今日艺术鉴藏：书画名家沙俊杰作品欣赏
大家好，唐代玉器特征「唐代艺术成就有哪些」很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
辉煌的灿烂的唐代玉器，同样体现出恢宏的法度，艺术和技术结合得天衣无缝“此物只应天上有，人间难得几回闻”，唐代玉器给后世留下了最为珍贵的无价之宝。唐代玉器注重经世致用的功能，玉瓶、玉炉、香熏在从古代礼器演化到唐代，基本定型，于是瓶炉艺术踏上了相对独立的审美历程，尤其是唐代佛像最为著名。唐代玉器从总体上来讲，造型趋向于圆浑饱满，装饰追求富的堂皇，器型呈现新颖多样。唐代玉器艺术创作不外乎是再现和表现佛家理义，唐代再现佛家思想的哲学基础是反映论，表现佛家要义的哲学基础是创造论。唐玄宗时
期代表着中华审美精神，在佛像创作原则上既重再现，又重表现，表现似乎显得更重要，因为，中华美学在艺术创作上更看重主体审美心理作用，主体心理对客观物象的一种能动性的再创造。我们注意到，唐代佛像的相貌有一个重要特点，就是圆满。他的脸形圆满，他的双肩圆满，他的体态圆满，他的足跟圆正，他的肤体圆柔，他的整体圆备，“繁花大唐春。” 让我们看看唐代玉器艺术的伟大的成就。 辉煌的灿烂的唐代玉器，同样体现出恢宏的法度，艺术和技术结合得天衣无缝“此物只应天上有，人间难得几回闻”，唐代玉器给后世留下了最为珍贵的无价之宝。唐代玉器注重经世致用的功能，玉瓶、玉炉、香熏在从古代礼器演化到唐代，基本定型，于是瓶炉艺术踏上了相对独立的审美历程，
唐代玉器风格的酝酿期是武则天时期，是一个继承和创新的典范。武则天的文化思想“缘情体物”是以佛教思想为根本，重视佛教思想的社会教化功能，她喜欢“雅训”“佛义”“为礼之道”。于是，从玉器艺术创作实践看，她偏爱佛教文化题材内容，这非常符合她的理想和要求。武则天爱“玉”重“玉”是面向人生的积极“情思”。武则天时期的玉佛像艺术是登峰造极的，以充沛的思想感情和真实的生活阅历为基础；玉佛像在体量、气势、韵味和艺术方面均无与伦比，有风有骨，“不着文字”“但见性情”，形成初唐时期新的独特风格。自佛教传入中国后，弘扬玉器艺术的法度表现在唐代
禅宗佛像和法器上，佛像艺术在中国艺术中处于最高位，武则天推崇自然造化、赞美自然天成，主张用美玉塑造佛像法器是最能代表情、志、思的敬畏之心。她认为：玉有天然物色，以五彩比之而不及。于是，就有假物不如真象，假色不如天然。她直言“物色”天然，天真宛媚，胜于任何“假物”“假色”。武则天在佛教用器上特别推崇“天然”之美、“天放”之美、“天成”之美，就是因为这种天放、天然的境界，正是“道”的法度境界。唐代玉佛像意境的审美本质及创造，从形式到内容具有独自的艺术特色，成为唐代艺术中最有代表性的艺术。武则天深受老庄哲学思想影响，她不是想造出自然之形来，而是造出自然之神即生命来。华美的佛像，华丽的法器，都是贵族精神与佛教精神的重合了。唐代贵族文化和佛教文化的结合，就构成了一种特殊社会文化精神。如果说我们所看到的陶俑、绘画、木偶等唐代仕女只是从宫廷气象上反映了时代的风采，那么，唐代玉佛像审美观念则既有宫廷气象，又有皇家艺术哲学思想本身的意义。
唐代玉器艺术常常和宫廷贵族佛教文化紧密相连，佛教玉器供器恢弘法度最典型的代表是唐玄宗时期。玉文化经过千年的积淀，到了盛唐更彰显出昂扬富贵氛围，由于东西方文化契合，有很多经典的纹样图案流传下来，比如说：中国人非常熟悉的牡丹、祥云．缠枝纹……唐代玉器纹饰是把玉的文化性艺术性人间化了，又富贵化了，给玉质之美和皇家之丽以双重满足，表现得既生机勃勃又富丽堂皇，是玉器与庙堂在艺术上的一次弥合。唐代玉器构成了中国玉文化独特的艺术特色。……“云在青天水在瓶”优雅美丽而丰盈，抽象、凝炼、经典的文化符号源头何在？大唐给我们留下宝贵的文化遗产和精神财富。经典古代玉器的人文艺术美是深藏不露，又是显而易见的，就是使得人人意中有，人人语中无的效果，看似平淡，却能唤起人心底潜在的美感。
唐代玉器文化思想还是基于“器以载道”思想，真正做到艺从道来……，把道化成融于艺术灵魂血肉之中的审美精神。唐代玉器文化思想对人格精神却是极为推崇的，把各种花卉、动物、人物的造型艺术成为具有相当境界的审美对象，道与艺融，艺与道合，唐代玉器表现得最为充分。中国古代玉器艺术真正是人的精神、思想和情感及其审美价值的物化形态艺术形式之一。古玉艺术思维、艺术哲学、艺术技法最终要落实为艺术作品。在古代玉器中，艺与道的关系，哲思与审美的关系，最终决定着古代玉器艺术的性质与价值取向。在中国传统文化思想中大体有两种情况，一种是“器以载道”，一种是“艺即道”。……
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