《国宝来了》:有一种艺术审美叫宋徽宗的作品「大众宝来内饰有几种」

大家好，《国宝来了》:有一种艺术审美叫宋徽宗的作品「大众宝来内饰有几种」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

《国宝来了》讲什么？

《国宝来了》是青年艺术家马菁菁继《山山水水聊聊画画》系列之后的新作，书中介绍了她心中最重要的21件书画国宝，她以娓娓道来的形式讲解了如何欣赏这些国宝，也用轻松的口吻讲述了这些国宝背后的故事，她从横向铺开讲述了一些有广度的国宝小八卦；她抓住细节做到了有深度的延伸；她也从纵向阐述了这些国宝传承辗转的艰难，让我们体会到了国宝有温度的生命力。

但是她为何在中国书画精品中选出这21件作品来讲述？除了她所说的喜爱，我认为她讲述的是她对这些书画国宝的审美之道。而她的审美从何而来？我想那一定和宋徽宗有关。

《国宝来了》

用数据说话

我这么说并非凭空猜测，而是纵观全书之后，我发现了一件有意思的事情。据我统计，全书出现宋徽宗59次、赵佶19次，全书共讲述21件书画国宝，其中有12件国宝的故事里面出现了宋徽宗的身影。

宋徽宗

宋徽宗出现如此频繁并非入选宋徽宗的作品多，里面只有《瑞鹤图》为宋徽宗御笔，其次能算得上直接关系的是他指导爱徒王希孟绘制的《千里江山图》。这算得上是宋徽宗亲自实践的艺术审美。而如陆机《平复帖》、李白《上阳台帖》、顾闳中《韩熙载夜宴图》、展子虔《游春图》、黄荃《写生珍禽图》都是宋徽宗的秘阁收藏，他在这些珍品上或题签、或题跋、或盖上鉴藏印章或者进行装裱保存。这说明了他收藏书画的审美标准。其他的作品，宋徽宗虽然是个打酱油一般的存在，但是无处不透着与他审美有关的比较。

不同人眼中的宋徽宗

在一般人眼里，宋徽宗赵佶可以和亡国之君划上等号，但是在中国传统艺术爱好者眼里，宋徽宗集权利与才艺于一身，是个才华横溢、审美在线又恰好兼职皇帝的艺术家。

虽说宋徽宗曾经也没想到自己哥哥宋哲宗薨逝之后，皇位的宝座就这样到了他的手中，按照他的预想，本该是个吟诗作画，好不悠闲的闲散王爷才是。但是成了天选之子的他，虽然不是一个合格的政治家，但是对于发展艺术方面，宋徽宗还是做出了许多杰出的贡献。

宋徽宗的艺术成就梦中之景

宋徽宗能写善画，《瑞鹤图》就是一件集宋徽宗书画与审美于一体的作品。《瑞鹤图》仙气飘飘，仿佛是千百年来令人向往的仙界景象。

《瑞鹤图》

说起这幅画，宋徽宗本人可以用今年最流行的一句说唱：“就像是一场梦，醒了很久还是很感动”来形容。他梦见大雨过后，天空一碧如洗，霞光普照，祥云氤氲，一群仙鹤从天边飞来，盘旋于他的宫殿之上，仿佛对他唱着：“天青色等烟雨，而我在等你”。雨过天晴、祥云、仙鹤这些代表着祥瑞之气寓意的东西仿佛让宋徽宗看见了大宋江山繁荣祥瑞的景象，以至于宋徽宗醒来之后不仅将梦中之景还原于绢上。

宋徽宗打造的天青色“爆款”

《瑞鹤图》画中的三分之二被天青色的占据。为了留住雨过天青的感觉，他除了画下《瑞鹤图》，还写出了“雨过天青云破处，这般颜色做将来”的诗句，同时命人将这种颜色烧制于瓷器之上，就有了五大名窑中汝窑的代表色——天青色。从这些都能看出宋徽宗对这个颜色的喜爱，也奠定了后世对这个颜色的审美取向。

作者用汝窑失传来暗合宋徽宗的南柯一梦，有庆幸也有惋惜。庆幸宋徽宗梦见这个颜色烧制了闻名天下的汝窑，也惋惜有些东西就如梦一样短暂。

汝窑洗

留白的艺术

中国水墨画讲究留白，留下更多空间不画，可以让人有无限遐想。而宋徽宗反其道而行，别人的留白是不画，而他的留白是画出来的，这幅《瑞鹤图》中，祥云与白鹤就是宋徽宗画出来的留白。

《瑞鹤图》中的仙鹤

瘦金书

《瑞鹤图》的难得之处，除了绘画新奇、大胆，带着飘飘仙气，有着传奇色彩之外，宋徽宗在画后的题跋也是妥妥加分项。

在宋代楷书已经发展的十分成熟了，可以说基本大同小异，宋徽宗能写出自己的风格，逃离藩篱之外与他的审美有着十分大的关系。他将楷书抽丝剥茧，去其肉身，留下筋骨，形成自己独特的风格。瘦金体贵气十足、风姿绰约，成为了后人喜爱模仿的一种书体。

《瑞鹤图》书法部分

个性签名：“天下一人”花押

花押这个东西就是一个古代的个性签名和防伪标志，最开始是宋徽宗的偶像李煜李后主捣鼓出来的。宋徽宗觉得这个个性签名不错，也给自己设计了一个，按照现在人的说法是，因为他是皇帝，这签名表达“天下一人”倒是很符合他的身份。

宋徽宗“天下一人”花押

宋徽宗的收藏

书中多件宝贝提到宋徽宗，不论是鉴藏印、装裱还是题签、题跋都与他的收藏有关。对于书画收藏，宋徽宗是认真的。

他不同于乾隆那种鉴藏印一通乱盖（其实也有规律可循，但是和宋徽宗比起来还是挺乱的），他的鉴藏印在钤盖时自有自己一套标准。一般来说他的鉴藏印为“宣和七玺”，在固定的位置盖固定的印章。能深得宋徽宗鉴藏印这一精髓的还属于金章宗完颜璟。

宣和七玺

宣和七玺所盖位置

除了盖章，他制定的装裱风格“宣和装”也成了后世装裱的典范，宣和装简洁、庄重十分大气、耐看，就连乾隆在给自己收藏的石渠宝笈装裱时都延续了宣和装的精髓。

宣和装手卷

而宋徽宗的题签与题跋则成为了金章宗的模仿对象。金章宗不仅模仿了宋徽宗的“宣和七玺”，还将瘦金体模仿得惟妙惟肖。把完颜璟的题签和宋徽宗放一起，才能勉强区别。这才是为爱发电，艺术风格、艺术审美统统模仿。

宋徽宗（左）与金章宗（右）题签对比

艺术教育

宋徽宗不仅亲自出任皇家画院院长一职，培养出了王希孟这样的天才画家，他还是将艺考列入了当官考核项目。他鼓励群臣在朝堂上除了谈公事以外也可以切磋文化艺术。不仅如此，他还主持撰写了《宣和书谱》、《宣和画谱》，这两本书不仅收录了他的书画收藏作品，还将每种书体、绘画形式的渊源和发展记录了下来，谈及的艺术家不仅有小传、还有艺术评论。成为为艺术收藏、艺术审美的白皮书。

（此处已添加小说卡片，请到今日头条客户端查看）艺术审美

其实真要说宋徽宗的美学思想，我认为是干净、简洁、含蓄。他的字画看起来干净，瓷器样式与装裱形式都很简洁不繁复，而他对艺术的思考，则是充满内涵。比如他著名的艺考题目“踏花归来马蹄香”，试卷中用蝴蝶萦绕马蹄表现出透出踏花之后的香气就深得他的心意，这样的表现手法不就是生动又含蓄吗？

兰瑾有话说

所以怎样欣赏艺术作品？怎样评判艺术作品？剥离那些国宝故事、那些艺术技巧，其内在根源就是中国传统文化的精神与如何审美。只有懂得审美，才能在理智与情感、主观与客观上认识、理解、感知和评判这些国宝。

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《国宝来了》一书的作者虽然在序言中写下：“审美这东西实在是很私人的事，说不清道不明。”但是在我看来，作者在书中数次提及宋徽宗，内心是十分认可他的艺术成就与艺术审美的。正是有了这份对宋徽宗艺术审美的认同，作者才会在讲述21件国宝中，很自然的谈到宋徽宗。

宋徽宗在艺术上的成就不仅是书画、瓷器、装裱、著录，因为这些都源自于他的美学思想。用现在的话来说，他用一种简洁的、高级的审美成就了一个时代，影响了千年。