第十五届卡塞尔文献展「卡塞尔文献展」

第15届卡塞尔文献展海报

今年，由印尼团体ruangrupa策展的文献展延续了这种先锋传统。展览发布会在一个露天足球场举行，扬声器不时传来摇滚音乐的声音，一个“卡拉OK”式的发布会，让在场观众不断欢呼鼓掌。ruangrupa 来自印度尼西亚的雅加达，印尼语中ruangrupa可以粗略地翻译为“艺术空间”或“空间形式”。目前这个团队有 10 位核心成员，分别来自于艺术、建筑、媒体、政治学等不同学科背景。ruangrupa思考集体中的合作，强调过程而非结果，他们的艺术实验体现着公共性的美学，疯狂又和谐，脱离规则限制和精英理念。

文献展发布会上ruangrupa为艺术家鼓掌

今年的艺术家名单上出现了很多艺术家团体。例如，印尼艺术组织塔林·帕迪（Taring Padi），他们想展出数百个由卡塞尔的学生和俱乐部画的纸板人物。罗马尼亚艺术家兼编辑丹·佩约夫斯基（Dan Perjovschi）正计划在“文化广场”(Kulturbahnhof)前推出一份巨大的、变化多端的报纸，他已经在弗里德里希博物馆的柱子上涂鸦。哥伦比亚组织Más Arte Más Acción希望通过一幅有声的贴画来引起人们对莱茵哈德丛林气候破坏的关注。来自肯尼亚的The Nest Collective在运往全球南方的垃圾运输上设计了一个步入式电子垃圾堆。

罗马尼亚艺术家丹·佩约夫斯基(Dan Perjovschi) 在弗里德里希博物馆立柱上的作品，第15届卡塞尔文献展，2022

中国艺术家同样备受关注，相较于上一届仅一位中国艺术家参与，今年的卡塞尔文献展邀请了四组艺术（家）机构参展，分别是艺术家搭档曹明浩&陈建军、艺术家张恩满、广州在地空间“菠萝核”（BOLOHO）、以及亚洲艺术文献库（Asia Art Archive）。

曹明浩、陈建军, 水系工程（Water System Project）, 汶川, 2019

来自印尼的策展小组

2000年，禁止大众涉足印尼政治进程的苏哈托政权垮台两年后，ruangrupa小组成立了。他们最初是一个由艺术家组成的团体，仅仅怀着有更多的空间来参与对话和艺术实践的希冀。

ruangrupa在爪哇岛（世界上人口最多的岛屿）上的雅加达坚守着一个实体空间之余，还希望为研究、表演和对艺术的批判性分析提供精神广度，他们认为这已经成为一种生产手段。

ruangrupa早期在雅加达南部的空间被当作某种集会场所，拥有工作室空间、图书馆和研究空间。它始终活跃，始终开放。多年来其成员的变化反映了该组织内部的动态交流，或许始于本地层面，但最终将其网络扩展到边界之外和不同学科。

早期 Ruangrupa 在雅加达南部的工作室

由此产生的项目，如2003年“雅加达录像艺术节：OK.录像”，印度尼西亚的第一个录像双年展，通过为来自20个国家的参与者提供一个平台来探索身体、身份和大众文化的想法，为这个城市引入了新的艺术可能性。

其后，他们在2017年继续与其他团体合作，成立了Gudskul（好学校）——“gud”是gudang（仓库）的简称，“skul”是“学校”的俚语——一个集体的知识传播系统和一个容纳艺术家、音乐家、建筑师和设计师的公共学习空间，强调过程分享和基于经验的学习。

2022 年，ruangrupa 成为首个策划卡塞尔文献展的东南亚艺术团体/集体，九名成员承担了第十五届文献展的艺术总监工作。展览以“米仓”作为策展理念。“我们邀请了 14 个集体作为‘米仓’成员与我们一起制定战略，他们再邀请其他个人和集体，不管是与他们自己的实践相关，还是与文献展的衔接有关——这种联结是心手相连的。每个集体都带来了他们的本地语境，但同时也涉及到更广阔的网络，他们通过这些网络得以分享知识并回应本地的需求。”ruangrupa 的成员Reza Afisina介绍道。

第15届卡塞尔文献展，与 ruangrupa和艺术团队的工作坊，Mirwan Andan和Reza Afisina, 2019。图片提供：第15届卡塞尔文献展。摄影：Nicolas Wefers。

开展前的反犹争议

早在第15届卡塞尔文献展开幕之前，展览就卷入了涉及“反犹主义”的持续争论，这种情况对于一场尚未公开、内容和结构都不甚清楚的展览来说并不多见。

“我们希望能就确切存在于作品中的议题展开讨论，”印尼小组、本届卡塞尔文献展艺术总监ruangrupa的成员Farid Rakun说道。他们在此次展览中聚焦于像他们自己这样的艺术家小组。在过去的三年中，Rakun与成员们都在进行展览筹备，但是从今年1月起，一系列事件将他们卷入了围绕以色列以及德国种族主义的争议的旋涡。这些争议源自参展小组Question of Funding中两位艺术家的亲巴勒斯坦立场，以及来自巴勒斯坦的参展机构哈利勒·萨卡基尼文化中心（Khalil Sakakini Cultural Center）。这使得卡塞尔反犹主义联盟（Alliance Against Anti-Semitism Kassel）指控展览邀请了“反以色列的活动家”，并且违反了德国严格的反种族主义法律。上月，讨论这些指控的谈话在受到批评后不得不取消，此后德国犹太人中央委员会对该国文化部长克劳迪娅·罗斯（Claudia Roth）提交了更多的投诉。

不久前，巴勒斯坦艺术家团体The Question of Funding的展览空间遭到破坏，并被涂写了威胁性信息，该团体的观点被许多德国犹太人和犹太复国主义团体认为是反犹的，卡塞尔警方认为这是有政治动机的袭击的一部分。

被破坏的卡塞尔文献展WH22空间 © Documenta

在e-flux网站上发布的一封公开信中，ruangrupa澄清了在这件事上的立场，他们在信中称针对文献展的反犹主义指控是“毫无根据的”。信中写道:“审查制度、联合犯罪、种族主义诽谤和谣言——不加批判地反复出现——威胁到了德国的国际文化合作，”之后得出结论称，“论坛的初步失败也因此是德国关于反犹主义和种族主义辩论的失败”。Rakun说，他们仍在考虑是否可以在第15届文献展的其他论坛上讨论这个问题，但他承认，在这个阶段，他们还没有决定会以怎样的方式呈现。

由于今年文献展参展者的数量，发生这种性质的情况是很有可能的——今年的参展人数达到了1500名左右，是展览67年历史之最，而展览的运营又很少受到策展小组的监督。这些参展者被分成名为多个名为“majelis”的小组（印尼语中的“聚集”），以小组为单位共同展出。

Rakun坚称，ruangrupa并没有扮演通常的策展角色，而是“或多或少地”允许艺术家们做他们已经在做的事情，要求他们展示“现有实践的延续”，而不是为展览创造新的作品。事实上，根据文献展艺术团队成员格特鲁德·弗兰奇（Gertrude Flentge）的看法，这可能是“有史以来最不以物品为基础的文献展”——几乎不会发生艺术品运输，取而代之的是现场创作，无论是有形的作品，还是“艺术对话、音乐、烹饪和集会”。例如，来自哥伦比亚的一个团体Más Arte Más Acción围绕领土斗争开发关键框架，将在100天的展览期间举办10个单独的展览。

Más Arte Más Acción正在进行创作

由于上月发生的袭击事件，第15届文献展围绕参展艺术家的安全开了多次会议。来自德里的小组Party Office与Question of Funding共享同一块展览场地，他们将自己的空间转化成一个“性牢”，柔软的皮革游戏室以及舞池和阅读室。根据小组创立者Fadescha的话，他们将在这里探索“性别、变态和国家宪法的交叉点”。该小组的实践思考为何对于“酷儿、大脑功能异于常人者来说，每天的生存都是苦役”，并质疑在新自由主义框架下的工作界限。

另类的艺术体验：在当地创造“米仓”

卡塞尔文献展将在这座德国中部城市四个地区的32个地点举行。其策展理念“lumbung”指的是印度尼西亚的“米仓”：收成里的余粮被储存起来并在社区内重新分配，这呼应了团体自身的资源分配实践手段，即公共和私人资金被集中起来并根据每个组织的需要重新分配。ruangrupa 将第十五届卡塞尔文献展作为“来自和用于”卡塞尔城市的集体资源，并将展览设想为一个公共罐子，在这个罐子里，思想、故事和时间以一种循环模式进行交流，最终将资源返回到卡塞尔，支持当地的艺术实践。

“米仓”概念图

虽然展览不会建造一个真的米仓，但是展览的主旨似乎在于空间的转变，以及社区建设的姿态。例如，ruangrupa将创建RuruHaus，将一个昔日的百货商店改造成一个介于客厅、厨房、电台站和工作室之间的非正式空间。

RuruHaus

几个艺术团体将在一处综合展览馆展出雄心勃勃的大型作品，这里曾经容纳了Hübner运输工程公司的大型总部，以及位于城市东部工业用地的一个废弃的室内游泳池。在这里的参展者包括来自爪哇的Jatiwangi Art Factory，他们将展示与当地社群使用黏土造房相关的雕塑和模型；来自巴毛科的Fondation Festival sur le Niger，他们将组织活动，并展示与马里玛雅人哲学相关的作品；包括达卡的Britto Arts Trust在内的四个独立小组将举行街头派对等活动。

Fondation Festival sur le Niger在马里举行活动

“我们的目标是让团队中的每个人在这100天里仍然对卡塞尔发生的事情感到惊讶，”Rakun说道。“我们希望消除人们在参加双年展时产生的想法，即他们没有看到别人看到的一切，他们的经验在某种程度上是不够的。”虽然Rakun拒绝将他们的展览与威尼斯双年展进行比较——“ruangrupa的目的不是对抗任何人”——但他希望第15届文献展与其他主流的多场馆展览或活动之间的差异会是“明显”的。

许多前来参观文献展开幕的游客可能是直接从几天前开幕的巴塞尔艺术展赶来，他们可能已经花了大半个星期的时间在展厅的过道里穿梭，试图欣赏尽可能多的作品。而Rakun和文献展团队希望为这种往往会令人疲惫的艺术观赏方式提供一种补药，并暗示“另类创作和体验艺术的方式总是可能的”。

（本文编译自《The Art Newspaper》、Ocula以及《New York Times》，部分内容参考公众号“策展文化”）

责任编辑：顾维华

校对：张亮亮