师爷“穷不怕”朱绍文是清朝末年的人物,相声出现的历史至今也就一百多年。正因如此,很多相声的传统段子的历史其实并不长。一般来讲,新中国成立前创作的相声段子都可以被称为“传统段子”。
相声的第一个黄金时期是以李德钖(万人迷)为代表的“八德”时期,时间大概是上世纪三十年代初。如今的很多传统段子都在“八德”时期创作的,相声也是在“八德”时期开始从撂地向茶馆剧场挺进。在相声进入“八德”黄金期的同时,以京剧为代表的戏剧也进入了黄金时期。
因为戏剧的火热和广泛流传,所以当时的很多观众可能大字不识,但却能对戏剧如数家珍。而相声在从撂地向茶馆剧场挺进的过程中必然要与以茶馆剧场为主舞台的戏剧打交道,蹭戏剧的热度是必然的。于是相声艺人便创作了很多以各种戏剧为主要题材的传统段子。
因为当时的观众对戏剧非常熟悉,大部分相声演员的戏剧水平又比不上专业戏剧演员,所以以戏剧为主要题材的传统段子基本上都是以恶搞某些有名的戏剧片段为主。观众们对真正的戏剧非常熟悉,在观看这些恶搞戏剧片段的相声段子时自然就能达到非常好的演出效果。
这些以戏剧为题材的相声段子火爆后,又能促进戏剧的传播,因此戏剧演员对此并不在意。然而随着戏剧的衰落,如今的观众往往找不到这些以戏剧为题材的段子的真正笑点,比如堪称某位演员此生最大“翻车”的“腿子活”却被某些人奉为经典,堪称戏剧和相声的共同悲剧。