印象派遇见浮世绘「日本浮世绘对印象派的影响」

大家好，印象派遇见浮世绘「日本浮世绘对印象派的影响」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

为什么浮世绘在欧洲艺术界很有名？

上一期谈到浮世绘的风潮从遥远的东方汹涌而至西方，激起了千层浪。今天我们谈谈印象派大师里的日本浮世绘的爱好者。

标志着印象派诞生的 «日出»，莫奈绘制于1872年。如果不是英国画家威廉·特纳(William Turner)在1830/40年绘制过类似的日出作品，我们或许会觉得莫奈的日出直接借鉴了东方的写意画风格。

日出 莫奈1872年

当然，我们不是在这里比较文化的高低前后。

更要了解的是各种文明之间的流通和互相影响。无论是艺术文化的交流，还是美食时尚，所有一切友好的沟通，让世界也因此而更精彩 !

2018年法国举办的展览"日本艺术对印象派的影响"图片来自网络

上集我们主要讲了葛饰北斋和浮世绘，历史的有趣在于，文明之间的影响也是相互并有循环性的。早先受西方艺术影响的浮世绘，反过来又影响了西方的艺术史。19世纪后半期在欧洲掀起的“日本主义”浪潮，Japanism，指的就是日本艺术包括浮世绘对欧洲艺术的影响。

莫奈、马奈、梵高、德加、西斯莱、毕沙罗等许多印象派大师都是浮世绘的爱好者。

1868年，马奈为年轻的左拉绘制了一幅肖像。画家在其工作室重建了作家的工作环境。我们看到墙上有一幅身着外套的相扑者的版画，左拉的背后还有一扇绘有花鸟的日本屏风。不但马奈，左拉也是日本艺术爱好者!

左拉肖像画 马奈绘制1868 奥赛博物馆

不过大师里有两位可是浮世绘的"超级铁粉"，第一位就是如雷贯耳的莫奈先生。

关于莫奈如何开始收藏浮世绘有好几个版本的传闻，其中一个比较详细。据说1871年，莫奈在荷兰的一家瓷器店里，正讨价还价买一件瓷器，忽然发现堆在旁边的包装纸，仔细一看是浮世绘版画! 哎呀高兴得不得了! 莫奈就请老板把瓷器顺带这些不值钱的纸张卖给了他。

从此，莫奈就为这个东方艺术所着迷。他收藏了200多幅浮世绘作品，跨越30多位日本的浮世绘艺术家(最侧重的是葛饰北斋Hokusai、歌川广重Hiroshige、喜多川歌麿Utamaro)。

这位可爱的艺术家竟把老婆也打扮成日本式模特，创作了« 穿和服的女人»。

« 穿和服的女人» 莫奈1875年

画和服模特可远远不够，艺术家认真起来执着得很!

当我们去参观莫奈在吉维尼(Giverny）的故居时，会发现故居里挂着许多浮世绘的收藏。

莫奈生前在吉维尼(Giverny)故居的厨房 图片来自网络

今天参观莫奈故居还能多处可见他收集的浮世绘版画 图片来自网络

今天参观莫奈故居还能多处可见他收集的浮世绘版画 图片来自网络

著名的莫奈花园更是颇有东方神韵。日本桥，睡莲池… 是艺术家对东方文化的欣赏和一些向往。

莫奈的许多画作特别是睡莲，融入了浮世绘或东方艺术的痕迹。

莫奈故居的花园实景 图片来自网络

睡莲 莫奈1899年 奥赛博物馆

左图歌川广重"日本太鼓桥"; 右下图北斋; 右上图莫纳 图片来自网络

莫奈之外，还有一位我们非常熟悉的，可能是当时艺术家中最热烈的浮世绘铁粉TOP1，他就是梵高!

梵高收藏了将近600幅浮世绘版画，直接临摹的浮世绘风格作品多达30余幅。他热情洋溢地在1886年给弟弟Theo的信里说 : "日本艺术在其本国衰落了，但它在印象派艺术家中扎下了新的根基! "

1887年所绘的 «唐吉老爹»，梵高在背景里呈现的都是日本浮世绘作品。

与莫奈不同的是，莫奈虽然喜欢浮世绘但极少仿绘。而梵高则是热爱到模仿了一幅又一幅的地步。

唐吉老爹 梵高 1887年

左:歌川广重«大桥暴雨»1857年；右:梵高 «雨中大桥» 1888年

左:歌川广重«龟户梅屋铺»；右:梵高 «梅花»1887年

右图是梵高仿绘的日本歌姬

在给弟弟的另一封信里，梵高说 : "只有当我们变得更加快乐时，才能学好日本艺术… 我们在常规的世界中受到教育和工作的框框架架，日本艺术让我们学着回归自然。"

我个人觉得也可能是梵高在生活中过于孤僻，不合众而感到孤独，所以会更加对遥远国度的艺术与文化产生浓厚的憧憬。更容易产生一种超越时空的交流。

很喜欢梵高的«杏花»，勾起我们对东方诗意的怀念。

«杏花» 梵高 1890年

我们的艺术时空对话，从东方跨越到了西方，

距北斋的«神奈川冲浪里»之后的半个世纪，

梵高绘出了，直至星空的大浪滔天!

惊艳于«神奈川冲浪里»，梵高在1888年立刻给弟弟Theo写信："这些浪像似爪子，你能深深感受到船被它们抓住了!" 他将画中惊涛巨浪激起的白色泡沫比作"鹫爪"，仿佛瞬间就会吞噬在大浪上漂浮的渔舟。

1889年夏天，那时的梵高已经历了我们熟知的与高更争吵后割耳的痛苦事件，他在法国普罗旺斯地区的圣雷米的精神病院治疗抑郁症…

就是在那时那处，他画出了«星空»。

星空 梵高 1889年(Museum of Modern Art, New York).

后世有许多人将梵高的«星空»和北斋的«神奈川冲浪里»做对比，确实神似。

线条里带出的力量，无论是海浪，还是星空，分明表达着艺术家们心中情感的汹涌澎湃!

大浪滔天，滔天大浪!

左梵高的«星空»，右北斋的«神奈川冲浪里»

梵高的«星空»和北斋的«神奈川冲浪里» 融汇于一起

星空的整个画面涂满了色彩，没有一丝丝空白，

梵高的爱恨也一定是天轰地裂，不留任何余地...

包括自己，他也不会放过。

那个1889年的盛夏之夜，在星空下

这位艺术诗人的内心里，

究竟翻滚着什么样的激情巨浪，

让百年后的我们也为之震撼，心领神会...

(1890年5月梵高回到巴黎。两个月后，他告别了世界。)

郑玲波 写于2020年10月3日 [玲波看艺术]