\\\\u0026nbsp「itour怎么用」

大家好，\\\\u0026nbsp「itour怎么用」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

文｜三绝纬编

小伙伴们，你们想过没？

西方美术史这个命名，本身就是有局限的。

所谓的西方，指的是哪？

在西方美术的一般写作里，它主要指的是欧美地区。

而且欧美地区，也是会有时间上的变化的，主要以欧洲为主。

后来到了19世纪往后的时候，美国也被写进去了。

其实，英国、美国这些国家，进入到主流的美术史写作的时期是比较晚的，大概在18 、19世纪才开始进入。

那么在此之前，都是谁占据了主角地位呢？

是意大利、法国这些地区。

我们可以梳理一下这些地区的流变。

在一般西方美术史写作的章节里，刚开始是原始、古代美术。

原始美术就是史前美术，后来是两河、古埃及。

还有古希腊、古罗马，然后是中世纪。

接下来是文艺复兴、17、18 、19、20世纪，按从前往后顺序的章节排布。

在这些章节排布里，前半段的美术史就已经有地区的概念了。

最先讲到的史前美术，是在法国、西班牙地区，有一些原始遗存，比如洞穴壁画和小型雕刻。

到了后来是两河、古埃及，还有古希腊地区。

这些地区，在地图上都可以标的出来，那么其他地区，难道没有美术史吗？

不是的，其他的地区当然也会有美术史。

在这里，需要注意一下，美术史著作并不等于美术史发展本身。

书是人写出来的，作者写哪一块内容，其实是带有作者主观偏见的。

书永远都会有偏见，这也是为什么我们学习美术史时，需要多看几本书的原因，不能只看一本。

作者的偏见，主要形成了以欧美为主流的艺术史的写作。

这是我们今天遇见西方美术史概念的时候，会碰到的现状。

但是我们要知道，在其他地区同样也发生着美术史。

比如东方，我们中国有没有呢？日本？亚洲？

全世界其实都有美术史，包括今天澳大利亚的土著，他们有没有美术史呢？

其实也有，只不过没有人专门去写而已，或者说他们写的比较边缘一些，但是并不代表没有。

这是我们需要先理解的概念。

当然西方美术史，有时候也被叫做世界美术史，听过这个词吧。

世界美术史这个词，按照字面上的意思，应该是包含全世界的美术史，对不对？

但是像《加德纳艺术通史》、《詹森艺术史》那样的书，作者都是雄心勃勃地要把所有地区的文明，按照时间分类都给写进去。

但是事实上，这样的尝试还是非常艰难的。

当书里写到，拉丁美洲或者亚洲、朝鲜的时候，你会发现书写的内容其实很少。

这就是世界美术史的现状。

我们毕竟是中国人，而西方美术史的研究，跟我们国内的西方美术史教学会存在较大的脱节。

这个是学术现状，什么意思呢？

比如说美院的西方美术史讲课的内容，就真的是西方美术史吗？

我没有说美院不好的意思，但讲的西方美术史，很一定程度上跟国外的研究，也会存在脱节。

我们可以这么来理解，你知道为什么西方美术史在考试的时候，不像中国美术史那样，考的那么深吗？

因为对西方美术史的研究不如中国美术史，很大程度上这是由于存在地缘障碍的原因造成的。

国内研究的主要还是中国美术史。

我们国家开研讨会，动不动就是一个董其昌研讨会、四王国际研讨会，国外的人也会来参加。

那你听过卡拉瓦乔研讨会吗？

很少吧，但这些东西在国外是很多的。

当然这里面有地缘、翻译、语言障碍的原因。

那么我们要做的是什么呢？就是尽可能地去贴近这些国外主流学者的研究方法。

所以学西方美术史，表面上看起来简单，书上写的内容也很少。

但是它背后，其实应该有一个核心的支撑的。

学西方美术史要学的比较顶级的话，要看一本书，就是陈平的《西方美术史学史》。

这本书是按照时间的顺序，从前往后说了一下美术史这门学科的研究变化。

有哪些学者，在什么时间段里写过什么样的书，解决过什么样的问题。

形成了从前往后的美术史学史，这是关于美术史学的历史。

书里讲到的美术史学，它天然连接的就是西方的美术史。

因为那些学者都是外国人，研究的都是西方美术史。

所以相当于学习《西方美术史学史》的时候，是站在一个学科的角度，对西方美术史的学习进行拔高的一个过程。

当讲到文艺复兴的时候，书里会提到一些主要的研究学者。

比如布格哈特写了哪些书，研究了文艺复兴里什么问题。

当然也会提到另外一个人，潘诺夫斯基。

用《西方美术史学史》上那些总结好的知识点，再去梳理西方美术史，你就会变得特别专业，就不会只局限于国内一些翻译过来的版本。

像很多国人写的外国美术史，在很大程度上跟外国的教材是有很大差别的。

所以我们在学习时，尤其是外国美术史，不应该只限定本书。

当然学习西方美术史，还是要有基本教材的，比如《外国美术简史》，或者其他版本的书。

同时还要有《加德纳艺术通史》这一类的书。

《加德纳艺术通史》是比较丰富的，无论是在思路上，还是在具体材料分析上，那本书都会有一定的启发。

而我们需要做的事，是挑着内容看，不用全本从头到尾全部看完。

比如说，我们现在要解决文艺复兴。

那《加德纳艺术通史》是怎么讲文艺复兴的呢？

书里在给文艺复兴起标题的时候，它里面黑体字加粗的标题，就是一个思路。

当然，教材上写外国美术史的时候，黑体字都是一些概念，比如要讲墓室壁画，或者是讲某一个流派，教材都会把那个加黑，这是一个知识性的标题。

但是《加德纳艺术通史》起的标题，很大程度上都是一些汇总性，或者说是专题性的标题，比如书里会起一个艺术赞助人与艺术家关系的标题，然后讲文艺复兴某一个艺术家与赞助人。

这样的标题，其实是有一个问题意识在里面的。

因为它的标题是带有问题意识的，也有利于考美术史的时候答论述题。

这也是国内教材与《加德纳艺术通史》、《詹森艺术史》比较大的差异。

当然一开始学西方美术史的时候，不能直接看这样的书。

你看了之后会觉得有点懵，一会儿这个，一会儿那个，异彩纷呈。

要先从教材入手，教材有个好处，就是让我们比较直接的进入知识点。

结语：

学美术史，最好可以看三、五本同源文本。

毕竟一本书里对某一个知识点的解读，总是不全面的，多看几本就可以互相补充。

这对于学习中国和西方的美术史都是很有帮助的。